Ostatnie spektakle Teatru Wileńskiego to tairevski „Krzywa P'uretti”і "Kurtka Żółta", dla której zagram rolę gral Alisy Koonen. Udział nie pasował do Mardżanowa, a Teatr Wileński rozpadł się, zdobywając Izbę. Grupa młodych ludzi bez grosza przy duszy, brzęczących i zachwyconych Teatrem, nie wszyscy się tego trzymali. „Poznaj posiadłość na Tverskoy Boulevard, na Yaky, za perekazem”, powiedziała Alisa Koonen Tairevowi. „Chcieliśmy małej kameralnej audytorium ich spojrzeń, tak samo nieszczęśliwych i cichych, ale szepczących, jak ja, chcieliśmy od razu powiedzieć mieszkańcowi teatru, ale płodne, ale nie chcemy twojej przyjaźni – nie chcę chcesz wyjaśnić istotę Taïrova, nazwij teatr.
Teatr „Rozkrіpacheniy”
Twórcy nowego teatru Bula mają swój program. Vona ustawiła się w kolejce na widok wszystkich obecnych szczepów. Reżyser ze swoimi monotonnymi myślami zaprojektował otwarcie jako "teatr rozkuty", plastyczny, dywersyjny, emocjonalny, jakby wyrażał swoją istotę teatralnym językiem. Nibi Taïrov, po zapoznaniu się z historią teatru, ustanowił nowe z literaturą, muzyką, przestrzennością, malarstwem. A ten sprośny, zepsuty nowy aktor, który z wirtuozowskim głosem, emotikonami, jest świetnym tancerzem, szpiegiem, akrobatą, artystą dramatycznym, który jest absolutnie niesamowity w dwóch głównych gatunkach. Teatru Kameralnego - tragedia.
Teatr vidkrivsya 12 (25) pierś 1914 dramat rockowy starego indyjskiego autora Kalidasi „Szakuntal”... Historia tragicznej kokhannya Sakuntali, podobnie jak blische Alisy Koonen, to mały wielki sukces. System Alenova nie powstał od razu. Pomoc Peremoga Bula Zdobuta na vistavi „Famira Kifared” za tragedię Inokenti Annensky. Niektórzy czarodzieje byli jednocześnie wściekli. Wszystko było w harmonii z przedstawieniem: inscenizacja A. Taïrova, zasadniczo nowa, konstruktywnie zaprojektowana przez A. Ekstera, muzyka A. Fortera ... "Famira Kifared" została uhonorowana wrogą bombą, którą rozirvalasya. Zachęć przeciwników nowego teatru do rozpowszechniania wiadomości. Liczba chanuvalników Izby powiększyła się, a teatr pojawił się „svіy glyadach”.
W sezonie 1916-1917 teatr miał wiele kabin na bulwarze Tverskoy. Został zbudowany na najlepszych umysłach tego teatru. Teatr Ale Kamerny się nie rozpadł, na krytycznej scenie birzhy aktora narodził się nowy program vistava - „Solomia”... A. Efros, pisząc o: „Przebłysk majestatycznej śmiałości. Teatr jeszcze nie zaszedł tak daleko ”... Rolę Solomii pokazała galeria tragicznych obrazów Alisi Koonen. Roboty Blisky I. Arkadina (Irod) i N. Tsereteli (Iokanaana) zostali poinformowani o tych, nad którymi Mriya Tairev o „nadaktorze” zaczął pracować.
Premiera widziano trzy dni przed rewolucją. Gatunki Yaskrava, romantyczny występ i piękno Vistava Oleksandra Taïrova pojawiły się jako budzące nowe emocje. Lunacharskiy obracają się wokół zwrócenia się do Teatru Budding na 23 Tverskoy Boulevard i zobaczenia groszy do audytorium za wpatrywanie się w 800 metrów. Samotny buddivnistvo, trup wyruszył w trasę do Smoleńska, urodził się w starych umysłach „Adrianna Lecouvreur”- legendarna vistava Teatru Kameralnego, która pojawiła się w repertuarze 30 rockyv, vistava, podobnie jak Szambelan, pożegnawszy się ze spojrzeniem na rotsi z 1949 roku.
Mayzhe sam gamirnim buv sukces i „Księżniczka Brambilly”, kapryśna do Teatru Kameralnego dla kozaka Hoffmanna, rozczarowała rodowód arlekinadi w twórczości Taïrowa.
Ofensywny sezon wpuszczania Taïrowa „Fajdru”... Valeriy Bryusov przygotował nową interpretację tragedii Jeana Rasina specjalnie dla społeczności vistavi. „Fedra” stała się jednym z najsłynniejszych spektakli Teatru Kameralnego i jedną z najpiękniejszych tragicznych ról Alisi Koonen. Na etapie produkcji skrystalizowało się wszystko, za kogo Tairow oddał swoje zwłoki. „Fedra” potwierdziła miejsce teatru w tragedii, a w 1922 roku ruszyła rock vistava „Żyrofle-Żiroflea” Charles Lecocca stał się honorowym triumfem bufonady. Alisa Koonen z łatwością zmieniła się z Fedri na Zhirofly-Zhirofly, a Mikola Tsereteli z Ipolit na Maraskina. Przede wszystkim istnieją pewne oznaki fałszywości metody Taïrowskiego rozwoju aktora syntetycznego.
Teatr Kameralny stał się jednym z najbardziej lubianych w Moskwie, a zagraniczne tournée w latach 1923, 1925 i 1930 przyniosły mu chwałę! Znana była jego własna teatralna mova, tyran został zraniony przez zwłoki, jaka, za zalnym viznannyam, nie ugotowanym w Europie. Ale przed teatrem odbywał się składany dobór repertuaru, inspirowany naturalnymi zasadami - "neorealizmem", romantycznym dojrzewaniem, podziwem dla tragedii i bufonadi, ze względu na oszałamiające szczegóły. Piosenka nie jest wystarczająco długa, aby zobaczyć historię „Burzy z piorunami” Ostrowskiego, Tayirov wystawia trzy utwory Eugene'a O'Nila: „Kuzmata mavpa”, „Cohannia pid vyazami”і „Czarna osoba”... Trzykrotnie bez wysiłku wielki sukces wydawcy odniósł sukces, szczególnie w sercach spojrzeń uderzyło „Cohannia pid v'yazami”.
Aby kontynuować tsiy bezpośrednio z twórczości Taireva, zacząłem odwiedzać dzieło Bertolda Brechta „Opera zebraków” ta p'usi Sophia Treadwell "Maszyna"... Tairov didvov, więc można mówić o bieżących problemach i obecnych, środki przeciwzakaźne nie wchodzą do ich systemu. „Kukirol”, "Dzień i noc", „Lyudina, byk jaka w czwartek”- kontynuował linię bufonady, groteski i bogatych gatunków. Działania Aleksandra przed teatrem stanowiły poważny problem z wyborem repertuaru. Wyeliminuj teatr Bulo z zagranicznych autorów, a dramaturgia Radiańska nie mogła zadowolić Taireva. Preludium Dekilka Yogo do całej prostej zakończyło się niepowodzeniem. pozbawić „Optymistyczna tragedia” mały sukces bezpechny. Nadal, aktualna tematyka Radiańska, zajmowała ważne miejsce w spektaklach Teatru Kameralnego. „Niebo Moskwy” G. Mdivaniego, "Z przodu" S. Kornijczuka, „Poki nie zgłupiaj w sercu” K. Paustowskiego, „Morze się rozprzestrzeniło” NS. Wiszniewski, A. Krona i V. Azarow ...
Mimo to Teatrowi Kameralnemu udało się bardziej rockowo wystawić klasykę rosyjską i zagraniczną. W 1940 rotsі vіdbulasya prem'єra vistavi „Madame Bovary” Gustave Flaubert, scena A. Koonena, muzyka D. Kabalevsky. „Madame Bovary” to jeden ze szczytów majestatu reżyserskiego Ołeksandra Tajjrowa. (W 1940 r. francuski order otrzymał teatrowi medal za odznakę widzialności za cały spektakl). Zavalosya, Tairov i Koonen byli w stanie zepsuć esencję ludzkiej duszy. Subtelny psychologizm, jak spektakl jest viriznya, a więc sama moc i najsłynniejsze produkcje reżysera, takie jak performance-koncert "Frajer" dla p'єsoyu A.P. Czechow, "Bez winy za kubuś" O.M. Ostrowskiego, "Starzec" JESTEM. Gorkiego.
Poczekaj na zamknięcie
Planowana walka z „teatrem formalistycznym” z przerwami toczyła się w 1936 roku w skale. Teatr pozwolił parodii smіshnu-kazka „Bogatir”... Vistava jest mała, aby kontynuować tradycję występów muzycznych na scenach Izby. Premiera była udana. Ale burza wibrowała jak gwałt. W ciągu miesiąca pisania premiera Prawda wyszła ze statutem mówiącym, że istota vistavi powstała przeciwko ludowi. Na presi przybył spravzhnє ts'kuvannya. W 1937 roku odbył się spektakl o złu Teatru Kameralnego Taïrov i Realistycznego Teatru Ochlopkowa w jednym zespole. Więcej protestujących za ich estetycznymi zasadami teatru było nieszczęśliwych! Z przebudowy teatru zagibeli uyatuvala przy Komitecie Kultury. Zastępca P.M. Kierżentsev Boulo Khrapchenko, Yaky skasuvav uhval.
Teatr, który przeżył wojnę, zaciekle gra w ewakuacji na przerażającej scenie do klubu w pobliżu miasta Bałchasz. W 1945 r. na szerokie obchody 30-lecia Izby Tajrow został ukoronowany Orderem Lenina. 20 1946 r. doszedł do głosu dekret KC WKP(b), który praktycznie odgradzał zagraniczną dramaturgię i teatry operacyjne w Radiańsku „bezkonfliktowe” p'usi o walce o dobro. dla piękna. Taki repertuar jest antynaturalny dla metody Taire. Znowu poczułem walkę, yaka wezwał 1949 do teatru przed zamknięciem. Yduchi, aby pozostać w Komitecie po prawej stronie Kochanek, Tayirov nie wstał. Po przeczytaniu dodatkowej historii będziesz mógł przeanalizować prawdziwy obóz teatru. Ale dopovid nie osiągnął celu. Przed podjęciem decyzji przed komisją sam zadeklarował entuzjazm dla swojego teatru. Ostatnim vistavą Izby była „Adrianna Lecouvreur”, pisząca, jaki rodzaj zależności został zamknięty.
Chcesz odwiedzić Zakulissi? I szedłem)
Powinno być bardziej jak dla mnie na wycieczki do teatru, żebym był zdumiony tym, jak ci ludzie staną się, jak bachory na scenie.
Wielkie podziękowania dla Daszy za wycieczkę i rozmowę o teatrze, o jego historii i teraźniejszości.
Nawet Skoda, teatr zablokuję z bliska, a może ostatni raz, odkąd byłam w nowym…
І mi virusaєmo tudi, kudi patrzy na ten sam dzień, w którym nie wchodzę.
Pit orkiestrowy jest bardzo zwarty, nawet tam może być nawet pięćdziesiąt (nie mówię jaka), więc milimetr skóry ma szczególne znaczenie. Przez łańcuszek tudi można zajrzeć za dużo, więcej może go zniszczyć.
Scena jest już gotowa przed wieczornym przedstawieniem. Tak jak ja w całym teatrze - scenę można przeobrazić, zmienić jej kształt i wyglądać jak na scenie, a aktor jest w sali do oglądania
Za kulisami w „kisheni” na ścianie, przed występem gotowe są już ściągawki, przygotowany rekwizyt, który ma być znany wieczorem
Zadzwoń do kin dwóch "kisheni", ale tutaj jest jeden, a nawet kompaktowy. na siłę się wypaczaliśmy, bo tutaj staram się za mocno dokręcić i poprawić makijaż – nie deklaruję.
I idziemy na scenę korytarzy virusmo blukati.
Sklep z garderobą
І jest jeszcze bardziej niezaangażowany bogaty - szmatka, jak się zapalić
Makijaż cholov_chiy, ubezpieczenie dla dwóch artystów, tutaj aktorzy są pozbawieni makijażu, jeśli aktorzy chcą wymyślić jakieś występy do najpiękniejszego makijażu robota.
Tutaj aktor robi próbę, nie wiem, jak pracować w tym zadku, zwłaszcza gdy wszyscy aktorzy są zaangażowani.
Nie bez powodu smutek na pidlozi - smród dekoracji nie ciągnie się;
A oś i dekoracja, a dokładniej sklep, odbierają i odbierają.
Makiety do dekoracji nieśmiało, w dowolnych proporcjach, wszystkie detale zapadają się, więc jest cicho, jak tylko na scenie pojawią się liście.
Oto jeden mały facet, ale vin duzhe shvidko vіtіk pokonał naszą grupę)
Warsztaty kobiecej garderoby.
W vistavi znajdują się dwa magazyny, wieszaki noszą specjalne metki, a aktorzy przybrali własne kostiumy.
Garderoba dla dzieci, tutaj wszystkie szczegóły zostały przeniesione w pudełkach do kobiecych wizerunków młodych przedstawień.
A jeśli aktorka nosi detale deyakі podczas występów w calach, upiększ ją w pudełkach.
Osią umysłu jest kosmetyczka, można ją zwinąć i łatwo zmienić, więcej na kółkach.
Tu, u jednego z młodych uczestników naszej wycieczki, było dużo jedzenia, a wizażystka o nich relacjonowała, ao tym, co trzeba przeczytać, powinnam spróbować się uczyć dla całego zawodu.
Jest dział garderoby, nie brakuje tu również kostiumów.
Teatr Kameralny im. Pokrovsky - jeden z najpiękniejszych teatrów w stolicy. Dystrybucja i repertuar bagati na scenie numerycznej oraz występy na szeroką skalę. Teatr "Kamerny" Teatr Muzyczny im. Pokrovsky, na naszej stronie internetowej możesz kupić vouchery vistava na ten sam rok. Większość biletów w Teatrze Kameralnym im. Pokrovsky z darmową dostawą w granicach obwodnicy Moskwy. Możesz sprawdzić u naszych menedżerów cenę i część biletu, dzwoniąc pod numer 8 495 921-34-40.
Teatr Kameralny im. Bilety na Pokrovsky
Na stronie oficjalnych stron, na naszej stronie zawsze poznasz bilety na spektakl w Teatrze Teatru Muzycznego. Pokrowskiego. Dostawa paragonów nastąpi maksymalnie dwa lata przed przybyciem kolb. Dla wielkich emocji nasza firma może podjąć działania i przywieźć bilety do Kameralnego Teatru Muzycznego IM. Pokrovsky, zostaniesz w tyle, jeśli nie będziesz w kontakcie z naszym menedżerem. Opowiem Wam o plakacie teatralnym Kamernego Teatru Muzycznego im. Pokrovsky z możliwości wymiany biletów bezpośrednio ze strony. Na naszych plakatach poznacie historie dla każdego smaku: najpiękniejsze występy, premiera i wielkie emocje.
Teatr Kameralny im. Pokrowski
Bilety do Teatru Kameralnego im. Pokrovsky jest już w sprzedaży.
Podobne statystyki
