Znaczenie projektu magazynu muzycznego. Wymagania dotyczące materiałów przewidzianych do publikacji w dzienniku "Mece Manager

Projekt na ten temat

"Tworzenie magazynu muzycznego dla dzieci".

Paszport projektu

Przedmiot: Tworzenie magazynu: "Magazyn muzyczny dla dzieci"

Przedmiot akademicki: muzyka

Uczestnicy : Studenci 4 klasa "B" 2014 - 2015 rok akademicki

Głowa : Rogacheva v.v.

Typ projektu : Zorientowany na praktyczne, krótkoterminowe

Ściągnij:


Zapowiedź:

Projekt na ten temat

"Tworzenie magazynu muzycznego dla dzieci".

Paszport projektu

Przedmiot: Tworzenie magazynu: "Magazyn muzyczny dla dzieci"

Samouczek: muzyka

Uczestnicy : Studenci 4 klasa "B" 2014 - 2015 rok akademicki

Lider: Rogacheva V.v.

Typ projektu : Zorientowany na praktyczne, krótkoterminowe

Szacowany produkt projektu: Projekt jest przeznaczony do indywidualnego utworzenia studentów w procesie badawczym, twórczą aktywność ich strony w dzienniku "Dziennik muzyczny", produkt jest z góry określony z góry i może być używany w klasie i życiu szkolnym.

Krótki abstrakcyjny projekt.

Dzieci są zapraszane do udziału w tworzeniu kreatywnego magazynu dla dzieci. Tworząc swoją stronę, dzieci podnoszą tajemnice na muzyce, instrumenty muzyczne, tworzyć krzyżówki, rebusy, znajdują interesujące fakty dotyczące muzyki. Dzieci powinny nie tylko badać literaturę, ale także pisanie i kreatywnie tworzyć pracę.

Każdy uczestnik projektu tworzy swój własny "produkt", a każdy ma inny. Takie podejście umożliwia pokazanie kreatywnej wyobraźni, indywidualny styl, sprawia, że \u200b\u200betap prezentacji jest bardziej interesujący dla studentów, a ocena nie jest formalna.

Wynik, że dzieci powinny otrzymywać: « Magazyn muzyczny dla dzieci »gdzie będzie możliwe złamanie głowy na ciekawe zadania wymyślone przez kolegów z klasy.

Zadania projektu:

Oczekiwane rezultaty

Po zakończeniu projektu studenci zdobyją następujące umiejętności:

osobisty:

Tworzenie osobistego znaczenia stanowiska nauczania i aktywnej;

Rozwój niezależności i odpowiedzialności osobistej za ukończony produkt twórczy;

metopeed:

Znajdź wymagane informacje;

Wybierz wybrany materiał;

Pomyśl o logice prezentacji wybranego materiału;

Planować statyczne monitorowanie i ocenić ich działalność;

Bądź w stanie szukać pomocy, słuchania i usłyszeć rozmówcy, aby utrzymać dialog, wyrazić punkt widzenia i argumentuj go;

podrozdział:

Być w stanie

Pytania Projekt prowadzący

Podstawowe pytanie:

Czy możemy zostać wydawcami magazynu poznawczego, rozrywkowego i kreatywnego?

Problemy z problemami:

Jak utworzyć magazyn?

Czy możemy sam stworzyć magazyn?

Co musimy wiedzieć, aby móc stworzyć magazyn

Co lubisz, gdy czytasz magazyny?

Jaki będzie nasz magazyn ze zwykłych czasopism dla dzieci?

Jak nazywamy Twój magazyn?

Dla kogo opublikujemy magazyn?

Program

Możliwość podnoszenia i tworzenia muzycznych zagadek.

Zasady i estetyka konstrukcja stron magazynu.

Możliwość wybierania informacji i ilustracji.

Możliwość zaprezentowania strony magazynu.

Etapy pracy nad projektem:

Etap 1: Przygotowanie

Cel: Włączenie uczniów w działaniach, motywacja do udziału w projekcie.

Produkt końcowy: znajomość uczniów z niezbędną literaturą.

Etap 2: Kolekcja i systematyzacja informacji

Cel: Tworzenie zainteresowania działalnością badawczą, znajomość różnych sposobów gromadzenia i systematyzacji informacji.

Produkt końcowy: materiał wybrany przez studentów

Odbicie: Co udało ci się znaleźć? Co jeszcze zrobić? Co to dobrze okazuje?

3 etap: działania projektowe

Cel: aby umożliwić sami uczniów wydać projekt, stosując wybrany materiał.

Produkt końcowy: dziennik strony.

Odbicie: Co musiałem myśleć o pracy? Co najbardziej podobało ci się?

Co powstają trudności? Czy często apelowałeś o pomoc? Jaka część pracy była w stanie sam? Co chciałbym naprawić? Z czego jesteś dumny?

4 etap: prezentacja projektów

Cel: Aby dać możliwość zaprezentowania strony, pokaż, co się stało, zainteresowane kolegami z klasy do zadań Twojej strony, weź wsparcie i pochwałę.

Odbicie: Co lubisz kolegom z klasy? Co pomogło działać? Co uniemożliwiło reprezentowanie projektu? Chcesz uczestniczyć w tworzeniu stron innych magazynów tematycznych?

Produkt końcowy: magazyn "Magazyn muzyczny dla dzieci".

Matrix Project.

Etapy, ich terminy

Produkt finalny

Działania w szkole

Działania poza szkołą

Niezbędne materiały

Źródła informacji

rola

Kto może pomóc?

Przygotowanie (1 dzień)

Znajomość z niezbędną literaturą

Rozmowa z nauczycielem

Wybór materiału w Internecie, biblioteka domowa

Książki

Książki, rodzice, Internet

Naukowiec

Rodzice

Nauczyciel-nauczyciel

Kolekcja i systematyzacja informacji (2,3,4 dni)

Materiał studentów

Wycieczka do biblioteki szkolnej

Wycieczka do biblioteki miejskiej

Książki

Książki, magazyny.

Naukowiec

Bibliotekarze, rodzice.

Działania projektowe (5, 6 dni)

Page Magazine.

Dyskusja z nauczycielem iodnoklassnik.

Projekt kreatywny

Album, ołówki, farby, komputer

Rozmowy z rodzicami

internet

Artysta

Rodzice / nauczyciel nauczyciel

Prezentacja projektu (7 dnia)

Czasopismo

Mowa przed rodzicami i uczniami

Przygotowanie do prezentacji projektu

Deska szkolna, magnesy, wskaźnik

Rozmowa z rodzicami

Artysta

Rodzice

Nauczyciel-nauczyciel


Rozmiar: px.

Zacznij pokazując stronę:

Transkrypcja.

1 Wymagania dotyczące materiałów dostarczanych do publikowania w magazynie "Mece Manager" Jakie materiały akceptujemy magazyn akceptuje materiały spełniające zadania pola edukacyjnego "muzyka" i powiązanych obszarów wychowania i edukacji dzieci przedszkolnej. Materiał musi być interesujący praktycznych pracowników instytucji edukacyjnych przedszkolnymi, odzwierciedlają kompetencje zawodowe autora i jego kreatywnego podejścia do pracy. Dostarczony materiał można umieścić w jednej z partycji dziennika. Zawartość sekcji "Główny motyw" obejmuje bieżące artykuły na temat zagadnień edukacji muzycznej przedszkolaków. Sekcja "Programy i technologii" umieszczone artykuły odzwierciedlające nowe zmiany w dziedzinie edukacji muzycznej i estetycznej dzieci w wieku przedszkolnym, streszczenia klas i scenariuszy odpowiadających treści różnych programów edukacji muzycznej. Sekcja "Metody praw autorskich" można umieścić streszczenia szkolenia różnych typów, gier muzycznych i ćwiczeń. Materiały wysyłane do publikowania w tej sekcji powinny być różne w oryginalnej zawartości i odzwierciedlają innowacyjne podejście do pracy z dziećmi. W sekcji "Muzyka w dziele korekcji" są publikowane materiały (streszczenia klas, gier i ćwiczeń, scenariusze itp.), Odpowiadające możliwościom dzieci niepełnosprawnych. Zainteresowanie tej sekcji reprezentuje i artykuły naukowe-praktyczne. jeden

3 Włączenie w strefach zajęć i scenariuszy świąt i rozrywki materiałów z innych nowoczesnych czasopism na edukację przedszkolną jest naruszeniem praw autorskich. Jak wysyłać materiał materiałowy (artykuł, klasy abstrakcyjne, scenariusz wakacji, rozrywki, rozrywki itp.) Można przenieść do redaktora jednego z trzech sposobów: pocztą jest prosty lub zarejestrowany list (nie cenne lądowanie); e-mailem; Osobiście dostarczane przez autora lub jego przedstawiciela. Jaki rodzaj materiału należy przedstawić, jeśli materiał jest wysyłany pocztą lub jest przesyłany bezpośrednio do edytora: tekst (rękopis), ilustracje (zdjęcia) i uwagi na mediach elektronicznych (CD-ROM); Druki rękopisów (1 kopia), ilustracje i zdjęcia (1 kopie), teksty Tote (2 kopie). Na oddzielnym arkuszu, który ma być stosowany do materiału, nazwa, nazwa, patronymika autora, miejsce pracy, pozycji, mobilnego i nieruchomego numeru telefonu, adresu e-mail autora (jeśli istnieje), nazwa materiału, grupa wiekowa , który jest adresowany, jest adresowany. Jeśli materiał zostanie wysłany pocztą elektroniczną: tekst, ilustracje (zdjęcia), Uwagi (każda z materiałów powinna być zawarta w osobnych plikach). Ilustracje (zdjęcia) i notatki są sporządzane w najbardziej powszechnym TIFF, JPEG, formatach PDF. 3.

4 W załącznikowym liście, autor wskazuje nazwisko, imię, patronimy (w pełni), miejsce pracy, pozycję, mobilny i nieruchomy numer telefonu, nazwa materiału, grupy wiekowej, które jest również adresowane jako nazwa sekcji magazynu odpowiadającej materiałowi. Uwaga. Jeśli nie jest możliwe wydanie elektronicznego widoku ilustracji (zdjęć) i tekstów muzycznych, musisz wziąć pod uwagę następujące elementy: zdjęcia (wydrukowane tylko na papierze fotograficznej) i teksty muzyczne (odręczny skopiowany z oryginału) powinien być dobrej jakości . Są wysyłane do zwykłej poczty wraz z materiałem. Jak utworzyć materiał materialny, należy przedstawić w formacie MisRSoft Word Doc lub RTF. Tekst jest rekrutowany przez czcionkę TimesNewroman, rozmiar czcionki 14, interwał linii 1.5 (wcięcia między akapitami nie powinno być). Tekst musi mieć ustępy i być wyrównane w szerokości, wiersze powinny być rekrutowane z początku ciągu. Zestaw tekstu dwukumum nie jest dozwolone. Strony powinny być ponumerowane. Redukcja słów w tekście (z wyjątkiem ogólnie przyjętych skrótów: itd.; Itd.), A także zestaw słów wielkich liter nie są dozwolone. Podczas pisania konieczne jest to, gdzie jest to wymagane, aby użyć litery "E". Wybór czcionki w tekście (tłuste, lekkie i tłuste pisanie bodycisji), a nacisk nie jest zalecany. Wyjątek składa się z artykułów, w których przydzielono słowa lub frazy, aby wzmocnić ich znaczenie. Ilustracje (zdjęcia) i notatki nie są zawarte w głównym tekście, ale są podane przez indywidualne aplikacje (aplikacja z ilustracjami lub zdjęciami oraz aplikacją z notatkami). Ilustracje (zdjęcia) i notatki powinny być również ponumerowane. Numer ilustracji (zdjęcia) lub muzyka

5 wniosków należy określić w miejscu głównego tekstu, do którego odnoszą się. Obowiązkowe jest zestaw tekstów (w tym pierwszego wersetu) po głównym tekście w kolejności umieszczenia aplikacji muzycznych. Przed słowami piosenki powinny określać nazwę utworu, autora słów (po lewej) i autor muzyki (po prawej). Tekst substytucji w notatkach piosenek należy ściśle odpowiadać tekstowi rekrutowanemu osobno (znaki interpunkcyjne itp.). Opisy ruchów tańca i ćwiczeń (opis gry), jeśli są wykonywane na muzyce (utwór), których notatki są podane w aplikacji, powinny być również wybrane po głównym tekście. Manuscripts koniecznie wskazują: w tytule wieku dzieci lub nazwiska grupy wiekowej; Nazwisko, nazwa, patronymina autora (pełna), miejsce jego pracy i pozycji; Źródła (książki, podręczniki, płyty, strony internetowe w Internecie itp.), Które były używane przez autora (mogą być określone bezpośrednio w tekście lub zorganizować jako listę po nim). W odniesieniu do źródła literackiego należy określić nazwę i inicjały autora (kompilator, odpowiedzialny edytor), nazwę, miejsce publikacji, wydawnictwa, roku wydania; W odniesieniu do dysku wskazywano jego dokładną nazwę, miejsce i rok wydania. Autorzy wspomnianych wierszy, prac muzycznych (wspominając o piosence, wskazano autor muzyki, a następnie autor słów). Jeśli autor zostanie zaproszony, ale żadna piosenka nie podana w wniosku o wykonanie lub słuchanie dzieci, konieczne jest określenie gromadzenia, w którym jest umieszczone (reguły projektowe są takie same jak w przypadku źródła literackiego). Opisy ruchów tańca i ćwiczeń (jeśli są wykonywane pod muzyką) powinny być dostarczone tylko z uwagami (powinny one liczyć takty, wskazać części). pięć

6 Co jeszcze musi znać głośność manuskryptu autora (w tym nazwy i teksty utworów do aplikacji) nie powinny przekraczać 12 stron. Liczba ilustracje (zdjęć) nie powinna przekraczać 4 6 sztuk. Liczba ilustracje (fotografii) w materiałach na projektowaniu hali lub produkcji garniturów i scenerii może być nie więcej niż 8 10 sztuk. Uwaga! Zdjęcia z daty fotografowania, niewyraźne lub przycięte części głównego elementu obrazu pobranego na światła, ze śladami drukowanego urządzenia (na papierze) można odrzucić przez edycję. Na ostatniej stronie wydruku tekstu powinien być podpisem autora. Jeśli autor kieruje swoim materiałem do edytora do publikacji w czasopiśmie, ale jednocześnie nie jest sprzeczny ze swoim umieszczeniem na stronie internetowej edukacji przedszkola w sekcji "MR: Publikacje na stronie" (zamiast publikacji W czasopiśmie) można wypełnić z wyprzedzeniem i podpisać umowę i aplikację (patrz strona główna strony, sekcja "autorów", "zasady publikacji na stronie"). W takim przypadku redaktorzy decydują, gdzie dokładnie umieścił materiał (w dzienniku lub na stronie), i zgłasza to do autora. Jeśli materiał jest opublikowany w dzienniku, umowa i wniosek są unieważnione. Umowa i wniosek mogą być wypełnione i podpisywane przez autora później (po rozwiązaniu Redakcji na temat publikacji), jednak zgoda autora na publikację na stronie (przedstawiona w formie wolnej) musi być koniecznie stosowana do materiału. Uwaga. Umieszczenie materiału na stronie jest bardziej wydajne niż publikacja w czasopiśmie. Opublikować tylko na stronie w sekcji "MR: Publikacje na stronie", materiał powinien zostać wysłany na adres e-mail "Musical

7 głowy "oznaczona" do publikacji na stronie ". Materiał jest wysyłany do uzupełnionej i podpisanej umowy i aplikacji. Wraz z warunkami umieszczenia materiałów na stronie można znaleźć na stronie "Autorzy", "Zasady publikacji na stronie". Jeśli manuskrypt jest zalecany do publikacji w dzienniku, z autorem (z każdym z członków zespołu autora) jest umową licencyjną (w celu przestrzegania praw i obowiązków autora i wydawnictwa). Umowa zostanie wysłana do autora (autorów) do podpisywania i odwrócenia przekazywania do redakcji magazynu "Muzyka Mece Manager". Przypominamy, że redaktorzy zastrzega sobie prawo do edycji i zmniejszenia materiałów. 7.


Wymagania dotyczące materiałów dostarczonych do publikowania w magazynie "Mece Manager" Jakie materiały akceptujemy magazyn akceptuje materiały spełniające zadania artystycznej edukacji

Wymagania dotyczące materiałów przedłożonych do publikacji na stronie 1. Przepisy ogólne 1.1. Oryginalne, kompletne materiały naukowe o charakterze praktycznych, zakończone do publikacji,

Wymagania dotyczące rękopisów prezentowanych do publikacji w dzienniku naukowym i metodologicznym "Zdrowie przedszkolaka". 1. Przepisy ogólne 1.1. Magazyn akceptuje oryginalne, ukończone naukowe i naukowe i metodologiczne

1 Wymagania dotyczące rękopisów przedstawionych do publikacji w dzienniku naukowym i metodologicznym "Edukacja przedszkolna". 1. Przepisy ogólne 1.1. Magazyn przyjmuje oryginał publikacji, kompletny naukowy i

Przygotowanie rękopisu do publikacji Informacje i Departament Wydawniczy otrzymuje manuskrypt (w nowoczesnym zrozumieniu tego słowa, tj. Tekst strzelił na komputerze) w obecności recenzji recomming materiałów

Ministerstwo Edukacji i Nauki Kyrgistrowej Republiki Państwowej Kirgistów. I. Pismo Informacyjne Arabeeva Zapraszamy do wzięcia udziału w pracy międzynarodowej naukowej i praktycznej

Wymagania dotyczące rejestracji artykułów do publikacji w czasopiśmie naukowym "Vestnik Lugansk National University o nazwie Vladimir Daly" Publikacja artykułów 1. Dokumenty i materiały są pobierane odpowiedzialne za

Stanowa instytucja edukacyjna w Państwu Federalnej Szkolnictwa Wyższego Stanu Woronezh Uniwersytet Medyczny. N.n. Burdenko Ministerstwo Zdrowia Rosji Society Medical

List informacyjny Autonomiczny organizacja non-profit "Stowarzyszenie Muzyków" zaprasza nauczycieli, studentów, metodologów szkół muzycznych dla dzieci i szkół sztuki, średnie instytucje

Białoruski Krajowy Uniwersytet Techniczny Izhevsk State Technical University o nazwisku M. T. Kalashnikova Donieck National University of Economics and Trade o imieniu M. Tugan-Baranowskiego

Załącznik 4 do kolejności SKIRO PC i około z "_07_" _09 2018 _167_O / D Order of the Competition "Najlepsze scenariusze święta i wydarzenia" 1. Przepisy ogólne 1.1 Ta pozycja określa procedurę

Federalna instytucja budżetowa nauki "Nizhny Novgorod Research Institute of Higieny i Reklama" Służby Federalnej Nadzoru Ochrony Praw Ochrony Konsumentów i Managemii Opieki Społecznej

Kłócę się "29 stycznia 2018 r. Głowa" Workshop Angel Angel Carnival Carnival "Yankovskaya A.v. Argumentuję "29" grudnia 2017 r., Redaktor naczelny magazynu "Paleta muzyczna", dyrektora Anno DPO "Anichkov

Zasady rejestracji artykułów na stronie "Konferencje internetowe Juragu" Spis treści 1. Ogólne wymagania dotyczące tekstu manuskryptu ... 2 2. Wielkość artykułu ... 2 3. Pełne nazwy ... 2 4 . Tytuł ... 3 5. Streszczenie. .. 3 6. Klucz

Przepisy dotyczące publikacji Państwowej instytucji budżetowej dodatkowej edukacji zawodowej regionu Samara "Regionalne Centrum Socjopsychologiczne" "Kolekcja materiałów naukowych i praktycznych

Ministerstwo Zdrowia DRP Ministerstwa Edukacji i Nauki DNR Donieck National Medical Universion. M. Gorky Republikański Kliniczny Szpital Tubercous MZ DNR Naukowy i praktyczny

Instytut Pedagogiczny Kultury fizycznej i Sport Student Konferencja Naukowa i praktyczna "Rzeczywiste problemy rozwoju sportów studenckich i sposobów na rozwiązania" Student naukowy i praktyczny

Ministerstwo Edukacji i Nauki Federacji Rosyjskiej Uniwersytetu Finansowego w ramach rządu Federacji Rosyjskiej Rocznej Konferencji Naukowej Młodzieży "Bezpieczeństwo informacji w bankowości

Ministerstwo Edukacji, Science and Youth Polityki ul. IlyInskaya, d. 18, Nizhny Novgorod, GSP-58, 603950 Tel. 433-24-51, Faks 434-11-90 E-mail: [Chroniony e-mail] Spośród dostarczania materiałów

Próbka wymagań projektowych materiałów do projektowania artykułów przedłożonych do publikacji w kolekcji 1/7 "pierwszych kroków w nauce. Almanie naukowych dzieł uczniów "1. Dostarczone artykuły powinny być

XXII rosyjsko konkurencja dzieł naukowych młodzieży "wzrost gospodarczy Rosji" Volos Society Rosji (VEO Rosji) rocznie posiada konkurs od 1996 roku. Projekt konkurencyjny jest przeprowadzany

State Institution Institution "Republikański Instytut Szkoły Wyższej" Pismo Informacyjne Zapraszamy personel profesorski, absolwentów studentów, studentów, studentów instytucji szkolnictwa wyższego

Pierwsza wiadomość informacyjna Drogi kolegach! Rada prac badawczych studentów i Rady młodych naukowców Uniwersytetu Politechnicznego St. Petersburg

Uniwersytet Prokuratury Federacji Rosyjskiej St. Petersburg Institute Institute (Branch) Informacje Pismo-Zaproszenie Konferencja Internetowa Kwestie postępowania karnego, Kryminalistyka

Zasady rejestracji rękopisów artykułów w kolekcji "Rzeczywiste problemy historii krajowej i światowej: zbiór prac naukowych" Zasady projektowania manuskryptów artykułów przedstawionych do gromadzenia wydziału historycznego

Administracja Terytorium Ałtaj Główny Departament Ekonomii i Inwestycji Terytorium Ałtaju Zamówienie 04.04.2011 w sprawie zatwierdzenia przepisów dotyczących okresowej edycji "Biuletyn Ałtaj Science" i ustanowienie wymagań

Instytut prawa i Przedsiębiorczości 196601, Petersburg, Puszkin, ul. Malaya, D.8 465-68-84, 470-08-00 Drogi kolegach! Zapraszamy do wzięcia udziału w all-rosyjskiej konferencji naukowej i praktycznej

Wymagania dotyczące projektu artykułów Artykuł powinien zostać wydany zgodnie z następującymi wymogami i jest starannie odejmowany przez autora. 1. Parametry techniczne artykułu. Tekst jest rekrutowany w programie Word.

(Krirpo) na stronie internetowej instytucji edukacyjnej państwa "Kuzbass Regionalny Instytut Rozwoju Zatwierdź Rektor Gu" Crirpo "E.L. Rudneva "Listopad 10" Listopad 2014 "Kuzbass Regionalny Instytut

Przepisy dotyczące procedury przypisania siatki przez edycje edukacyjne 1. Przepisy ogólne 1.1. Przepis ten określa procedurę przypisania GRIF MON RK, stowarzyszenie edukacyjne i metodologiczne w dziedzinie edukacji "pedagogiczne

Ministerstwo Edukacji Państwowej Autonomicznej Instytucji Edukacji Regionu Saratowa "Instytut Regionalnego Saratowa dla rozwoju edukacji" GAM DPO "SIRO" B.

Ministerstwo Kultury Regionu Sverdlovsk GBPou z "Sverdlovsk Music Gui? LICZBA PI. Tchaikovsky "(College) List informacyjny o organizacji i przeprowadzaniu wszystkich rosyjskich naukowych i praktycznych

Skoordynowany: zastępca. Dyrektor dla UR \\ e.v. Novik "02" Listopad 2017. Zatwierdź: Dyrektor Hapowa z "EDC" \\ GV Popova "03" Listopad 2017. P o l o f i e o zachowaniu IX międzyregionalnego (ze wszystkimi rosyjskimi

Pierwszy list informacyjny Drogi kolegach! Zapraszamy do wzięcia udziału w 70 międzyregionalnej konferencji badań naukowych młodych naukowców "etapów wzrostu", który odbędzie się _26 marca - 30_aprel

Ministerstwo Edukacji i Nauki Federacji Federacji Federalnej Federalnej Autonomicznej Instytucji Edukacyjnej Szkolnictwa Wyższego "Krymski Uniwersytet Federalny o nazwisku V. I. Vernadsky" Pedagogiczne humanitarne

Rozporządzenie w sprawie treści dziennika naukowo-technicznego 1. Przepisy ogólne 2. Wymogi dotyczące magazynu oraz procedurę jego dystrybucji 3. Redaktor naczelny magazynu 4. Radka redakcyjna Magazyn 5. Aplikacja redakcyjna

Departament Edukacji w Belgorod Region Regional State Autonomiczna instytucja edukacyjna o dodatkowej edukacji zawodowej "Belgorod Institute for Education Development"

GBPOU Republika Mordovya "Krasnoslobodsky Medical College" zatwierdza: Dyrektor GbPou PM "Krasnoslobodsky Medical College" Rodkin A.I. Przepisy dotyczące zachowania korespondencji all-rosyjskiej naukowej i praktycznej

Federalna Stanowa Instytucja Edukacyjna Budżetowa Szkolnictwa Wyższego "Sadrin State Pedagogical University" Wydział Humanitarny Katedra Pedagogiki Filologii

Państwowa budżetowa instytucja edukacyjna wyższej edukacji zawodowej "Irkucka Uniwersytet Medyczny" Ministerstwa Zdrowia i Rozwoju Społecznego Rosji

Grupa, specjalista. itp.) Na podstawie głównego programu edukacyjnego instytucji edukacyjnej przedszkolnej, która powinna zapewnić osiągnięcie celów; narzędzie z którym.

Portal edukacyjny dla DOO "Przedszkolaki - Planet Dzieciństwo!" Adres witryny: http://parnas42.ru Adres jury- parnacaMc, prowadzi all-rosyjski Internet - Projekty Nazwa projektu daty 0

Rozwój programu edukacyjnego edukacji przedszkolnej przystosowanej do studentów niepełnosprawnych (z poważnymi zaburzeniami mowy, z opóźnieniem w rozwoju umysłowym) państwa

State State State Educational Educational Institution of Edukacji Wyższej "Rosyjskiej Akademii Celnej" Rosyjska Akademia Celna Departament Merchant i Niestandardowy Departament English

Stanowisko gwarancji wysokiej jakości edukacji "I. Przepisy ogólne 1. Niniejsze rozporządzenie określa procedurę prowadzenia odczytów pedagogicznych dla pracowników pedagogicznych profesjonalnych organizacji edukacyjnych

Ministerstwo Edukacji i Nauki Federacji Rosyjskiej Volzhsky Oddziału Federalnej Stanowej Instytucji Edukacyjnej Szkolnictwa Wyższego "Moskwa Motoryzacja i Stan Drogi

FGAOU VI "Krymski Uniwersytet Federalny Vernadsky "Akademia Tavrichesky (jednostka konstrukcyjna) Wydział Geograficzny Interdyscyplinarne Centrum Naukowe i Edukacyjne dla społeczno-ekonomicznych

Dodatek 1 do litery Ogou DPO "Beliro" 26.01. 2017 80 programu regionalnej konferencji naukowej i praktycznej "Realizacja GEF jako warunek poprawy jakości edukacji przedszkolnej" przez organizatorów

Zatwierdzić gen. Dyrektor UKTC Expert e.m. Kazantseva "20 stycznia" Styczeń 2017 Regulamin na temat wszystkich rosyjskich doświadczeń Konkurs Master Klasy Irkutsk 2017 Cel konkurencji: podstawowe rezerwy wykrywanie i transmisję

Journal "Legist" Przewodnik stoiska 1. Tytuł Artykuł 1.1. Nazwa musi zawierać nie więcej niż 7 9 słów, podczas gdy powinno być formułowane tak, że znaki interpunkcyjne powinny być używane w nim,

Departament Edukacji Belgorod Region Regional State Autonomiczne ustanowienie edukacji dodatkowej edukacji zawodowej "Belgorod Institute Development" ()

Temat przedłożony do rozpatrzenia tezy jest znaczeniem dziennikarstwa muzycznego w Federacji Rosyjskiej. Już w samym preparacie koncepcja aktualizacji informacji w tym kierunku dziennikarstwa w naszym kraju jest układana. Badanie problemu jest tym bardziej aktualne w kontekście szybko zmieniającej się przestrzeni informacyjnej i, w wyniku całego przemysłu muzycznego i obszarów życia publicznego związane z nim. Z historycznego obrazu rozwoju dziennikarstwa muzycznego, przedstawia poniższe, staje się oczywistym faktem swojego heyday i późniejszego spadku w drugiej połowie XX wieku.

Stosowność Ta praca jest również ze względu na fakt, że odzwierciedla to opinie ludzi, dla których ten temat nie był obojętny, a który znalazł czas, aby podać odpowiedzi na poniższe pytania.

Niektóre z nich wykazały zainteresowanie pełnym wykończonym tekstem tej pracy, które można również uznać za pośredni znak jego znaczenia.

Respondenci tego badania podzielono na dwie grupy. Pierwsza obejmuje muzyczne artystów różnych rangi, menedżerów grupowych, krytyków muzycznych i głównych redaktorów magazynów muzycznych i portali, przedstawicieli niektórych etykiet. Drugi obejmuje zwykłych słuchaczy.

Nowośćbadanie to jest zbadanie podanego tematu - jakościowej analizy respondentów na kwestionariusz stworzony przez autora w połączeniu z innymi nowoczesnymi publikacjami na ten temat.

Obiekt Nasze badania można nazwać dziennikarstwem muzycznym i procesami informacyjnymi, z nią związane.

Tak jak przedmiot Badania odzwierciedlały proces muzyczny z jednej strony i zadowolenie z publicznego wniosku z drugiej.

Warunkowy ramy chronologiczne Badania - dekada od 2005 r. Do 2015 r.

Pod cel badaniarozumiemy możliwość ustalenia publicznego znaczenia dziennikarstwa muzycznego, jesteśmy nowoczesne.

Zadaniaumieścić przed nami, zobacz nas następująco:

· Odbyć istotę charakteru dzisiejszego dziennikarstwa muzycznego;

· Przeanalizuj procesy występujące w nim;

· Zaproponuj wizję perspektyw w tej branży dziennikarstwa.

Znaczenie teoretyczne. Ta praca leży w agregacie autentycznych ekspertów instrukcji przedstawicieli sfery muzycznej i dziennikarskiej, odpowiednich w tej chwili istotne. W przyszłości te same stwierdzenia, a także fragmenty artykułów anglojęzycznych przetłumaczonych przez autora, a wnioski z pracy mogą być wykorzystywane do kolejnych badań obejmujących rozważenie dynamicznego rozwoju dziennikarstwa muzycznego.

Z kolei możliwość stworzenia własnych mediów muzycznych na podstawie otrzymanych naszych informacji, a konkluzje złożone praktyczne znaczenie Praca.

Dziennikarstwo muzyczne pojawiły się wczoraj. Już pod koniec XVIII wieku pojawiły się takie publikacje "Allgemeine Musikalische Zeitung" (to. "Uniwersalna gazeta muzyczna") i "Neue Zeitschrift Für Musik" (To. "New Music Gazette," założona w Leipzig Robert Shuman), od środka XIX wieku w Londynie było "czasy muzyczne". Jest oczywiste, że celem tych edycji była muzyka akademicka. Oddzielne artykuły napisały również dziennikarzy wspólnych gazet - na przykład John Davidson z czasów. Kompozytor Hector Berlioz opublikował również szereg artykułów w Peris Publikacje od 1830 do 1840 roku.

Popularyzacja tej dziedziny dziennikarstwa rozpoczął się w latach 40. XIX wieku, w związku z ogólnym działaniem rosnącego poziomu edukacji, wpływ romantyzmu i popularyzację kompozytorów i wykonawców oraz wykonawców, jak Leaf Ferenz i Niccolo Paganini, nie tylko Specjalistyczne magazyny były zainteresowane muzyką. W związku z tym poziom kompetencji dziennikarzy zaczął się znacznie różnić.

Najbardziej długotrwałym magazynem Wielkiej Brytanii to "magazyn BMG" (skrót składający się z pierwszych liter instrumentów muzycznych - Banjo, mandolin i gitary). "BMG" został założony w 1903 roku i przychodzi do dziś. Materiały w nim koncentruje się, głównie wokół narzędzi do lady akustycznych, są edukacyjne i umożliwiają zwiększenie umiejętności gry na nich. Magazyn Fat jest wydany kwartalnie.

Na przykładzie zachodnich mediów masowych jasne jest, że szczyt ich popularności spada w momencie najbardziej materialnych zmian publicznych. Tło do tych zmian były pojawienie się nieopowiedzonej nowej moralności, hodowli skały i rolki, walki z segregacją rasową (w tym Dr. Martin Luther King), hipis councitorzy, promocja narkotyków, rewolucji seksualnej (w tym uznanie mniejszości seksualnych ).

Dziennikarz muzyczny Ilya Smirnov tak scharakteryzuje tym razem: “… antyrealizacja w zachowaniu i sztuce. Odrzucenie otaczającej rzeczywistości, nie przewidzianej przez alternatywę, zostało nabyte przez formę escoferyzmu - loty do narkotycznych halucynacji LSD, w muzyce psychodelicznej, w świecie absolutnie nie związane z prawdziwym życiem dogmatycy politycznej z Maoistsky”.

A następnie tekst: " Bezpośrednia konsekwencja takiego stosunku do życia była mistyka (szczególnie orientalna) i podwyższone teksty piosenek tego czasu. Jasny przykład jest filozoficznym surrealizmem angielskiej Grupy Różowej Floyd; - Pesssymizm, poczucie samodzielnych drzwi, ponownie jednoczących hipisów z przedstawicielami "bojowników" ich pokolenia. Z uderzającą dokładnością ta beznadziejność przeszła Antonioni w filmie "Zabriski punkt". Muzyka do filmu została napisana i wykonana przy okazji, tym samym różowym Floyd”.

Od marca 1952 r. W Londynie istnieje wpływowy magazyn "New Musical Express", znany również w skrócie NME (Omofon słowa "wroga" - "wroga"). Potem wyszedł w postaci tabloidu. W dniu 14 listopada tego samego roku NME, kierując się doświadczeniem amerykańskiego "billboardu", uruchomił pierwszy wykres górnych singli z Wielkiej Brytanii.

Niniejsza popularność dziennikarstwa muzycznego i krytyki zyskała przychodzącą do szerokiego słuchacza muzyki pop i rockowej po przełomu "The Beatles", "The Rolling Stones" i innymi przedstawicielami fali brytyjskiej w 1964 roku. W pierwszej połowie roku tego chwalebnego roku "New Musical Express" osiągnęła najwyższe wskaźniki w historii publikacji - 306,881 kopii.

Pierwsza fala "inwazji brytyjskiej" zmieniła falę wspomnianego psychodelicznego. W pilnej kontrowersji z tymi samą "NME", której obieg, którego mocno odbywają się na podstawie 200 000 kopii w tygodniu, jego wieczny rywal wziął brytyjski magazyn Melody Melody. Był jednym z pierwszych wspierających szybki rozwój nowych form fizyki pod koniec lat 60. XX wieku.

"Melody Maker", założony w 1926 roku, był jednym z pierwszych tygodnika na świecie. Początkowo specjalizując się w jazzie i jego głównej propagandach Max Jones, "mm" nie miała czasu, aby szybko reagować na pojawienie się skały i rolki, dając tym samym dłoń mistrzostw NME. W 1958 r. Melody Maker uruchomił własne albumy wykresów Melody Maker LP, dwa lata później niż gazeta "Record Mirror" opublikowała najpierw wykresy albumów w Wielkiej Brytanii. Był to "Melody Maker" w marcu 1965 r., W marcu 1965 r. Sugerowali rząd Wielkiej Brytanii do przypisania tytułów Rycerzy do uczestników Beatołów.

Publiczność magazynu była starsza niż "NME", zorientowany, głównie dla młodzieży. Było bardziej wyspecjalizowane ogłoszenia na temat muzyków; Całe strony przeznaczone do niepopularnych gatunków muzycznych - ludu i jazzu; Możliwość przeczytania szczegółowych przeglądów instrumentów muzycznych.

Trzeci duży rywal z "NME" i Melody Producent starał się stać "Dźwięki" - cotygodniowa gazeta, opublikowana od października 1970 do kwietnia 1991 r. Została założona przez Jack Hatton i Petera Wilkinsona, który wraz z "Melody Maker". Hatton podkreślił nawet, że gazeta jest "progresywny" producent melodyjny ". Charakterystyczne cechy "dźwięków" były plakaty na odwróceniu edycji zaprojektowanych do przerwania; Skoncentruj się na nowej fali brytyjskich Hevi-Metal ("żelaza", "Saxon", "Def Leppard", itd.), Muzyka Oi! ("Sham 69", "Cock Sparr" itp.). "Dźwięki" była pierwsza gazeta muzyczna oświetlona Punk. John Robb współpracował w gazecie, uczestnik w Goldblade Punk Group i wpływową drużynę post-punkową "Membranami". To był, który w swojej charakterystycznej dla sceny muzycznej Manchesteru przyszedł do oznaczenia swojego terminu "Britpop".

Z godnych uwagi materiałów gazety również artykułów przez Chiny Cameron o grupie Nirvana i pierwszego wywiadu dla nich, podjętych przez ten sam John Robube. W 1991 r. Błędne dźwięki zamknięte. Jednak dziedzictwo "brzmi" mieszka w magazynie "Kerrang!"

Nazwano tak, jak naśladowanie dźwięku ekstrahowanego fatalnego akordu "- Kerrang!" Ponieważ pojawienie się 6 czerwca 1981 r. Była wnioskiem do "dźwięków", poświęconych ciężkiej muzyce. Pierwsze wyprodukowane miesięczne, stopniowo zaczął łamać co dwa tygodnie, a od 1987 r. I przez cały tydzień.

W zerowym magazynie stał się najpopularniejszą edycją muzyczną. "Kerrang!" trzymał kurs muzyki ciężkiej, która nie zmieniła publikacji w całej historii, która zapewniła ich sukces. Począwszy od TRESH i GREM-Metalu w latach 80. i wczesnych lat 90., ciągłym grunge, dziennikarze przybyli do oświetlenia Nu-Metal jako główny gatunek w zero z takimi grupami w rozdziale, jak "Slipknot" i "Limp Bizkit". Później to dzięki pracownikom "Kerrang!" Stały się powszechnie znane takie gatunki, takie jak emo (IMO) i metal.

Wśród prawdziwie dużych czasopism warto również podkreślić "Q". Założony w Wielkiej Brytanii w październiku 1986 r. Wyróżniał się od większości muzycznych prasy, będąc co miesiąc, a także wysokiej jakości zdjęcia i wydruki. Oryginalny tytuł był "cue" - słowo, oznaczające uruchomienie płyty. Później został zmieniony z powodu zamieszania z magazynem o bilardach, co miało tę samą nazwę. W rezultacie według wydawców nazwa składająca się z jednej litery jest znacznie bardziej zauważalna w czasie rzeczywistym. Format dziennika wyróżnił się bardziej udzielczym, a nie "Melody Maker" i "NME" w tych czasach.

Publikacja charakteryzowała się również obszerną częścią recenzji: opinie o wydaniach, przedruki muzyczne, kompilacje, recenzje filmów i koncertów radiowych i telewizyjnych. "Q" Użyj pięciogwiazdkowego systemu oceny. Oceny tego magazynu są często używane w reklamie drukowanej i telewizyjnej w Wielkiej Brytanii i Irlandii.

"Listy najlepszego" magazynu jest również powszechnie znany - od "100 największych albumów" do "100 największych list 100 największych".

Ciekawych praktyk promocji "Q" wykorzystują na przykład "gotówkę na pytania" rubryki ("gotówka dla pytań"). W nim niektórzy artysta odpowiada na pytania wysłane przez czytelników, autorzy tych z nich, którzy zostaną opublikowane, otrzymują nagrodę - 25 funtów szterlinga.

W listopadzie 1993 r. Redakcja tego samego magazynu ustanowiła inny muzyczny miesięcznik - "MOJO", którego wygląd jest związany z ostro zwiększonym zainteresowaniem klasycznym skałą. Pomimo krytyki do bardzo powierzchownego pokrycia niektórych historycznie ważnych postaci muzycznych "Mojo" udało się otworzyć kilku naprawdę nowych i niezwykłych artystów. Na przykład "Mojo" stał się pierwszym magazynem głównego nurtu w Wielkiej Brytanii, który wziął "białe paski" do rozważenia i zapłacił im nie mniej niż słynnych artystów na ich pasy.

W 1998 r. Uruchomiono dziennik podobieństwa podobieństwa - "Classic Rock". Numer września w 2010 roku miał duży obieg niż "NME". "Classic Rock" ma edycję pielęgniarską "Metal Hammer" o ciężkiej muzyce.

Już w 1894 r., Publikacja, pozostała jedno z flagships of Music Dziennikarstwo, pojawiła się w Cincinnati, Ohio, a do dziś - magazynu "billboard" (dosłownie "deska do reklam"), początkowo w formie Kazeczka sektorowa w otwarciu plakatu. Z czasem wiadomości na temat wszystkich kierunków branży rozrywkowej zaczęły pojawiać się na stronach gazety, aw latach trzydziestych, wykresy najbardziej przesłuchanych kompozycji zaczęły być regularnie publikowane z popularyzacją maszyn muzycznych w billboardie. Na samym początku były trzy wykresy gatunkowe: kraj i muzyka zachodnia, muzyka pop i rytm-n-blues. Pojawiły się 50. ratingów przekładni telewizyjnych. Jednak tak, jak wiemy o tym dzisiaj, "billboard" stał się w 1961 r. - wtedy wszystko, co nie dotyczy muzyki, przydzielono do oddzielnej publikacji "branżę rozrywki", podczas gdy główna platforma została zmieniona na "billboard muzyczny", a następnie - z powrotem do "billboardu" w 1963 roku.

W 1967 r. W Stanach Zjednoczonych pojawił się istniejący magazyn "Rolling Stone". Jego popularność wynika głównie z połączenia krytyki muzycznej i dziennikarstwa politycznego, w 8. prezentowanych dziełach Hunter S. Thompson na jego stronach. Po pierwsze, "RS" wyszło w postaci tabloidu.

Początkowo prace pracowników "Rolling Stone" był bezpośrednio związany z hipisów Countercultitudes. Jednak magazyn dystansował od innych publikacji prasy podziemnej, w tym czasie bez wspinaczki na politykę i stosując wyższe tradycyjne standardy dziennikarskie. W 1977 r. Redaktorzy przeniosły się z San Francisco do Nowego Jorku. Redaktor Gen Wenner uważał, że w tym czasie San Francisco stał się miejscem "stagnacji kulturowej".

Jest to toczny kamień, który jest najbardziej skrytykowany z magazynów muzycznych. Wynika to z tendencji do celowego uprzedzeń w kierunku pokrycia trendów mody, zamiast oceniać treść jednego lub innego zjawiska ustanowionego już w latach 80. Niemniej jednak "RS" jest jednym z niewielu czasopism, pomyślnie opublikowanych dzisiaj.

Ważną stroną w historii dziennikarstwa muzycznego był wygląd kanały telewizyjne muzyczne.. Ich wygląd został poprzedzony wyglądem tego typu produktu informacyjnego jako muzycznego wideo. Jego wynalazca jest Richard Leicester, w 1964 r., Stworzył serię wideo "Nie mogę kupić mi miłości" grupy "The Beatles" jako część ich filmu muzycznego "ciężko dzień noc".

Najbardziej znanym kanałami muzycznymi jest "MTV", uruchomiony 1 sierpnia 1981 roku. Początkowy format kanałów był transmisja muzycznego wideo 24 godziny 7 dni w tygodniu, przerwany tylko przez kochające, wiadomości muzyczne, wywiady i ogłoszenia koncertowe.

W ciągu ostatnich dziesięcioleci kanał był powszechnie krytykowany na zupełnie różnych artykułach. Wśród ich najważniejszych jest:

· Homogenizacja i uśredniona wizja rocka i rolki (w szczególności, "martwe Kennedys" Punk Band Song "" Dead Kennedys "" M.t.v. - Wysiądź z powietrza ", wydany na fali rosnącej autorytetu kanału w 1985 r.);

· Cenzura na kanale, nie dopuszczając odniesienia do narkotyków, okrucieństwa, broni, homofobii, reklamy, czczenia diabła i badań antyreliznacznych.

Oba te czynniki miały negatywny wpływ na wizerunek dziennikarstwa muzycznego w czasie, gdy MTV był naprawdę kanałem muzycznym. Następnie, w latach 90., ze wzrostem udziału przedstawień rzeczywistości i innych transmisji, a także wzrost liczby kanałów telewizyjnych (na przykład "VH1" - Video Hits 1) Kanał telewizyjny, ma w rzeczywistości przestał odnosić się do mediów muzycznych.

Dziennikarstwo muzyczne w Rosji Naprawdę kwitnął w okresie restrukturyzacji, choć, a także na Zachodzie, publikacje akademickie już istniały od 1774 r., Kiedy comiesięczna "muzyczna rozrywka" tygodnia zaczęła odchodzić, trochę później, "Musical Musical Music Store" i " Store Music St. Petersburg ".

Istotny wkład w postępy drogi do rosyjskiego dziennikarstwa muzycznego w Dawn of Heyday został stworzony przez Seva Novogorod. W swojej książce "Czas dzwonów. Życie i śmierć rosyjskiej skały "Ilya Smirnov tak scharakteryzuje Sava i Jego działanie:

Lennon's Peer, Dollange Sailor, Jazzman i Uczestnik Starego Zespołu dobrej pracy, Seva Novgorod Mieszkańcy wzięli pocztę bojową w mikrofonie rosyjskiej służby BBC w 77. - rocznie konstytucji Breżniewa. Prawdopodobnie był taki poważny postrzegany przez jego wolność słowa”.

“…Seva przedstawia żywy głos ołowiu. Nie po prostu nie skomentuje albumów - mówi o trudnym życiu muzyków w Anglii, o okropności kapitalizmu ... o religii, o polityce, o ludzkiej godności (słabo znanej dla nas). Właśnie mówię "na całe życie", dowcipne i "zaniepokojone" jako Lenny w filmie Bob Fossa.
Jesteśmy bardziej przydatni głupio i ponuro skazani na ćwiartki niż po prostu śmiejąc się z tego, co jest głupie i zabawne. I oto drugie otwarcie Novogorodtseva: styl, niezwykły do \u200b\u200bsowieckiego smaku, jak kiełbasy z mięsa. Później niezależna prasa skalna będzie mówić w Unii - studentom Sevina. I wesoły głos z Londynu będzie rok po roku, aby zdobyć nas bez wyróżnienia klas i pozdrowienia dla cywilizacji światowej, która od czasów wielkich odkryć geograficznych jest nadal jeden
”.

W okresie przed, w trakcie i trochę po restrukturyzacji, najciekawsze wydania były "lustrem", które zamieniły się w Samidziel "ucho" (Ilya Smirnova i Arthim Troitsky), "Uright", "Counter Cultrey" (w Ostatnie dwa aktywnie współpracowały Sergey Guriev). Oczywiście opublikowano znacznie większą ilość Samidziel Prasy, ale często była niezwykle mała (do jednej kopii) publikacji reprezentowanej przez jedną lub dwie kwestie.

Wśród post-Perestroika nowe rosyjskie publikacje były godne uwagi na publikację "Fuzz", "Ptyuch", "Om", "Muzoboz", "Stas", "Graj". W przypadku mediów muzycznych, istniały nawet profesjonalny "znak jakości", założył Andrei Wulf i trzymając "Wolf-Group", ale pędząc w lecie.

"Ptych", pojawił się we wrześniu 1994 r., Stał się pierwszym błyszczącym analogiem zagranicznych "twarzy" i "przewodowej", a jednocześnie flagową propagandą rosyjskiego klubu Rav-Culture ze wszystkimi jego specyficznych atrybutów. "Ptüch" wyróżniają się i jego język. Igor Shulinsky, Edytor naczelny: " Teraz przeczytasz go i myślisz: "... jak można było napisać! Jak to można czytać! " Od wielu artykułów w "Ptuty" to uczucie. Ale staraliśmy się mówić w językach na live, próbowałem sformułować ten język.”.

"Om" był przychylnie wyróżniający się z "Ptiuch" i układu, przez który można odczytać materiały ("mniej schizofreniczne") i większy stopień odpowiedzialności za czytelnika. Na jego stronach, w przeciwieństwie do "Ptiuch" i pojawiły się domowe gwiazdy pokazu. Słynny skały i jazzowy muzyk Sergey Kuröchin prowadził także kolumnę swojej autora w Omes.

To były te dwa czasopisma stały się modnymi założycielem gatunku w Rosji. Zostały one stworzone na samą generację klubu "Titanic" kluby i słuchaczy uruchomione radio "maksimum" w 1994 roku.

Niemniej jednak, większość publikacji jest zamknięta w latach dziewięćdziesiątych i zero. Przyczyny tego są formalnie inne, ale wszystko jest zredukowane do tego samego - brak finansowania.

Na przykład, zgodnie z byłym redaktorem naczelnym licencjonowanej rosyjskiej publikacji "NME" Ruslan Shebukova, przyczyną spadku był brak pieniędzy zainwestowanych przez reklamodawców w umieszczaniu reklam na stronach magazynów muzycznych. Według niego większość reklamodawców uważa publiczność tych edycji przez uszkodzony.

Jednocześnie Ilya Butz, dawny redaktor naczelny rosyjskiej publikacji "Billboard", uważa, że \u200b\u200bkryzys jest związany z brakiem etykiet takich artykułu wydatków, jako "budżety marketingowe do promocji w promocji w naciśnij".

Powodem upadku magazynu "Ptych", a także "Ohm" i "Matador" Igor Shulinsky - chandral pierwszego - uważa format tych edycji samych. Uważa, że \u200b\u200b"Clad" zdolny "istnieje tylko w określonych czasach". Wszyscy byli częścią rosyjskiego "Ponte Glossa", który pojawił się na tle najbardziej "dichy dziewięćdziesiąt". Zgodnie z alt. USSERSERY, "wygasła w wigorze i arogancji, a w sensie kulturowym były babylonian filarem".

Dziś wychodzi z niewielkiej liczby muzyki drukowanej. Jest to przede wszystkim rosyjskie wersje "Rolling Stone", "Classic Rock", Minor, ale nieufnie krajowy "Inrock", "RockCor", "Dark City", "Bunker". Istnieją również te bardzo wyspecjalizowane jako kwartalne "kwestie etno-zrozumności". Jak wcześniej, akademicka "muzyka i czas", "muzyka" i inni.

Pomimo znacznej liczby artykułów na ten temat, obecna sytuacja w świecie dziennikarstwa muzycznego krajowego wydaje nam się absolutnie niejasna.

Teoretyczna baza dziennikarza muzycznego jest reprezentowana przez jedynie stosunkowo istotną instrukcję szkoleniową - Książka Tatiana Aleksandrovna Kurysheva "Dziennikarstwo muzyczne i krytykę muzyczną. Samouczek ", który jest również niezwykle mały, a także duża liczba literatury" populist ", która nie daje jasnej idei nowoczesnego procesu dziennikarstwa muzycznego.

Tabloid - gazeta, charakteryzuje się połową wielkości paska drukarskiego, objętość artykułów i mnóstwo ilustracje. Często tani edycja o niskiej jakości.

Pojedynczy jest początkowo 7-calowy płytkę zawierającą jedną lub dwie kompozycje. Z reguły, jeśli dwa, wtedy główny został umieszczony z boku A, drugi na B - który później wszedł do terminologii jako koncepcja "dwupej strony" (B-Side).

Brytyjska fala (lub inwazja brytyjska) - okres muzycznego hegemonii brytyjskich zespołów rockowych w wykresach świata 1963-1967.

<-- НАЗАД Spis treści. INDEKS

Zawartość
Wprowadzenie
1.1Pecifikacja magazynu muzycznego
1.2 Historia magazynu muzycznego
2. Gazeta "Muzyczny Meridian" jako rodzaj publikacji
2.1 Instytucja gatunkowa w gazecie "Muzyczny południk"
2.2 Cechy funkcjonowania systemu gatunków w gazecie "Muzyka Meridian"
Wniosek
Lista używanych literatury
podanie

Wprowadzenie

Koncepcja "dziennikarstwa muzycznego" "odzwierciedla formę wdrażania specjalnych działań muzycznych i literackich należących do systemu nauki o muzyce zastosowanej". Oznacza to, że głównym obiektem jest proces muzyczny. Zarówno przegląd, jak i raport oświetli pewne wydarzenie, czyli jakiś rodzaj procesu muzycznego. Jaka jest różnica między przeglądem a raportem? Dlaczego musisz udostępnić te dwie definicje? Według L. Shibayeva "Raport jest bezpośrednio związany z trakcie wydarzenia, a przegląd nie dba o samą rzeczywistość, ale z odbiciem w pracy". W opinii, w raporcie, jak w gatunkach dziennikarstwa muzycznego, główną rzeczą jest ocena, ustna interpretacja pracy. Według Kurysheva, "bycie w pierwotnym impulsie wtórnym, spowodowany jakimkolwiek innym zjawiskiem w dziedzinie sztuki muzycznej, dzieło dziennikarza muzycznego - krytyka, publicysta - wykonuje publiczny porządek społeczny-socjalny". Ważne jest, aby zrozumieć: "Co pisać," jako "," dlaczego "i" dla kogo ". Kwestie te odzwierciedlają specyficzność odbicia muzycznego wydarzenia w edycjach różnych skupieniach.
Dziennikarstwo muzyczne - profesjonalne działania oceny mające na celu stworzenie muzycznej kreatywności, która jest realizowana w specjalnych tekstach wąskich (pisemnych lub doustnych), a także wszystkie prace utworzone w tym gatunku. Jest to, przede wszystkim analityk i krytyka, tak zwany dyrygent do świata sztuki, a nie świecki kronikę i recenzje nowych produktów.
Dziennikarstwo muzyczne - dyrygent do świata duchowego piękna. Kilka osób może kompetentnie pracować w tej dziedzinie. Jak gatunek jest stopniowo degradować kierunek dziennikarstwa. A potencjalny czytelnik jest bardzo trudny do wyboru z niezwykle niewielkiej liczby publikacji muzycznych, które są reprezentowane na rynku rosyjskim. W rzadkich czasopismach można odczytać wysokiej jakości i godne materiały o muzyce. Zasadniczo takie publikacje są podkreślane na temat życia osobistego, pogłoski i prywatnych opowieści z życia muzyków, które same jest smutne potwierdzenie faktu masy "żółknięcie" obecnie dziennikarstwa.
Dlatego bardzo interesujące jest zrozumienie, jakiego roli dziennikarstwo muzyczne bawią się w społeczeństwie i dlaczego tak mało edycji specjalizuje się w tej dziedzinie. W pierwszej części tej pracy krótko uwzględnimy historię i obecny stan dziennikarstwa muzycznego w Rosji. W drugim rozdziale przeanalizujemy gazetę Ryazan "Pro Rock" jako jedyną publikację muzyczną działającą na poziomie naszego regionu.
Znaczenie tej pracy jest z powodu braku holistycznego badania kierunku muzycznego w dziennikarstwie i zmniejszeniu jakości materiałów w tym obszarze. Liczba mediów muzycznych jest rzeczywiście bardzo mały, a na poziomie regionalnym, ta nisza praktycznie nie jest w ogóle zajęta. Określa znaczenie i nowość tej pracy.
Celem badania jest krótkie rozważenie historii publikacji muzycznych w Rosji jako całości, a także analizę publikacji muzycznych na poziomie regionalnym, na przykładzie gazety "Pro Rock".
Przedmiotem badań jest historia i obecny stan dziennikarstwa muzycznego w Rosji.
Przedmiotem pracy jest gazeta "Pro Rock" jako jedyna muzyczna wydanie wydruku na poziomie naszego regionu.
Aby osiągnąć cel następujących zadań:
Śledź rozwój prasy muzycznej w Rosji;
ujawnić i analizować aktualny stan dziennikarstwa muzycznego
Aby przeanalizować gazetę "Pro Rock" jako jedyny wyspecjalizowany druk muzyczny w Ryazan
Niniejszy artykuł używa takich metod jako opisowych i analitycznych.
Struktura tej pracy: składa się z administracji, dwóch rozdziałów (teoretycznych i praktycznych), wniosku, listy używanych literatury i zastosowań.
Badania gatunków w dziedzinie czasopismów gazet przygotowały teoretyczną bazę do dalszego badania. Uznano: A.a. Terrytyczne "Okresowe gatunki druku"; L.e. Craist "System gatunków dziennikarskich"; L.v. Gatunki Shibayeva w teorii i praktyce dziennikarstwa "; M.n. Kim "Gatunki nowoczesnego dziennikarstwa"; Gorokhova V.M. "Podstawy umiejętności dziennikarskiej".
W swoim badaniu będziemy polegać na trzech podstawowych metod wyświetlania w przestrzeni medialnej, które były rozsądne w książce A.a. Termin i używany podczas analizy publikacji online L.v. Kohanova. To oni tworzą pewne poziomy penetracji uczenia się podlegające obiektu: z początkowej zmysłowej kontemplacji w celu abstrakcji, rozwoju teoretycznego i dalej do tworzenia wzbogaconych, bardziej kompletnego konkretnego obrazu przedmiotu (w tym jego artystyczny obraz ).

1. Wykształtny rozwój magazynu muzycznego

      Specyficzność magazynu muzycznego
Dziennikarstwo muzyczne pojawiły się na podstawie okresowego drukowania, czyli istniejącą platformę masywnie zorientowanymi wydrukowanymi słowem. Przed wystąpieniem okresowego wydruku, muzyczna i krytyczna myśl została przedstawiona w traktach filozoficznych i oświadczeniach estetycznych. A tylko w XVIII wieku krytyka muzyczna przekształciła się w oddzielny niezależny zakres działalności, gdy powstaje nowy kanał uwolnienia muzycznej myśli krytycznej - dziennikarstwo.
Dziennikarstwo jest jedną z form wyjścia zarówno muzycznej krytyki, jak i muzyczne oświecenie, popularyzacja, propaganda - różne rodzaje zapoznania się z firmą z muzyką. Oznacza to, że dziennikarstwo muzyczne w swojej działalności skierowane jest do wszystkich muzyków, a nie muzyków. Jego głównymi funkcjami należy poinformować i ocenić, a przez nich do oświecenia.
Głównym postulatem dziennikarstwa jest nacisk na "dzisiaj", w "mniejszym momencie".
Jej uwaga jest dziś przyciągnięta do sytuacji kulturowej. Przedmiotem oświetlenia, analizy, oceny może być tylko procesami życia kulturowego, istotne na tym razem. Dziennikarstwo działa w swojej działalności. Nie oznacza to czasu na nieokreślony, jego wpływ na krótko. Im szybsza reakcja dziennikarstwa na tym, co się dzieje, tym więcej wartości jest dla społeczeństwa. Ale przeprowadził własną bezpośrednią funkcję, dziennikarstwo z czasem odradza się w kolejny zjawisko kultury - dokument poglądów na swój czas. I jest w takim znaczeniu, że jest w stanie wejść do historii kultury.
Pisemne dziennikarstwo zaczęło "rządzić umysłami" na długo przed pojawieniem się ustnego (Television-Radio Radio dziennikarstwa). A dziś wykonywane są krytyczne czynności, przede wszystkim, precyzyjnie poprzez okresową prasę (telewizja i radia mają przede wszystkim na celu informowanie, a nie do analizy i krytyki).
W różnych okresach historii dziennikarstwa muzycznego jako niezależny zakres działalności, funkcja krytyki muzycznej została przeprowadzona przez profesjonalistów w muzyce i oświeconych amatorów. Słowo o muzyce, w której świadomość publiczna jest coraz bardziej potrzebna, mógł wymówić ten, który wiedział, jak zawodowo. Historia rosyjskiej krytyki muzycznej jest bogata w takich imiona jak A.Serov, C.kui, B. Asafiev, V.Kratygin itp.
Pierwszy rosyjski magazyn muzyczny był magazyn muzyczny, opublikowany w Moskwie w 1774 roku. Pod koniec XVIII - wczesnym XIX wieku, liczne czasopisty muzyczne przeznaczone do różnych kół publicznych zostały opublikowane w Petersburgu i Moskwie. Opublikowali fortepian, wokal, płyty gitarowe, fragmenty popularnej operacji. Pierwszy magazyn muzyczny, który został opublikowany w prowincji, był "Asian Music Journal".
W 1842 roku w Petersburgu zaczął opublikować nóż "Nuevelist", który został opublikowany od 1844 roku z dodatkiem literackim, który można oglądać jako pierwszy rosyjski faktycznie magazyn muzyczny.
W latach 50. czasopisma typu mieszanego zostały przydzielone na poziomie opublikowanych materiałów muzycznych - "Bulletin muzyczny i teatralny", później - "muzyka i teatr".
W latach 60. XX wieku magazyny muzyczne zostały opublikowane w Petersburgu: "Sezon muzyczny", "List Music", "Russian Music Bulletin".
Różni się w ich kierunku, opublikowali poważne artykuły i były specjalnymi organami rosyjskiej muzycznej prasy okresowej.
Muzyczne czasopisy przed rewolucyjną Rosję rozpoczęły początek stulecia liczne i zróżnicowane. W miastach Rosji (w prowincjach) publikacje zostały opublikowane z aplikacjami muzycznymi dla różnych narzędzi, dla głosu towarzyszy: "Accord. Vestnik Gitara i inne instrumenty muzyczne ludowe "(Tyumen)," Bayan "- miesięczny publicznie dostępny magazyn muzyczny i literacki (Tambov); "Tula Harmonist" - miesięczny ilustrowany magazyn muzyczny (Tula); W Moskwie i Petersburgu - "Muzyka, edycja tygodniowa" (M. Prix - 1915 Banielaev V. "Podsumowanie ćwiczenia na temat kontrapturze i nauk o formie muzycznej"), "rosyjska gazeta muzyczna" - edycja tygodniowa, podczas Sezony letnie - dwa razy w miesiącu "Izvestia St. Petersburg Society of Music Montaż" (od 1909 r. - Serial Edition "na muzyce i muzykach"); Muzyka i teatralna: "Nowoczesny teatr i muzyka", "scena i muzyka"; Pedagogiczny: "Rosyjski musical gram" i inne.
Po rewolucji pojawia się masa publikacji proletariackich: "muzyka i życie", "muzyka i październik", "muzyka i rewolucja". Ale łączna liczba edycji muzycznych jest zauważalnie malejący, a główny z czasem staje się: "muzyka radziecka", "życie muzyczne", "radzieckiego etapu i cyrku". Występy muzyczne oświetlają również: "teatr", "teatralne życie", "balet".
Akademicka publikacja muzyczna, która zaczęła wychodzić w Rosji w latach 30. XX wieku, można również wyróżnić osobną warstwą. Publikacje akademickie nigdy nie były przeznaczone dla szerokiej gamy czytelników, większość w nich artykułów jest naukowa, a nie czysto dziennikarz. Ich problematyka, styl, standardy leksykalne odpowiadają wymaganiom naukowym, a nie wymaganiom dziennikarstwa, który opiera się na tematyce, inteligencji, która dotycząca nieoprzestrzenności dla czytelnika, ale komunikować się z nią w języku, indywidualnością podejścia jest Subiektywny spojrzenie na problem, element kreatywności. Naukowe "my", jeśli
Nawet nie piszę, to znaczy. I nie jest to kompatybilne z kreatywnym "I", niezbędnym warunkiem dla dziennikarstwa. Publikacje akademickie są bardzo interesujące dla specjalistów i są bardzo ważne dla studentów specjalnych instytucji edukacyjnych, ale dość daleko od nieprofesjonalnego czytelnika. A zatem nie masz prawdziwego rezonansu społecznego.
Żywe przykład tego typu publikacji jest magazyn "Radziecka muzyka", która została opublikowana od 1933 r. (Od 1992 roku, zatytułowany "Akademia Muzyczna"). Publikacja była miesięczna z aplikacją muzyczną (od 1949 r.), Do tej pory (według własnej definicji publikacji) jest kwartalnym magazynem teoretycznym i krytycznym dziennikarskim. Jest to specjalna edycja zorientowana wyłącznie na czytelnik-muzyk.
Inną publikacją akademicką jest magazyn "życie muzyczne", który jest publikowany od 1957 r. Niniejsza publikacja jest przeznaczona jako bardziej demokratyczna z wielkim, w porównaniu z "muzyką radziecką", obiegiem. Nazwami sekcji są konkursy, w teatrach krajowych, wywiady, problemy edukacji muzycznej - apel do szerszej publiczności czytelnika. Wywiad z filmami filmowymi, figurami telewizyjnymi, przegląd muzyki rockowej na stronach czasopisma współistnieją z tradycyjnymi tematami akademickimi - rozmowy o muzyce, teatrach opery na świecie. Magazyn zajmuje dużo, aby rozszerzyć publiczność czytelnika. W szczególności, co jest bardzo ważne, duża uwaga jest wypłacana do oświetlenia procesu muzycznego.
Jedyną muzyczną edycją tego czasu zaprojektowanego dla ogółu społeczeństwa był magazyn "Dodatek", który został opublikowany od lipca 1962 r. Był to pierwszy magazyn muzyczny dla młodych ludzi. I tylko w latach 90., kiedy zaczął się burzliwy rozwój czasopism muzycznych, konkurenci zaczęli się pojawiać. ("Cool", "Neon", "Hammer" i inne).
"Peer" istniał pod auspicjami centralnego Komitetu SBCMM i CMO ZSRR i napisał na temat tematów muzyki rockowej wyjątkowej w tym czasie, a także życiu i kulturę w zachodniej młodości. Edycje osiągnęły miliony kopii. "Peer" jest znany w tym w latach 80. i 90., opublikowano "Encyklopedia Rock of the Peer" (RER) - prawie pierwsze doświadczenie w rockowej encyklopedii w języku rosyjskim.
W latach 90. nowe warunki historyczne Federacji Rosyjskiej stały się ważnym czynnikiem w tworzeniu nowego rodzaju dziennikarstwa masowego. Konieczne było określenie miejsca, które miało podjąć prasę w potwierdzonym społeczeństwie demokratycznym. Proces zainicjowany na początku lat 90. doprowadziło do niektórych zmian w strukturze społecznej drukowania, telewizji, nadawania, bardziej znaczącego zrozumienia wniosków publiczności, przyczynił się do wprowadzenia nowych form i metod działania mediów. Proces informacyjny w kraju w nowych warunkach zostały zróżnicowane, zreorganizowane. Zmieniły się społeczne i duchowe i profesjonalne zabytki dziennikarstwa.
Budowa systemu mediów, który opracował na początku lat 90-tych, doświadczył wielu trudności. Na początku listopada 1991 r. 1269 gazety, czasopisma, agencje informacyjne zostały zarejestrowane przez Ministerstwo Drukowania i Masowych Informacji Federacji Rosyjskiej. Ponad 2200 mediów otrzymało certyfikaty na prawo do działań w byłym biurze Unii. Ogólnie rzecz biorąc, ustalono, że w Federacji Rosyjskiej opublikowano 4863 gazet.
Czytanie zainteresowań, demograficznych czynników społecznych przyczyniły się do tworzenia nowej struktury druku. Obejmuje czasopisy, przeznaczone do szerokiej gamy czytelników i różniących się tematami i ukierunkowaniami: publikacje społeczne i polityczne, publikacje treści powszechnych, publikacji młodzieżowych i publikacji dla dzieci, publikacji kobiet, publikacji muzycznych, reklam i informacyjny.
Było w tym okresie w Rosji i rozpoczęto intensywny rozwój prasy muzycznej. Liczne czasopisma muzyczne i gazety, zaprojektowane do różnych odbiorców związanych z wiekiem i różnych gustów muzycznych konsumentów zaczęły się otwierać. Zawód krytyki muzycznej była powszechna i popyt. Ale jakość ich recenzji i artykułów zależały od tego, w jaki sposób pracowali. Wydania muzyczne dziewięćdziesiątych można podzielić na takie grupy:
- formowany: "Młot", "Bravo", "Cool", "Neon" i inne;
- Publikacje: "Fuzz", "RockCor", "Classic Rock", "w skale" i innych;
-Up dla muzyków: "Moskwa muzyk", "Guitar Magazine" i inne;
- Na żywo: "Cześć", "OK", "Hit Star" i inni;
Telewivives (światło nie połysk): "7 dni", "antena", "TV7", "Tellendel" i inne;
- Publikacje anonasowe: "Plakat", "Time Out", "Twój rozrywka", "Kommersant-weekend" i inni.
Również, mówiąc o historii rosyjskiego dziennikarstwa muzycznego, niemożliwe jest ominięcie partii i ciekawego zjawiska jako Samidziel. W latach 80. XX wieku, w warunkach sztywnego monopolu w sprawie kultury, a także w sprawie wydawnictwa i kwestii mediów, publikacja zakazanych, ideologicznie obcych prac może być wykonywana nielegalnie i amator. Działania wydawców podziemnych i dziennikarzy zakwalifikowali się przez prawo radzieckie jako przestępstwo.
Rozpoczęcie "restrukturyzacji" stymulowało tworzenie i rozwój setek amatorskich czasopism, w tym Rock Samidziel (w tym samym czasie, pierwsi Samizdaty muzyczne pojawiły się w ZSRR w 1967 roku). Dzienniki jako Roxy, Rio, Uright, Culture, DVR są znane miłośnikom muzyki całego kraju. Wielu słynnych muzyków, pisarzy, producentów, postaci publicznych związali ich nazwę z tym zjawiskiem: Boris Grebenshchikov, Anatolij Gunitsky, Army Troitsky, Aleksander Kushnir i wielu innych.
Wraz z przyjęciem w 1991 r. Prawo rosyjskie "na mediach" obywatele otrzymali prawo do ustalenia i publikowania własnych problemów medialnych. Artykuł 12 z tego samego prawa stanowi możliwość uwolnienia okresów amatorskich bez rejestracji państwa, pod warunkiem, że ich krążenie będzie mniejsze niż 1000 kopii.
W Rosji został zalegalizowany Samidziel, ale pierwsza potrzeba, jak w metodzie publikacji prawie całkowicie zniknęła. Niemniej jednak w latach 90. Amatorskie publikacje muzyczne nadal istniały ("hałaśliwą mysz", "fragmenty", "nasz napęd", "całkowicie", "chernozem", "ranną raną" itp.). Istnieją również w naszych czasach, w XXI wieku.
Znacząco utrata oficjalnych mediów w sprawności i jakości komponentu informacyjnego, nowoczesne rosyjskie systemy skalne koncentrują się głównie na oryginalności projektu i koncepcyjnej integralności publikacji. Treść wydań Samizdatowa polega na przytłaczającej większości wywiadów, recenzji dziennikarskich, sporów publicznych z kolegami w sklepie i innych materiałach minimalnie dołączonych do określonego czasu i konkretnych zdarzeń.

1.2 Historia magazynu muzycznego

Informacje i gazeta dziennikarska "Muzyka Meridian" jest rodzajem kroniki wszystkich istotnych wydarzeń Kurgan Regional Music College. D. D. Szostakowicz, a jednocześnie ich zrozumienie. College uważa, że \u200b\u200bma swoją gazetę - oznacza to, że ich filozofia. I odwrotnie: mieć swoją filozofię - oznacza to, że masz swoją gazetę.
Doświadczenie i dojrzałe umiejętności nauczania w połączeniu z ostrością i dynamiką myślenia uczniów jest kluczem do sukcesu wspólnej przyczyny, której nazwa jest "Muzyka Meridian". Stosunek do gazety worty redakcyjnej iw kręgu korespondentów jest najpoważniejszy i odpowiedzialny. Dlatego starsze i młodsze pokolenie Meridianovseva spędza się tak dużo czasu razem, zagłębiają się w wszystkie kreatywne początki kolegium i są stale ulepszane. Dowodem tego jest miejsce w konkursie międzyregionalnym o pracach metodologicznych i kreatywnych prowadzonych przez Konserwatorium Państwowe Astrachan w 2003 r. Dyplom II stopnia III Otwartego Konkurencji "Proximal 2007" i zwycięstwo w nominacji "kulturowe Wyświetl "VII otwartej konkurencji edycji młodzieżowej" Proximation 2011 ", a także regularny udział w popularnej Szkoły Młodzieży dziennikarskiej" Mia-School ".
Dwa tuzin pokoi publikacji są wykazywane z jednej strony, przestrzeganie tradycji, które udawały dziewięć lat istnienia gazety (znaczenia informacji, poczucie środka we wszystkim - w wyborze materiałów, w Jego zgłoszenie i projektowanie), z drugiej - pragnienie zaktualizowania, aby być zawsze interesującym i nieuporządkowanym (zapraszając nowych autorów, przyciągając rozmowę jak najwięcej zainteresowanych stron, włączenie dodatkowych nagłówków, obszernych ilustracji, ciągłe wyszukiwanie w obszarze projektowym itp.).
Gazeta "Muzyka Meridian" jest przeznaczona dla tych, którzy kochają muzykę. Dlatego naszym marzeniem jest stać się publikacją, która jest ceniona i czyta nie tylko przez profesjonalnych muzyków w Moskwie, Astrachanie, Chelyabinsk, Yekaterinburg, ale także wszystkich naszych rodaków-żołnierzy.
Na stronie Muzyki Meridian Gazeta znajduje się wersja PDF najnowszych problemów z gazetami. Aby je wyświetlić, czytnik Acrobat jest wymagany w wersji 5.0 i wyższej lub Ghostscript w wersji 8.0 i wyższej.
Problem tematów nowoczesnej prasy dla Rosji pozostaje istotna, istnieje coraz więcej prac na ten temat, istnieją kontrowersyjne punkty. Oznacza to, że badania przeprowadzone w tej dziełach i ich wyniki mogą być punktem wyjścia dla głębszego badania przedmiotu prasy młodzieżowej Rosji.
Drukowane publikacje dla młodzieży i młodzieży istniały w ZSRR: "Wioślarze", "Zmień", "Interlatoutor", "Student Meridian", "Pioneer", "Technika młodzieżowa", "Młodzież", "Młodzież Naturalistów" i innych. Ale gdy zagraniczni wydawcy pojawili się na rynku rosyjskim, magazynami sowieckimi, definicją Sergey Vereikin, redaktora naczelnego fajnego, "wysadzony" z powodu faktu, że przestali być wyłącznymi źródłami informacji i nie mogły zostać zakorzenione W nowych warunkach rynkowych. Przetrwały tylko "rówieśnik" i "rozmówca", ale jako eksperci mówią, "za starsze", aby zostać uznanym za prasę młodzieży. Bez wspierania konkurencji magazyny, które zaczęły być opublikowane już w Rosji, wychodzą z rynku (na przykład "cool") z rynku.
Jednocześnie nowe edycje nadal wprowadzają do obrotu na rynku. W 2003 r. Pojawił się magazyn "tak! Stars factory" (teraz nazywa się "tak! Stars"), w 2004 r. - Nastolatki, fabryka, bravo.posters. W maju 2005 r. Wydawnictwo "SPN-Media" wraz z kanałem TNT TV zaczął publikować magazyn "Realistyczny dom 2". Według Dmitrire Circulation of the Firm, zgodnie z Dmitrirem, zastępcą edytora naczelnego "Realistyczny show House 2", został sprzedany pierwszego dnia. Teraz obieg magazynu wynosi już 600 tysięcy kopii.
Zamglenie w segmencie prasy nastolatków i młodzieży zapewnia przede wszystkim przez ich publiczność: Wiek czytelników ma 12-24 lat, jądro ma 14-17 lat. Przywódcy na rynku prasowym młodzieży są dziś publikacjami, które pojawiły się w czasie po drugiej stronie, w latach 90. i na początku 2000 r. - To jest "Tak! Gwiazdy", tak!, "Hammer", "Chuligan", oops! , Fajna, fajna dziewczyna, elle dziewczyna. Segment MŁODZIEŻY I PRZYPADKÓW Powoduje częściowo obejmuje muzyczne (bravo.posters, Rolling Stone) i Publications Publikacje komputerowe ("Gry RS", "gra" itp.).
Wydawcy zauważyli, że rynek prasowy młodzieży jest teraz w aktywnej fazie rozwoju. W swojej opinii szczyt popularności tego segmentu jest nadal naprzód, ponieważ masywna kultura konsumpcyjna jest nadal tworzona. Jednocześnie, zgodnie z Komitetem Statystyki Państwowej, liczba urodzonych w kraju (w 1990 r. Urodziła się około 2 milionów ludzi, aw 2003 r. - mniej niż 1,5 miliona) - odpowiednio, liczba potencjalnych czytelników młodzieży i Młodzi ludzie są zmniejszone. Margarita Lucia, szef projektu NRS, TNS Gallup Media: "Prawie trudno oczekiwać silnego wzrostu publiczności magazynów młodzieżowych - liczba tej grupy spadają z roku na rok. Powodem jest kryzys demograficzny w Rosji . "
Popularność publikacji młodzieżowych może również wpływać na szybki rozwój Internetu. Alexander Efremov, szef grupy studiów publiczności prasowej centrum analitycznego "Video International": "Elektroniczny i nowe media w ciągu 3-4 lat może" chwycić "znaczący kawałek publiczności prasy młodzieży. Czemu? Młody Ludzie najbardziej opanowują Internet, a tendencja do zmniejszenia zainteresowania nośnikami druku pod wpływem Internetu jest bardziej zauważalna wśród młodych ludzi. Dlatego edycje młodzieżowe tracą publiczność przez szybsze tempo niż inne gazety i czasopisma. "
Według ADFT ADFTAFT TNS Gallup, w 100 najlepszych publikacjach w objętości przestrzeni reklamowej w czasopismach na okres styczeń - kwiecień 2005 r. (Moskwa) obejmowała trzy magazyny młodzieżowe - "Hammer" (56 miejsce), fajne (69 miejsce) i elle Dziewczyna (88 miejsce).

1.3 Stan nowoczesnego dziennikarstwa muzycznego w Rosji

Można powiedzieć, że teraz dziennikarstwo muzyczne w Rosji jest w kryzysie. Zbliżając się do kiosku z gazetami, bardzo trudno jest dokonać wyboru. Dzięki dość dużym wyborze prasy jest problematyczne, aby wybrać publikację, w której można znaleźć interesujące i wysokiej jakości informacje o muzyce. Istnieją praktycznie żadne magazyny muzyczne (to znaczy "prawdziwe" analitycy drukowania, odzwierciedlające o historii muzyki, przedstawiającymi trendy, które otwierają nowe nazwy non-profit). Prasa muzyczna jest obecnie prezentowana głównie przez niektóre rozrywki Publikacje młodzieżowe.
Kryzys dziennikarstwa muzycznego nie miało nagle i nie tylko z nami. Istnieje kilka obiektywnych powodów. Zmienił się charakter muzyki. W latach 60. XX wieku muzyka i ruch młodzieżowy poszedł obok siebie, nie potrzebowali dziennikarstwa. Rodzice i dzieci po raz pierwszy zaczęli słuchać różnych muzyki, a ogólnie najsilniejszy wygrał najsilniejszy. Oznacza to, że preferował Elvis Presley, nie słuchał Claudia Shulzhenko. W latach 70. życie muzyczne spadło, a następnie pojawiło się potrzeba analizy i komentarzy. Intelektualiści przybyli do dziennikarstwa muzycznego, z których wielu znanych pisarzy i naukowców kulturalnych. Następne dwadzieścia lat jest historia przesuwania się w otchłań. Muzyka stała się bardziej technologiczna i różnorodna, ale potencjał energii stopił - i w pewnym momencie zmienić koncepcję "posłańca" (wiadomość ukryta w piosence) pojęcie "dźwięku" (samotna atmosfera, która powinna być umieszczona , i nic więcej).
O tym, co mamy teraz, mówi krytyk muzyczny, pisarz Andrei Gorokhov: "Dziennikarze nowej fali wydaje się być szczerze wierzą, że ich działalność jest reklamowanie dźwięku, który jest wyraźnie widoczny, dziennikarze myślą w kategoriach marketingu oficerowie. ACLAS of the Industry Sprzedaż hurtowa Kupuj obszary czasopism, promowanie potencjalnych gwiazd z wielo milionami budżetów reklamowych. Dziennikarze muzyczni, aby zamówić "dobre" recenzji, krytyczna (niezależna) opinia jest nieobecna ".
Anatolij Gunitsky, dziennikarz, dramaturg, poeta i pisarz, jest również niezadowolony z obecnego stanu rzeczy: "Ostatnio nie czytałem ciekawych materiałów napisanych przez młodych dziennikarzy. Być może jestem subiektywny, ale wszystko ma własny czas ... oczywiście jest wielu młodych facetów, którzy chcą pisać o muzyce, ale są dla nas trudniejsi. Nie są już pierwsi. Muzycy obecnej generacji są również trudne, ponieważ uczucie, że wszystko zostało już zagrane, wszystko jest już powiedziane. Aby powiedzieć swojemu słowie, aby stać się poważnimi artystami w dziennikarstwie, zajmuje trochę czasu, znaczne wysiłki. Prawda, nie czytam wszystkiego. Było wiele witryn, w których nie może być utalentowanych ludzi. Naprawdę chcę mieć nadzieję, że dziennikarstwo muzyczne nie skończyło się na przedstawicielach mojego pokolenia ... ".
Rzeczywiście, dobre raporty z koncertów, dla których można zrozumieć, że to na koncercie, pojawiają się bardzo rzadko. I bez względu na to, jak zaskakująco w gazetach biznesowych. Teraz najwygodniejsze miejsce dystrybucji dziennikarstwa muzycznego stało się Internetem. To tutaj przyzwoite materiały pojawiają się na indywidualnych miejscach lub w miejscach tych samych gazet biznesowych.
Jeśli analizujesz pytania, co dziennikarze pytają muzyków, będzie jasne, że przede wszystkim zainteresowało się głównie edycją publikacji: gdzie odpoczywają, ponieważ wspierają figurę, z którymi się komunikują i jak spędzają wolny czas. Pytania dotyczące kreatywności są w ogóle nie określone lub jako definicja. Chociaż można powiedzieć, że czasopisma publikują dokładnie to, co jest interesujące dla samej publiczności, koncentrują się na jego prośbach. Ktoś może obwiniać czytelników w fakcie, że dziennikarstwo muzyczne jest teraz niskie i praktycznie nie rozwija się.
I że prawdziwe dziennikarstwo muzyczne po prostu nie jest pożądane i nie interesujące dla nikogo. Z drugiej strony same publikacje, publikując takie materiały, wywołują taki smak od publiczności. Gdy muzyczny smak słuchaczy rozwijają dobrą muzykę, a smak czytników prasowych można również opracować przez dobre materiały. Wiele edycji prawdopodobnie uważa, że \u200b\u200btylko rozrywka jest potrzebna do publiczności. I nic nie powoduje takiego płonącego zainteresowania, jak plotki, plotki, skandale, intymne szczegóły z życia muzyków. A co najważniejsze - więcej presji, grubości i skandalu. Dziennikarstwo muzyczne teraz występuje głównie działanie rozrywki.
Ponadto, a nie z najlepszą stroną opisuje nowoczesne dziennikarstwo muzyczne i Army Troitsky, dziennikarz Rockowy, krytyk muzyczny: "Stopień nieprofesjonality w połączeniu z pewnością siebie z naszych dziennikarzy muzyki jest szczególnie zauważalny. Przyszedł do tego stopnia, że \u200b\u200bw pewnym momencie musiałem nawet nazwać się dziennikarzem muzycznym, ponieważ obecnie 90% dziennikarzy Moskwa muzyki jest po prostu profesjonalnymi halami. Jest to taki tłum, który przechodzi do wszelkiego rodzaju prezentacji, konferencji prasowej, tam, aby jeść i upić się. Następnie wypisują niektóre wymyślone wspomnienia ... Prawda jest taka, że \u200b\u200bdziennikarstwo muzyczne w masie jego było haniebnym polem. I jestem bardzo obrażony.
Do tej pory, wysokiej jakości dziennikarstwo muzyczne praktycznie nie istnieje. Istnieją oddzielni autorzy, których materiały zasługują na uwagę, ale takie jednostki.
W Rosji żadna z konstrukcji, które działają w programie - biznes nie jest zainteresowany inwestowaniem pieniędzy w reklamę w publikacjach muzycznych. Teraz wszystkie firmy nagrywające udały się do telewizji i radia, które przynoszą dochody dłużej niż Internet i papier naciskają razem.
Mówiąc o stanie nowoczesnej prasy muzycznej, warto powiedzieć o tym, jak teraz jest zwyczajowo klasyfikować publikacje muzyczne. Jeden z rodzajów klasyfikacji jest zbudowany na których grupach możesz podzielić się z publicznością tych publikacji:
- ludzie, których zakres zainteresowania obejmuje najbardziej zróżnicowaną muzykę (miłośników muzyki z szerokim zakresem zainteresowań);
- ludzie, których sferą interesów obejmuje pewien styl muzyczny lub kierunek (miłośnicy muzyki rockowej, kochankowie muzyki elektronicznej itp.);
- profesjonalni muzycy, a także przedstawiciele muzyki pokazują działalność (producenci, aranżycy, dyrektorzy klipów wideo, wydawców, personel stacji radiowych, krytyków itp.).
Zatem wykryto kilka rodzajów publikacji, obliczanych na odpowiednich grupach audytorskich:
- uniwersalne publikacje;
- edycje stylu;
- edycje muzyki informacyjnej i handlowej.
- Universal Publications wyróżnia się dużą różnorodnością gatunków dziennikarskich.
Mówią o muzyce i wykonawcom zupełnie różnych kierunków. Tutaj możesz przeczytać artykuły o najbardziej różnych kierunkach muzycznych: o muzyce elektronicznej, jazz, latynoskiej, muzyce klasycznej, skale, muzyce etnicznej, muzyce pop. Wydania nowych płyt wszystkich stylów recenzentów
itp.................

"Muzyka ludzi starożytnej Rosji" - muzyka starożytnych Rus. Boyan. Wirować. Śpiewanie. Zmień dania. Ślub. Noc na Ivan Kupali. Szufelka. Gusli. Róg.

"Mighty Handhole kompozytorów" - Miliya Aleksewevich Balakirev, podstawa utworów muzycznych kompozytorów, który stał się muzyką ludową. Nikolai Andreevich Roman Korsakov. Przedmiot lekcji: rola wspólnoty "potężnej ręki" w kulturze rosyjskiej. gdzie wykonywali się z ich dziełami. Alexander Porfiryevich Boorodin. Artysy rosyjskie zostały promowane, powstała rosyjskie społeczeństwo muzyczne - pomoc nowoczesnej filharmonii.

"Muzyka Silver Century" - K. D. Balmont. I. V. Northgen. A. Blok. A. A. Akhmatova. Nie żałuję, nie dzwonię, nie płacz. Lewy marsz. V. Ya. Bryusov. Wiek srebny. Poezja srebna wiek w nowoczesnej muzyce. Teksty Silver Century są zróżnicowane i bardzo muzyczne. Lubię to, że nie jesteście ze mną chory. Zimowa noc. N. S. GUMILEV.

"Renaissance" - Renaissance Music. Formę muzyczną opartą na przemian stałego motywu jest refreven i różne epizody. Pochodzenie wiąże się z piosenką ludową i muzyką taneczną. (Abacadaiawaearataja ....-- Formuła. Został powstał we Włoszech. Cykle Preludes i Fugi są tworzone, a także niektóre Preludes. Gabriel, J. definiuje muzykę (ożywienie czy nie.

"Romantyzm w muzyce" - Robert Schuman. Uzyskuje się rozwój gatunków utworów, w tym balladów. Mendelssohn. Franz Schubert. Zachodnia europejska muzyka romantyzmu. Najbardziej żywi przedstawiciele romantycznej szkoły kompozytorów byli .... Richard Wagner. Leaf Ferrenz. Tło Weber. Nikolo Paganini. I tak samo, nowy styl ma swoje własne funkcje.

"Klasyzm w muzyce" to nowy etap rozwoju świadomości publicznej. Nowy wiek przedstawił nowy ideał. Mozart, jak wiesz, było powitaniem. Styl Mozarta powstał na glebie Salzburg. Josef Haydn (1732-1809). Kreatywność Gaidna. Beethoven kontynuował ogólną linię rozwoju gatunków. Wolfgang Amadeusz Mozart. Muzyka ery klasycyzmu.

Łącznie w temacie 24 prezentacji

Podobne artykuły