Kobieta rozmawia z przyjacielem w autobusie, startuje: "Kobieta, jego chłopak jest piękny, jest bardzo blondyn, bardzo biały, ma zielone oczy, wygląda jak anioł". Dlatego wydaje mi się, że czarna estetyka wciąż ma niewielką wartość. Jednak teksty takie jak Ana Maria Machado dają nadzieję, że sytuacja się zmieni. Zapisz się do naszego newslettera i otrzymuj ekskluzywne treści!

Odbędą się trzy wystawy: "Afrodyta" Renaty Dorei, "Bonek i Silencio" Carol Rodriguez i "Petit Pode Tudo" autorstwa Anahy Borges. Impreza odbędzie się 16 marca, czwartek, począwszy od 19, z bezpłatnym dostępem. Propozycją tego wydarzenia jest ocena bohaterstwa czarnych kobiet w branży audiowizualnej, zarówno w charakterze, jak i kierunku.

"Afrodyta" 20 min - Renata Doreya. Film dokumentalny towarzyszy młodym kobietom w ich wspomnieniach dotyczących przemiany włosów. Doniesiono o tym, jak zmiany estetyczne osiągają takie tematy, jak afro-świadomość i opór, zinstytucjonalizowany rasizm i codzienna walka o czarną kobietę w Brazylii.

"The Doll and the Silence" 19min - Carol Rodriguez. Loneliness Marcela, 14-letnia dziewczyna, która postanawia powstrzymać niechcianą ciążę. "Petit może zrobić wszystko" 18min - Anahi Borges. Petit jest dziewczyną z majestatycznym poczuciem kontroli nad wszystkim wokół siebie. Pewnego dnia, w drodze do szkoły, wierzy, że otrzymuje ostrzeżenie od anioła Gabriela, który przepowiada śmierć ukochanego królika o imieniu Baster. Strach przed utratą i pragnienie kontroli motywują ją do olimpijskiej próby uniknięcia przewidywanego losu.

Wniosek ma na celu promocję dystrybucji tych dzieł, które są nadal mało znane i ujawniane. Ponadto oferujemy myślenie o nierównościach rasowych i okolicznościach, które pozwalają na niewielkie uznanie niektórych dzieł kinematograficznych.

Zachęta do czytania i wymiany doświadczeń literackich. W tym przypadku wszyscy są zaproszeni do dołączenia do personelu biblioteki i udostępnienia oraz przeczytania książki. Trillab to warsztaty tańca oferowane przez sześciu nauczycieli. Po zajęciach porozmawiaj o istniejących stylach, metodach i technikach tańca miejskiego. Na zakończenie wystąpią nauczyciele: Vinicius Oliveira, Yai Silva, Guy Camargo, Diego Josh, Eduardo Basilio i Wallace Fonseca.

Grupa wiekowa: dzieci w wieku poniżej 11 lat. Joao Akaabe przedstawia publiczności wszechświat bajek, legend, wierszy i pieśni z repertuaru afrykańskiego i brazylijskiego, prezentowanych w sposób poetycki, żartobliwy i pełen humoru. Prezentacja przedstawia muzykę na żywo z efektami dźwiękowymi, w której dźwięk działa jako element narracyjny, akcentując i akcentując momenty występu. Celem jest pobudzenie wyobraźni i wyobraźni widzów, w scenariuszu, w którym prezentowane są takie historie jak "Małpa" i "Historie stare i Saki".

Jednym z głównych punktów programu jest aktor reprezentujący wuja Barnabę. Atrakcyjność trwa 50 minut. W jaki sposób trajektoria życia czarnego autora pomaga nam myśleć o naszej tożsamości i pochodzeniu? To pytanie ma fundamentalne znaczenie dla pogłębienia tego, jak czarni intelektualiści walczą o swoich ludzi i o uznanie ich myślenia o konstrukcjach społecznych. Pomagając w budowaniu drzewa genealogicznego każdego uczestnika, możemy opisać dawne praktyki między pokoleniami.

Gościem specjalnej edycji jest Mano Brown i inni goście o silnych narodowych nazwiskach, którzy przyniosą cały swój bagaż dźwiękowy na nasze sceny. Risky Appearance and Asphalt Show opowiada o Dimbo, sprzedawcy popcornu, który marzył o dołączeniu do cyr, aż pewnego dnia spotkał się z grupą, która zaprosiła go do towarzyszenia im. Stamtąd zanurza się w pamięci cyrku, który zabiera publiczność przez wesołą i atrakcyjną opowieść, opowiadającą trochę o historii cyrku na przestrzeni wieków: starożytności, współczesny cyrk, przybycie cyrku w Brazylii i współczesny cyrk, ze scen From mieszających teatr, akrobację, pirofagię, żonglerkę Antena, między innymi, aby obliczyć przygody trupy.

Specjalne zaproszenie dla wszystkich rodzin! W recepcji Tavan Teodoro i Jesse Kampo w gruncie rzeczy badają motywy feministyczne i ujawniają złożoność wolności kobiet, recytując wiersze o walce i upodmiotowieniu kobiet i peryferii. Mikrofon jest otwarty dla każdego, kto chce wyrazić siebie poprzez konwersacyjne wiersze, muzykę, teatr i każdy język artystyczny.

Dzięki tej aktywności dziewczęta będą mogły tworzyć wspólne mapy lokalnych przedsiębiorców, historycznych punktów zbawienia, wypoczynku i kultury. Grupa wiekowa: powyżej 12 lat. Przestrzeń do nauki, debatowania i dzielenia się pomysłami na różne tematy. życie codzienne. Ważne jest, aby usłyszeć i ujawnić nasze różnice.

Grupa wiekowa: powyżej 8 lat. Nasz kompost z robakami jest gotowy. Nadszedł czas, aby zmobilizować wszystkich do promowania rozdzielania odpadów organicznych. W tym ćwiczeniu przygotujemy punkty zbierania i puścimy wyobraźnię, aby stworzyć wiadomość z bardzo atrakcyjną identyfikacją.

Grupa wiekowa: powyżej 14 lat. Nietolerancja z poczuciem pewności Interval to choreograficzne dzieło współczesnego tańca, które zadaje pytania i stawia się przeciwko homofobii, mówiąc o homoseksualizmie i jego doświadczeniach, odkryciach i związkach, ukazując problemy uprzedzeń, przemocy i miłości.

Podczas tego seminarium uczestnicy zostaną zaproszeni na podróż po historii hip-hopu, pisanie rymów razem z Preta-Rara. Preta Rara ma swoją własną trajektorię, naznaczoną akcją i wojowniczością w czarnych i feministycznych ruchach. Urodzona w Santos, na wybrzeżu São Paulo, zaczęła rymować w wieku 12 lat. W miesiącu fotografii fabryka kultury otrzyma Lincolna Kadotou, strefę drona specjalisty lotniczego, na seminarium "Drone w fotografii lotniczej", które prezentuje metody, koncepcje i przegląd prawodawstwa.

Po warsztatach będą wykonane z lotu ptaka. Wybór: według kolejności rejestracji. Lub filmy inspirowane książkami. Idea działania powinna wykraczać poza ekran przy wyborze dzieł literackich dostosowanych do kina. Dla tych, którzy przeczytali książkę, będziecie mieli kolejny kontakt przez film.

Dla tych, którzy jeszcze nie przeczytali tej książki, będzie to świetna okazja, aby poprzez filmy zapoznać się z literaturą. W każdą ostatnią niedzielę miesiąca profesor Sidico ze Stowarzyszenia Moradores Chico Mendes Jed. Zajęcia zaczynają się od ciepła i rozciągania wypełnionego muzyką country, a następnie piłka będzie miała od 17 do 19 lat. Zdrowie społeczne i obywatelstwo wkraczają w przestrzeń fabryki kultury Kapango Redondo dla różnych aktywności i bezpłatnych usług. Ponadto impreza będzie nadal oferować fryzury i makijaż.

Udział fabryki będzie składał się z rozrywek dla dzieci i wystaw sztuki. Artyści podzielą się swoim doświadczeniem i wspólnie pracują nad stworzeniem dwóch ścieżek, po jednej dla każdego artysty z wybranej rośliny. Próby: artysta 01 i Lineker. Próby: artysta 02 i Lineker. "Manifest poetycki: eseje kartograficzne".

Manifest poetycki: Eseje kartograficzne to współczesny spektakl taneczny CIA. Prezentacja odbędzie się w dniu 11 sierpnia o 20.00, w metrze Kapango Redondo, na południe od Sao Paulo. Dzięki darmowemu wstępowi wydarzenie poprzedza premierę nowego show firmy, zaplanowanego na październik.

Celem jest zajęcie miejsc z występami tanecznymi. Chodzi o to, aby uczynić tę sztukę bardziej dostępną dla publiczności i jednocześnie dać refleksję. Projekt stanowi wyzwanie dla rozwoju tej sztuki, jej osiągnięć i strat, praw pracowniczych dla tej kategorii, pozyskiwania zasobów, granic między terytoriami i różnych języków. Kiedy: 11 sierpnia, od 18:00.

Co: Afro-poetycka noc Sarau. Kiedy: 11 sierpnia, od 8. Omówimy także rolę kobiety jako wzoru do przemyślenia społeczeństwa, wyjaśnia reżyserka Fernanda Julia Onisadge. Dwie czarne kobiety z różnych pokoleń opowiadają o kobiecości, obdarzonej czarnymi kobietami i Oxyum, przenikając rozmowę.

Ich znaczenie wynika z obszarów działalności, które reprezentują i wkładu, jaki wnoszą w proces edukacyjny, filozoficzny, kulturowy i polityczny. Esbomi Wanda Machado, oprócz autorytetu Kandobble, jest nauczycielem, który łączy wiedzę i filozofię afrykańskiej tradycji z dyskusjami na temat współczesnych procesów edukacyjnych.