Ocena autorska pudełka zmarłych dusz. Charakterystyka pudełka z wiersza „Martwe dusze”

Korobochka Nastasya Petrovna - wdowa po właścicielu ziemskim, sekretarz uczelni; druga (po Maniłowie i przed Nozdrevem) „sprzedawczyni” martwych dusz. Chichikov przypadkowo do niej dochodzi (rozdz. 3): pijany woźnica Selifan omija wiele zakrętów w drodze powrotnej z Maniłowa. Nocna „ciemność”, burzliwa atmosfera towarzysząca przybyciu do Nastasji Pietrowna, przerażający serpentynowy syk zegara ściennego, nieustanne wspomnienia K. o zmarłym mężu, wyznanie Cziczikowa (już rano), że przedwczoraj śniła o „przeklętym” diable - wszystko to sprawia, że \u200b\u200bczytelnik jest nieufny. Ale poranne spotkanie Chichikova z K. całkowicie oszukuje oczekiwania czytelników, oddziela jej wizerunek od fantastyczno-fantastycznego tła, całkowicie rozpływa się w życiu codziennym. Główna pozytywna cecha K., która stała się jej negatywną i wszechogarniającą pasją: skuteczność komercyjna, działa również na „codzienność” obrazu. Każda osoba jest dla niej przede wszystkim i tylko potencjalnym nabywcą.

Mały dom K. i duży dziedziniec, symbolicznie odzwierciedlający jej wewnętrzny świat, są zadbane, mocne; nowe tesy na dachach; brama nie była nigdzie pochylona; łóżko z piórami - do sufitu; wszędzie są muchy, które w Gogolu zawsze towarzyszą zamarzniętemu, zatrzymanemu, wewnętrznie martwemu współczesnemu światu. O tym, jak daleko w tyle, spowolnieniu czasu w przestrzeni K. świadczy wężowy syczący zegar i portrety na ścianach „na pasiastej tapecie”: Kutuzow i starzec z czerwonymi mankietami, których nosili za cara Pawła Pietrowicza. Dopiero w tomie 2 ożywa era generałów 1812 r. - wydaje się, że generał Betriszczow pozostawi po sobie jeden z portretów wiszących na ścianach wielu postaci z tomu I. Ale jak dotąd „portrety generała”, wyraźnie pozostawione po zmarłym mężu K., wskazują tylko, że historia zakończyła się dla niej w 1812 r. (Tymczasem akcja wiersza rozgrywa się między siódmą a ósmą „rewizją”, czyli spisami powszechnymi). , w 1815 i 1835 - i łatwo zlokalizowane między 1820, początkiem powstania greckiego, a 1823 - śmiercią Napoleona).

Jednak „blaknięcie” czasu w świecie K. jest wciąż lepsze niż całkowita bezczasowość świata Maniłowa; przynajmniej ma przeszłość; trochę, choć zabawna, aluzja do biografii (był mąż, który nie mógł spać bez drapania się po piętach). K. ma charakter; lekko zawstydzony ofertą Chichikova sprzedaży zmarłych („Czy chcesz ich wykopać z ziemi?”), natychmiast zaczyna się targować („Przecież jeszcze nigdy nie sprzedawałem zmarłych”) i nie zatrzymuje się, dopóki Cziczikow w złości nie obiecuje jej linii , a potem obiecuje kupować nie tylko zmarłych, ale także inne „produkty” w ramach rządowych kontraktów. K. - znowu w przeciwieństwie do Maniłowa - pamięta na pamięć swoich zmarłych chłopów. K. jest nudny: w końcu przyjedzie do miasta, aby dowiedzieć się, jak idą teraz zmarłe dusze, a tym samym ostatecznie zrujnuje reputację Chichikova, która już została zachwiana. Jednak nawet ta tępota w jej pewności jest lepsza niż pustka Maniłowa - ani mądra, ani głupia, ani dobra, ani zła.

Niemniej jednak samo położenie wsi K. (poza szosą, na bocznej gałęzi życia) wskazuje na jej „beznadziejność”, „beznadziejność” wszelkich nadziei na ewentualną poprawę i ożywienie. W tym jest jak Manilov - i zajmuje jedno z najniższych miejsc w „hierarchii” bohaterów wiersza.

Wprowadzenie

§2. Obraz pudełka

§3. Detal artystyczny jako środek

cechy charakteru

§4. Korobochka i Chichikov.

Wniosek


Wprowadzenie

Wiersz „Dead Souls” był tworzony przez NV Gogol przez około 17 lat. Jego fabuła została zasugerowana przez A.S. Puszkina. Gogol rozpoczął pracę nad wierszem jesienią 1835 r., A 21 maja 1842 r. Ukazało się drukiem Dead Souls. Wydanie wiersza Gogola wywołało zaciekłe kontrowersje: jedni go podziwiali, inni widzieli w nim oszczerstwo wobec współczesnej Rosji i „szczególnego świata łajdaków”. Gogol pracował nad kontynuacją wiersza do końca swojego życia, pisząc tom drugi (który później spłonął) i planując stworzyć tom trzeci.

Zgodnie z planem pisarza wiersz miał przedstawiać nie tylko współczesną Rosję ze wszystkimi jej problemami i niedociągnięciami (pańszczyzna, ustrój biurokratyczny, utrata zasady duchowej, iluzoryczny charakter itp.), Ale także podstawy, na których kraj mógłby odrodzić się w nowej społecznej -sytuacja ekonomiczna. Wiersz „Martwe dusze” miał stać się artystycznym poszukiwaniem „żywej duszy” - tego typu osoby, która mogłaby zostać panem nowej Rosji.

Kompozycja wiersza została oparta na architekturze Boskiej Komedii Dantego - wędrówki bohatera w towarzystwie przewodnika (poety Wergiliusza), najpierw przez kręgi piekielne, potem przez czyściec, przez sfery raju. W tej wędrówce liryczny bohater wiersza spotkał dusze ludzi, obciążonych grzechami (w kręgach piekielnych) i naznaczonych łaską (w raju). Wiersz Dantego był galerią typów ludzi ucieleśnionych w artystycznych obrazach znanych postaci z mitologii i historii. Gogol chciał także stworzyć dzieło na dużą skalę, które odzwierciedlałoby nie tylko teraźniejszość Rosji, ale także jej przyszłość. „... Cóż za wielka, oryginalna fabuła ... Pojawi się w niej cała Rosja! ..” - pisał Gogol do Żukowskiego. Jednak dla pisarza ważne było, aby nie przedstawiać zewnętrznej strony życia Rosji, ale jej „duszy” - wewnętrznego stanu duchowości człowieka. W ślad za Dantem stworzył galerię typów ludzi z różnych warstw ludności i stanów (właściciele ziemscy, urzędnicy, chłopi, społeczeństwo metropolitalne), w której cechy psychologiczne, klasowe i duchowe zostały odzwierciedlone w uogólnionej formie. Każdy z bohaterów wiersza jest jednocześnie postacią typową i żywo zindywidualizowaną - z własnymi cechami zachowania i mowy, stosunkiem do świata i wartościami moralnymi. Umiejętność Gogola przejawiała się w tym, że jego wiersz „Martwe dusze” to nie tylko galeria typów ludzi, to zbiór „dusz”, wśród których autor poszukuje żywej, zdolnej do dalszego rozwoju.

Gogol zamierzał napisać dzieło składające się z trzech tomów (zgodnie z architekturą Boskiej komedii Dantego): „piekło” Rosji, „czyściec” i „raj” (przyszłość). Kiedy ukazał się pierwszy tom, kontrowersje wokół pracy, zwłaszcza negatywne oceny, zaszokowały pisarza, wyjechał za granicę i rozpoczął pracę nad drugim tomem. Ale praca szła bardzo ciężko: poglądy Gogola na życie, sztukę, religię uległy zmianie; przeszedł duchowy kryzys; Zerwane zostały przyjacielskie stosunki z Bielińskim, który ostrym tonem skrytykował ideologiczną postawę pisarza, wyrażoną w „Wybranych fragmentach korespondencji z przyjaciółmi”. W chwili psychicznego kryzysu praktycznie napisany drugi tom został spalony, a następnie odrestaurowany, a na dziewięć dni przed śmiercią pisarz ponownie podpalił biały rękopis wiersza. Tom trzeci pozostał tylko w formie pomysłu.

Dla Gogola, osoby głęboko religijnej i oryginalnego pisarza, najważniejsza była duchowość człowieka, jego fundament moralny, a nie tylko zewnętrzne uwarunkowania społeczne, w jakich znajdowała się jego współczesna Rosja. Widział zarówno Rosję, jak i jej los jako syna, opłakującego wszystko, co widział w rzeczywistości. Gogol widział wyjście Rosji z kryzysu duchowego nie w przemianach gospodarczych i społecznych, ale w odrodzeniu moralności, kultywowaniu w duszach ludzi prawdziwych wartości, w tym chrześcijańskich. Dlatego ocena, jaką dzieło spotkało się z demokratycznie nastawioną krytyką i która przez długi czas determinowała odbiór pierwszego tomu powieści - krytycznego przedstawienia rosyjskiej rzeczywistości, „piekła” feudalnej Rosji - nie wyczerpuje koncepcji, fabuły czy poetyki wiersza. W ten sposób pojawia się problem filozoficznej i duchowej treści dzieła oraz określenia głównego konfliktu filozoficznego w obrazach „Dead Souls”.

Celem naszej pracy jest analiza jednego z obrazów wiersza z punktu widzenia głównego konfliktu filozoficznego wiersza - właściciela ziemskiego Koroboczki.

Główną metodą badawczą jest literacka analiza epizodu spotkania Cziczikowa z Koroboczką. a także analizę i interpretację szczegółów artystycznych.


§1. Zasada konstruowania wizerunków właścicieli ziemskich w wierszu

Głównym problemem filozoficznym wiersza „Martwe dusze” jest problem życia i śmierci w duszy ludzkiej. Wskazuje na to sama nazwa - „martwe dusze”, która odzwierciedla nie tylko sens przygody Cziczikowa - zakup „zmarłych”, tj. istniejący tylko na papierze, w opowieściach rewizyjnych, chłopi - ale także w szerszym, uogólnionym sensie - stopień śmierci duszy każdego z bohaterów wiersza. Główny konflikt - życie i śmierć - zlokalizowany jest na wewnętrznej płaszczyźnie duchowej. A potem kompozycja pierwszego tomu wiersza jest podzielona na trzy części, które tworzą kompozycję okrężną: przyjazd Cziczikowa do miasta powiatowego i komunikacja z urzędnikami - podróż od gospodarza do właściciela ziemskiego „według własnego uznania” - powrót do miasta, skandal i wyjazd z miasta. Zatem centralnym motywem organizującym całą pracę jest motyw podróży. wędrówki. Wędrówka jako podstawa fabularna dzieła jest charakterystyczna dla literatury rosyjskiej i odzwierciedla ideę poszukiwania wysokiego znaczenia, prawdy, kontynuując tradycję „chodzenia” starożytnej literatury rosyjskiej.

Cziczikow podróżuje po rosyjskim buszu, przez miasta powiatowe i osiedla w poszukiwaniu „martwych” dusz, a towarzyszący bohaterowi autor - w poszukiwaniu „żywej”. Występująca przed czytelnikiem w pierwszym tomie galeria właścicieli ziemskich jest więc naturalnym ciągiem typów ludzkich, wśród których autor szuka kogoś, kto jest w stanie stać się prawdziwym panem nowej Rosji i ożywić ją ekonomicznie, nie niszcząc moralności i duchowości. Kolejność, w jakiej pojawiają się przed nami właściciele ziemscy, zbudowana jest na dwóch podstawach: z jednej strony stopień śmierci duszy (w innym przypadku dusza żyjącego człowieka) i grzeszność (nie zapominajmy o „kręgach piekielnych”, w których dusze są usytuowane według stopnia ich grzechów) ; z drugiej - możliwość odrodzenia się, zdobycia witalności, którą Gogol rozumie jako duchowość.

W sekwencji obrazów właścicieli ziemskich te dwie linie łączą się i tworzą podwójną strukturę: każdy następny bohater znajduje się w niższym „kręgu”, stopień jego grzechu jest cięższy, śmierć w jego duszy coraz bardziej zastępuje życie, a jednocześnie - każdy następny bohater jest bliżej odrodzenia, bo Według filozofii chrześcijańskiej, im niżej człowiek upada, tym cięższy jest jego grzech, im więcej cierpi, tym bliżej jest zbawienia. O słuszności tej interpretacji świadczy fakt, że po pierwsze każdy kolejny właściciel ziemski ma coraz bardziej szczegółową historię swojego poprzedniego życia (a jeśli człowiek ma przeszłość, to także przyszłość), po drugie we fragmentach spalonego drugiego tomu i szkice do trzeciego, wiadomo, że Gogol przygotowywał odrodzenie dla dwóch postaci - złoczyńcy Cziczikowa i „łzy ludzkości” Plyushkina, tj. ci, którzy są w pierwszym tomie na samym dnie duchowego „piekła”.

Dlatego rozważymy obraz właściciela ziemskiego Korobochki z kilku pozycji:

W jaki sposób życie i śmierć są powiązane w duszy postaci?

Jaki jest „grzech” Korobochki i dlaczego jest ona między Maniłowem a Nozdrevem?

Jak blisko renesansu?

§2. Obraz pudełka

Nastasya Petrovna Korobochka to właścicielka ziemska, wdowa po sekretarce kolegialnej, bardzo oszczędna i oszczędna starsza kobieta. Wioska jest mała, ale wszystko w porządku, gospodarka kwitnie i najwyraźniej przynosi dobre dochody. Koroboczka korzystnie różni się od Maniłowa: zna wszystkich swoich chłopów („... nie prowadziła żadnych notatek ani list, ale znała prawie wszystkich na pamięć”), mówi o nich jako o dobrych robotnikach („wszyscy chwalebni ludzie, wszyscy robotnicy”), ekonomia - „wpatrywała się w gospodynię”, „stopniowo wszyscy weszli w życie gospodarcze”. Sądząc po tym, że pytając Chichikova, kim jest, wymienia osoby, z którymi stale się komunikuje: asesora, kupców, arcykapłana, jej krąg kontaktów jest niewielki i wiąże się głównie ze sprawami gospodarczymi - handlem i płaceniem podatków państwowych.

Najwyraźniej rzadko jeździ do miasta i nie komunikuje się z sąsiadami, ponieważ zapytany o Maniłowa odpowiada, że \u200b\u200bnie ma takiego właściciela ziemskiego i wymienia stare szlacheckie rodziny, które są bardziej odpowiednie w klasycznej komedii XVIII wieku - Bobrov, Kanapatiev, Pleshakov, Kharpakin. W tym samym rzędzie znajduje się nazwisko Svinin, które nawiązuje bezpośrednio do komedii Fonvizina „The Minor” (matka i wujek Mitrofanuszki to Svinin).

Zachowanie Koroboczki, jej apel do gościa „ojca”, chęć służenia (Chichikov nazywał się szlachcicem), traktowania, urządzania nocy jak najlepiej - to wszystko charakterystyczne cechy wizerunków ziemian prowincjonalnych w pracach XVIII wieku. Pani Prostakova zachowuje się w ten sam sposób, gdy dowiaduje się, że Starodum jest szlachcicem i został przyjęty na dwór.

Wydaje się, że Koroboczka jest pobożna, w jej przemówieniach zawsze pojawiają się powiedzenia i wyrażenia charakterystyczne dla wierzącego: „Moc krzyża jest z nami!”, „Najwyraźniej Bóg zesłał go jako karę”, ale nie ma wiele wiary. Kiedy Chichikov namawia ją do sprzedaży martwych chłopów, obiecując korzyść, zgadza się i zaczyna „kalkulować” korzyść. Powiernikiem Korobochki jest syn arcykapłana, który służy w mieście.

Jedyną rozrywką właścicielki ziemi, gdy nie jest zajęta domem, jest wróżenie na kartach - „Postanowiłem po modlitwie zgadywać na kartach w nocy…”. Wieczory spędza ze służącą.

Portret Koroboczki nie jest tak szczegółowy jak portrety innych właścicieli ziemskich i wydaje się rozciągnięty: po pierwsze, Cziczikow słyszy „ochrypły kobiecy głos” starej służącej; potem „znowu jakaś kobieta, młodsza od poprzedniej, ale bardzo podobna do niej”; kiedy wprowadzono go do pokoi i zdążył się rozejrzeć, weszła pani - „starsza kobieta, w jakimś śpiworku, założona pospiesznie, z flanelą na szyi…”. Autor podkreśla starość Korobochki, po czym Chichikov wprost nazywa ją starą kobietą. Pojawienie się gospodyni o poranku niewiele się zmienia - znika tylko czapka z daszkiem: „Była ubrana lepiej niż wczoraj, w ciemną sukienkę (wdowa!) I już nie w czepku do spania (ale podobno na głowie miała jeszcze czapkę - dzień ), ale coś jeszcze narzucono na szyję ”(moda końca XVIII wieku to fishu, czyli mały szalik, który częściowo zakrywał dekolt i którego końce schowano w dekolcie sukienki).

Autorski opis podążający za portretem gospodyni z jednej strony podkreśla typowy charakter bohaterki, z drugiej daje wyczerpujący opis: „jedna z tych matek, drobnych rolników, którzy płaczą z powodu nieurodzaju (to właśnie słowami o nieurodzaju i złych czasach zaczyna się rozmowa biznesowa Korobochki z Cziczikowem) ), strat i trzymaj głowę trochę na bok, a tymczasem zarabiają trochę pieniędzy w różnorodnych woreczkach umieszczonych na szufladach komód. W jednej torbie biorą wszystkie ruble, w drugiej pół rubla, w trzeciej ćwiartce, chociaż wygląda na to, że w komodzie nie ma nic oprócz lnu, marynarki nocnej, rolek nici i podartego płaszcza, który potem musi zamienić się w sukienkę, jeśli stare jakoś się wypali podczas pieczenia ciast świątecznych z wszelkiego rodzaju przędzy lub zostanie odizolowane samo. Ale sukienka nie wypali się i nie zużyje się sama; oszczędna stara kobieta… ”. Właśnie tym jest Korobochka, więc Chichikov nie od razu staje na ceremonii i zabiera się do rzeczy.

Ważną rolę w zrozumieniu wizerunku właściciela gruntu odgrywa opis osiedla i wystrój pomieszczeń w domu. To jedna z metod charakteryzowania postaci, którą Gogol używa w Dead Souls: na obraz wszystkich właścicieli ziemskich składa się ten sam zestaw opisów i detali artystycznych - posiadłość, pokoje, detale wnętrza lub znaczące przedmioty, nieodzowna uczta (w takiej czy innej formie - od pełnego obiadu) jak u Sobakewicza przed ofertą ciasta i wina Plyushkina), maniery i zachowanie właściciela w trakcie i po negocjacjach handlowych, jego stosunek do niecodziennej transakcji itp.

Posiadłość Korobochka wyróżnia się siłą i zadowoleniem, od razu widać, że jest dobrą kochanką. Dziedziniec z oknami pokoju wypełniony jest ptakami i „wszelkiego rodzaju domowymi rzeczami”; dalej widoczne ogrody warzywne z „warzywami gospodarczymi”; drzewa owocowe przykryte są sieciami od ptaków, widoczne są też wypchane zwierzęta na tyczkach - „jedna z nich miała na sobie czapkę samej pani”. Chaty chłopskie pokazują również bogactwo ich mieszkańców. Jednym słowem gospodarstwo Korobochki wyraźnie kwitnie i przynosi wystarczające zyski. A sama wioska nie jest mała - osiemdziesiąt dusz.

Opis osiedla podzielony jest na dwie części - w nocy, w deszczu iw dzień. Pierwszy opis jest skromny, motywowany faktem, że Cziczikow podjeżdża w ciemności, podczas ulewnego deszczu. Ale w tej części tekstu jest też detal artystyczny, który naszym zdaniem ma istotne znaczenie dla dalszej narracji - wzmianka o rozwidleniu zewnętrznym domu: „zatrzymany<бричка> przed małym domkiem, który trudno było dojrzeć zza ciemności. Tylko połowa była oświetlona światłem wpadającym przez okna; przed domem była jeszcze kałuża, w którą padało bezpośrednio to samo światło ”. Chichikovą spotyka też szczekanie psów, co świadczy o tym, że „wieś była przyzwoita”. Okna domu to rodzaj oczu, a oczy, jak wiesz, są zwierciadłem duszy. Dlatego fakt, że Chichikov podjeżdża do domu w ciemności, tylko jedno okno jest oświetlone, a światło z niego wpada do kałuży, najprawdopodobniej mówi o niedostatku życia wewnętrznego, o skupieniu się z jednej strony, o przyziemnych aspiracjach właścicieli tego domu.

Opis „dnia”, jak wspomniano wcześniej, akcentuje właśnie tę jednostronność życia wewnętrznego Koroboczki - skupienie się wyłącznie na działalności gospodarczej, roztropności i gospodarności.

W krótkim opisie pomieszczeń zwraca się przede wszystkim uwagę na starożytność ich dekoracji: „pokój wisiał starą tapetą w paski; zdjęcia z jakimiś ptakami; między oknami antyczne małe lusterka z ciemnymi ramkami w postaci zawiniętych liści; za każdym lustrem znajdował się list, stara talia kart albo skarpeta; zegar ścienny z namalowanymi kwiatami na tarczy… ”. W tym opisie wyraźnie rozróżnia się dwie cechy - językową i artystyczną. Po pierwsze, używane są synonimy „stary”, „stary” i „stary”; po drugie, zestaw obiektów, które Chichikov widzi podczas krótkiego badania, również wskazuje, że ludzie mieszkający w takich pomieszczeniach bardziej pociągają przeszłość niż teraźniejszość. Co ważne, kwiaty (na tarczy zegarka, liście na ramach luster) i ptaki są tu wymieniane kilkakrotnie. Jeśli pamiętasz historię wnętrza, to możesz się przekonać, że taki „projekt” jest charakterystyczny dla epoki rokoka, tj. w drugiej połowie XVIII wieku.

W dalszej części odcinka opis pokoju został uzupełniony o jeszcze jeden szczegół, który potwierdza „starość” życia Koroboczki: Cziczikow odkrywa rano na ścianie dwa portrety - Kutuzowa i „jakiegoś starca z czerwonymi mankietami na mundurze, gdyż uszyli je pod Pawłem Pietrowiczem

W rozmowie o zakupie „martwych” dusz ujawnia się cała istota i charakter Pudełka. Na początku nie może zrozumieć, czego chce od niej Chichikov - zmarli chłopi nie mają wartości ekonomicznej, dlatego nie mogą być przedmiotem sprzedaży. Kiedy zdaje sobie sprawę, że transakcja może być dla niej opłacalna, to zdziwienie zostaje zastąpione innym - chęcią uzyskania maksymalnych korzyści ze sprzedaży: jeśli ktoś chce kupić martwego, to jest coś wart i podlega targowaniu. Oznacza to, że martwe dusze stają się dla niej na równi z konopiami, miodem, mąką i smalcem. Ale wszystko inne już sprzedała (jak wiemy, całkiem z zyskiem), a to dla niej nowy i nieznany biznes. Rodzi się chęć, by nie sprzedawać zbyt tanio: „Zacząłem się bardzo bać, że ten kupiec jakoś ją oszuka”, „Na początku boję się, żeby jakoś nie ponieść straty. Może ty, mój tato, oszukujesz mnie, ale oni… oni jakoś drożeją ”,„ Jeszcze trochę poczekam, może kupcy przyjdą licznie, ale będę się liczyć z cenami ”,„ będą jakoś potrzebni w gospodarstwie na wypadek… ”. Swoim uporem irytuje Chichikova, który liczył na łatwą zgodę. Tu powstaje epitet, który wyraża istotę nie tylko Koroboczki, ale całego typu takich ludzi - „maczugowate”. Autor wyjaśnia, że \u200b\u200bani ranga, ani pozycja w społeczeństwie nie są powodem takiej własności, „klubowicz” jest zjawiskiem bardzo powszechnym: „inna i szanowana, a nawet państwowa osoba. ale w rzeczywistości okazuje się, że jest to idealne pudełko. Gdy tylko włamał się w głowę, nic nie może go pokonać; bez względu na to, jak go sobie wyobrażasz, jasne jak dzień, wszystko odbija się od niego, jak gumowa piłka odbijająca się od ściany. "

Korobochka zgadza się, gdy Cziczikow proponuje jej kolejną, zrozumiałą dla niej, umowę państwową, czyli państwowe zamówienie na dostawy, które dobrze opłacało się i było opłacalne dla właściciela ziemskiego dzięki swojej stabilności.

Autor kończy odcinek aukcji uogólnioną dyskusją na temat rozpowszechnienia tego typu ludzi: „Czy to możliwe, że Pudełko jest tak nisko na niekończącej się drabinie ludzkiego doskonalenia? Czy to tak wielka przepaść dzieląca ją od siostry, nieosiągalnie odgrodzona murami arystokratycznego domu z pachnącymi żeliwnymi schodami, błyszczącą miedzią, mahoniem i dywanami, ziewająca nad niedokończoną książką w oczekiwaniu na dowcipną świecką wizytę, gdzie będzie miała pole do zabłyśnięcia umysłem i wyrażenia myśli, które przez cały tydzień okupują miasto przez prawa mody, myśli nie o tym, co dzieje się w jej domu i jej posiadłościach, zdezorientowanych i zdenerwowanych ignorancją ekonomiczną, ale o tym, jaki pucz polityczny szykuje się we Francji, w jakim kierunku podążył modny katolicyzm ”. Porównanie ekonomicznej, oszczędnej i praktycznej Koroboczki z bezwartościową socjalistką sprawia, że \u200b\u200bzastanawiasz się, czym jest „grzech” Korobochki, czy to tylko jej „maczugowata”?

Mamy więc kilka podstaw do określenia znaczenia wizerunku Pudełka - wskazanie na jej „maczugowate”, tj. utknięcie w jednej myśli, niezdolność i niemożność spojrzenia na sytuację z różnych perspektyw, ograniczone myślenie; porównanie z utwierdzonym w zwyczaju życiem kobiety z towarzystwa; wyraźna dominacja przeszłości we wszystkim, co dotyczy kulturowych elementów życia ludzkiego, wyrażonych w modzie, wystroju wnętrz, mowie i zasadach etykiety w stosunku do innych ludzi.

Czy to przypadek, że Chichikov trafia do Koroboczki po błądzeniu po brudnej i ciemnej drodze, nocą, w deszczu? Można zasugerować, że te szczegóły metaforycznie oddają naturę obrazu - brak duchowości (ciemność, rzadkie odbicia światła z okna) i bezcelowość - w wymiarze duchowym i moralnym - jego istnienia (myląca droga, nawiasem mówiąc, dziewczyna, która odprowadza Cziczikowa na główną drogę, dezorientuje prawo i lewo). Wtedy logiczną odpowiedzią na pytanie o „grzech” właściciela ziemskiego byłby brak życia duszy, którego istnienie sprowadzono do jednego punktu - odległej przeszłości, kiedy jeszcze żył zmarły mąż, który uwielbiał drapać się po piętach przed pójściem do łóżka. Zegar, który ledwo wybija wyznaczoną godzinę, muchy budzące rano Cziczikowa, plątanina dróg do osiedla, brak zewnętrznych kontaktów ze światem - to wszystko potwierdza nasz punkt widzenia.

W ten sposób Korobochka uosabia stan umysłu, w którym życie jest zredukowane do jednego punktu i pozostaje gdzieś daleko w tyle, w przeszłości. Dlatego autorka podkreśla, że \u200b\u200bKorobochka to stara kobieta. A zatem żadna przyszłość dla niej nie jest niemożliwa i odrodzenie się, tj. nie jest przeznaczone do rozszerzenia życia na pełnię istnienia.

Przyczyna tego leży w początkowo bezdusznym życiu kobiety w Rosji, na jej tradycyjnej pozycji, ale nie społecznej, ale psychologicznej. Porównanie ze świecką damą i szczegóły dotyczące tego, jak Koroboczka spędza swój „wolny czas” (wróżenie na kartach, prace domowe) świadczą o braku jakiegokolwiek życia intelektualnego, kulturalnego, duchowego. W dalszej części wiersza czytelnik spotka się z wyjaśnieniem przyczyn takiego stanu kobiety i jej duszy w monologu Cziczikowa po spotkaniu z piękną nieznajomą, kiedy bohater dyskutuje o tym, co dzieje się z czystą i prostą dziewczyną i jak się z niej „bzdury”.

„Pałka” Koroboczki również nabiera ścisłego znaczenia: nie jest to nadmierna praktyczność czy komercjalizm, ale ograniczenie umysłu, które jest determinowane pojedynczą myślą lub przekonaniem i jest konsekwencją ogólnego ograniczenia życia. I to właśnie „maczugowaty” Koroboczka, który nigdy nie porzucił myśli o możliwym oszustwie ze strony Cziczikowa i przyjeżdża do miasta zapytać „ile dziś martwych dusz” staje się jedną z przyczyn upadku przygody bohatera i jego szybkiej ucieczki z miasta.

Dlaczego Chichikov dociera do Korobochki po Manilovie i przed spotkaniem z Nozdrevem? Jak wspomniano wcześniej, sekwencja zdjęć właścicieli składa się z dwóch linii. Pierwsza jest zstępująca: stopień „grzechu” w każdym kolejnym przypadku jest coraz trudniejszy, odpowiedzialność za stan umysłu coraz bardziej spoczywa na samym człowieku. Drugi to wznoszenie się: na ile jest możliwe, aby postać wskrzesiła życie i „wskrzesiła” duszę?

Maniłow żyje dość „jawnie - pojawia się w mieście, bywa na wieczory i spotkania, komunikuje się, ale jego życie przypomina powieść sentymentalną, co oznacza, że \u200b\u200bjest iluzoryczne: jest bardzo podobny w wyglądzie, myśleniu i stosunku do ludzi bohatera dzieł sentymentalnych i romantycznych, modne na początku XIX wieku. Można się domyślać jego przeszłości - dobrego wykształcenia, krótkiej służby cywilnej, emerytury, małżeństwa i życia z rodziną na osiedlu. Manilov nie rozumie, że jego istnienie nie jest związane z rzeczywistością, więc nie może sobie uświadomić, że jego życie nie toczy się tak, jak powinno. Jeśli narysujemy paralelę z „Boską Komedią” Dantego, to bardziej przypomina grzeszników z pierwszego kręgu, których grzechem jest to, że są nieochrzczonymi dziećmi lub poganami. Ale możliwość odrodzenia jest dla niego zamknięta z tego samego powodu: jego życie jest iluzją i nie zdaje sobie z tego sprawy.

Pudełko jest zbyt zanurzone w materialnym świecie. Jeśli Manilov jest całkowicie w fantazji, to jest prozą życia, a życie intelektualne i duchowe sprowadza się do zwyczajowych modlitw i tej samej zwyczajowej pobożności. Skupienie na rzeczach materialnych, zysku, jednostronności jej życia jest gorsze niż fantazje Manilova.

Czy życie Korobochki mogło potoczyć się inaczej? Tak i nie. Wpływ otaczającego świata, społeczeństwa, okoliczności odcisnął na niej piętno, uczynił jej świat wewnętrzny takim, jaki jest. Ale wciąż było wyjście - szczera wiara w Boga. Jak zobaczymy później, jest to prawdziwa moralność chrześcijańska, z punktu widzenia Gogola, czyli zbawcza siła, która chroni człowieka przed duchowym upadkiem i duchową śmiercią. Dlatego obrazu Korobochki nie można uznać za obraz satyryczny - jednostronność, „maczugowate” już nie wywołuje śmiechu, ale smutne refleksje: „Ale dlaczego wśród niemyślnych, wesołych, beztroskich minut, nagle przemieści się inny wspaniały strumień: śmiech nie zdążył jeszcze całkowicie uciec z twarzy , i już się różnili między tymi samymi ludźmi, a już twarz rozjaśniła się innym światłem ... "

Kolejne spotkanie z Nozdryovem - łotrem, awanturnikiem i łotrem - pokazuje tę hańbę, chęć zrobienia sąsiadowi nieprzyjemnych rzeczy, czasem bez powodu, i nadmierną aktywność, która nie ma celu, może być gorsza niż jednostronność życia. Pod tym względem Nozdryov jest rodzajem antypody Koroboczki: zamiast jednostronności życia istnieje nadmierne rozproszenie, zamiast honorowania, pogardy dla wszelkich konwencji, aż do naruszenia elementarnych norm ludzkich relacji i zachowań. Sam Gogol powiedział: „… jeden po drugim moi bohaterowie podążają za jednym bardziej wulgarnym niż za drugim”. Wulgarność to upadek duchowy, a stopień wulgarności życiowej to stopień triumfu śmierci nad życiem w duszy ludzkiej.

Obraz Korobochki odzwierciedla więc rozpowszechniony, z punktu widzenia autora, typ ludzi, którzy ograniczają swoje życie tylko do jednej sfery, którzy „opierają czoła” na jednej rzeczy i nie widzą, a co najważniejsze - nie chcą widzieć - nic poza tym nie istnieje. przedmiotem ich uwagi. Gogol wybiera sferę materialną - dbając o ekonomię. Pudełko osiąga w tym obszarze poziom wystarczający dla kobiety, wdowy, która musi zarządzać przyzwoitym majątkiem. Ale jej życie jest tak skoncentrowane na tym, że nie ma innych zainteresowań i nie może być. Dlatego jej prawdziwe życie pozostaje w przeszłości, a teraźniejszość, a tym bardziej przyszłość, nie jest życiem. ale tylko istnienie.

§3. Detal artystyczny jako środek charakteryzujący postać

Oprócz powyższych szczegółów artystycznych, w odcinku znajdują się wskazania przedmiotów, które są również istotne dla zrozumienia obrazu Pudła.

Ważnym szczegółem jest zegar: „… polowanie nadeszło, by uderzyć w zegar ścienny. Po syczeniu natychmiast nastąpiło sapanie, aż wreszcie, z wysiłkiem z całej siły, wybili drugą z takim dźwiękiem, jakby ktoś uderzał kijem w potłuczony garnek, po czym wahadło znów cicho kliknęło w prawo i lewo. " Zegar jest zawsze symbolem czasu i przyszłości. Letarg, znowu pewna starość zegara (a więc i czasu) w domu Korobochki, podkreśla ten sam letarg życia.

Oprócz godzin czas jest również reprezentowany w przemówieniu Korobochki. Nie używa dat kalendarzowych do wskazania dat, ale koncentruje się na świętach kościelnych (Christmastide, Filippov post), typowych dla mowy ludowej. Świadczy to nie tyle o bliskości stylu życia właścicielki ziemskiej z ludem, co o jej braku wykształcenia.

Ciekawostką są dwa artystyczne detale odnoszące się do części toalety Korobochki: czapka na stracha na wróble i pończocha za lustrem. jeśli pierwszy charakteryzuje go tylko pod względem praktycznej orientacji i podobieństwa do osoby (w końcu strach na wróble powinien reprezentować osobę), to rola drugiego szczegółu jest niejasna. Można przypuszczać, sądząc po serii „litera” - „stara talia kart” - „pończocha”, że jest to swego rodzaju rozrywka czy dziewczęce wróżenie, co również potwierdza, że \u200b\u200bżycie Korobochki należy do przeszłości.

Opis podwórka i opis pokoju zaczyna się od wzmianki o ptakach (kurczaki i indyki na podwórku, "niektóre" ptaki na obrazach, "chmury pośrednie" czterdziestki i wróble), dodatkowo charakteryzuje również istotę pani majątku - jej dusza jest twarda, praktyczność jest głównym miernikiem wartości ...

Przemówienie Koroboczki zawiera nie tylko zwroty wernakularne i ludowe, ale także słowa charakterystyczne dla minionej epoki - „avantage”.

Ogólnie można powiedzieć, że detal artystyczny w wierszu Gogola jest środkiem charakteryzującym postać, dodaje niuansów lub pośrednio wskazuje na istotne cechy obrazu.


§4. Korobochka i Chichikov

Wiersz Gogola „Dead Souls” jest skonstruowany w taki sposób, że po uważnej, przemyślanej lekturze zrozumiesz, że postacie, które spotyka Chichikov - urzędnicy i właściciele ziemscy - są związani z bohaterem nie tylko fabułą. Po pierwsze, historia samego Cziczikowa znajduje się na samym końcu pierwszego tomu, co oznacza, że \u200b\u200bmusi on także przestrzegać praw konstruowania wiersza - linii wstępującej i opadającej. Po drugie, Chichikov ma niesamowitą właściwość - od razu wybierz dokładnie taką postawę i tę motywację do oferty sprzedaży „martwych” dusz, które są najbardziej odpowiednie dla rozmówcy. Czy to tylko naturalna umiejętność, właściwość jego charakteru? Jak widać z historii życia Cziczikowa, cecha ta tkwiła w nim od samego początku, praktycznie od dzieciństwa - zawsze domyślał się słabości człowieka i możliwości „luki w duszy”. Naszym zdaniem wynika to z faktu. że w bohaterze w skoncentrowanej formie są wszyscy ci urzędnicy i właściciele ziemscy, których on zręcznie oszukuje, wykorzystując ich jako środek do osiągnięcia osobistych celów. I ten pomysł potwierdza przede wszystkim odcinek spotkania z Koroboczką.

Dlaczego właśnie w tej części wiersza, gdy osiągnięto porozumienie z „maczugowcem”, autor szczegółowo opisuje podróżną skrzynkę Cziczikowa i jakby czytelnik oglądał się przez ramię i widział coś tajemniczego? Przecież już w pierwszym rozdziale spotykamy się z opisem innych rzeczy bohatera.

Jeśli wyobrażamy sobie, że to pudełko jest rodzajem domu (każda postać w wierszu ma koniecznie dom, od którego faktycznie zaczyna się charakterystyka), a dom Gogola, jego wygląd i dekoracja wnętrza symbolizują stan ludzkiej duszy, całą jej istotę, to wtedy trumna Chichikova charakteryzuje go jako osobę z podwójnym lub nawet potrójnym dnem.

Pierwszy poziom jest tym, co wszyscy widzą: inteligentnym rozmówcą, który jest w stanie wesprzeć wybrany temat, szanowaną osobą, która jest zarówno rzeczowa, jak i która wie, jak spędzić różnorodny i przyzwoity czas. Tak samo jest w pudełku - w górnej szufladzie, którą można wyjąć, „w samym środku znajduje się mydelniczka, za mydelniczką sześć lub siedem wąskich przegródek na brzytwy; następnie kwadratowe zakamarki na piaskownicę i kałamarz, a między nimi wydrążona łódka na pióra, laki i cokolwiek bardziej autentycznego; potem wszelkiego rodzaju przegrody z wieczkami i bez wieczek na co krótsze, wypełnione biletami na zwiedzanie, pogrzeb, teatr i inne, które zostały dodane do pamięci. ”

Drugą warstwą osobowości Chichikova jest biznesmen, wyrachowany i zręczny nabywca „martwych dusz”. A w pudełku - „było miejsce zajmowane przez stosy papierów na kartce”.

I wreszcie to, co skrywa się w głębi i jest nieznane większości ludzi, którzy mieli do czynienia z bohaterem, jest głównym celem życia bohatera, jego marzeniem o pieniądzach i tym, co te pieniądze dają w życiu - dobrobyt, honor, szacunek: „wtedy przyszedł ukryty skarbonka, która wysunęła się niepostrzeżenie z boku skrzynki. Zawsze był tak pospiesznie wystawiany i przenoszony w tej samej chwili przez właściciela, że \u200b\u200bprawdopodobnie nie można powiedzieć, ile było pieniędzy. " Oto prawdziwa istota bohatera - zysk, dochód, od którego zależy jego przyszłość.

Fakt, że opis ten znajduje się w rozdziale poświęconym Koroboczce, podkreśla ważną ideę: Chichikov to także mały Korobochka, podobnie jak Manilov i Nozdrev, i Sobakevich i Plyushkin. Dlatego tak dobrze rozumie w ludziach, dlatego wie, jak dostosować się, dostosować do drugiego człowieka, że \u200b\u200bsam jest trochę tą osobą.


Wniosek

Obraz Pudła jest jedną z galerii ludzkich typów przedstawionych w wierszu Gogola „Martwe dusze”. Autor stosuje różne sposoby kreowania obrazu: bezpośrednią charakterystykę i uogólnienie na wspólny typ, detale artystyczne zawarte w opisie osiedla, wnętrze, wygląd i zachowanie postaci. Istotną cechą jest reakcja bohatera na ofertę sprzedaży „martwych” dusz Chichikova. Zachowanie bohatera ujawnia prawdziwą ludzką istotę, ponieważ możliwość osiągnięcia zysku, praktycznie bez wydawania czegokolwiek, jest ważna dla właścicieli.

Pudełko jawi się czytelnikowi jako ograniczona, głupia stara kobieta, której interesy dotyczą tylko ekonomii i czerpania zysków. Nie ma w nim nic, co pozostawia ślady życia duchowego: ani prawdziwej wiary, ani zainteresowań, ani aspiracji. Jedyne, co ją martwi w rozmowie z Chichikovem, to nie sprzedawać zbyt tanio, choć temat negocjacji jest nietypowy i nawet początkowo przeraża i dezorientuje. Ale powodem tego jest przede wszystkim sam system edukacji i pozycja kobiet w społeczeństwie.

Tak więc Korobochka jest jednym z typów właścicieli ziemskich i typów ludzkich, które składają się na obraz współczesnej Rosji do Gogola.


Lista wykorzystanej literatury

1. Gogol N.V. Zebrane prace w ośmiu tomach. - (Biblioteka „Ogonyok”: rosyjskie klasyki) - Vol.5. "Martwe dusze". Tom pierwszy. - M., 1984.

2. Kirsanova R.M. Kostium w rosyjskiej kulturze artystycznej XVIII - pierwszej połowy XX wieku: Doświadczenie encyklopedii / wyd. T.G. Morozova, V.D. Sinyukova. - M., 1995 - s. 115

3. Razumikhin A. „Martwe dusze” Doświadczenie współczesnego czytania // Literatura (dodatek do „1 września”). - nr 13 (532). - 1-7 kwietnia 2004.


Zobacz Kirsanova R.M. Kostium w rosyjskiej kulturze artystycznej XVIII - pierwszej połowy XX wieku: Doświadczenie encyklopedii / wyd. T.G. Morozova, V.D. Sinyukova. - M., 1995 - s. 115

Pestryad - tkanina z pozostałości przędzy różnego rodzaju, tkanina samodziałowa (Kirsanova)

Salop - odzież wierzchnia wykonana z futra i bogatych tkanin, niemodna do 1830 roku; nazwa „salopnitsa” ma dodatkowo konotację „staromodny” (Kirsanova). Najwyraźniej w tym celu Gogol wspomina o płaszczu jako nieodzownym atrybucie takich właścicieli ziemskich.

Przędza to nadzienie, które zostało ułożone bezpośrednio na upieczonym cieście lub naleśniku, czyli upieczone.


Jedna z zasadniczych cech poetyki Gogola nadaje narracji większy realizm, stając się artystycznym środkiem krytycznej analizy rzeczywistości. W największym dziele Gogola, wierszu „Martwe dusze”, obrazy właścicieli ziemskich są najbardziej kompletne i różnorodne. Poemat ma strukturę opowieści o przygodach Chichikova, urzędnika, który skupuje „martwe dusze”. Kompozycja wiersza pozwoliła autorowi opowiedzieć o różnych ...

Chciwi, puści, marnotrawni i szaleni ludzie. Począwszy od siódmego rozdziału wiersza „Martwe dusze” biurokracja znalazła się w centrum uwagi autora. Pomimo braku szczegółowych i szczegółowych obrazów podobnych do bohaterów-właścicieli ziemskich, obraz życia biurokratycznego w wierszu Gogola jest uderzający w swojej szerokości. Dwoma lub trzema mistrzowskimi pociągnięciami pisarz maluje wspaniałe miniaturowe portrety. To...

I rodzi zło i arbitralność. A to dobitny dowód na anty-ludowy charakter aparatu państwowego. Oprócz ironii i sarkazmu. Gogol używa w wierszu groteski na przedstawieniu najbardziej obrzydliwego bohatera - Plyushkina. Reprezentuje ostatni stopień degradacji, całkowitą śmierć duszy. Nawet pozornie stracił swój ludzki wygląd, ponieważ Chichikov, widząc go, nie od razu zrozumiał, jaka to płeć ...

Wąsy ", które zdobiły jego gabinet. Ironia i sarkazm w charakterystyce Maniłowa, Koroboczki, Nozdreva i Sobakewicza zostają zastąpione groteskowymi obrazami Plyushkina. Jest on niewątpliwie najbardziej martwy spośród" martwych dusz ", gdyż w tym bohaterze Gogol pokazał granicę duchowej pustki. pozornie stracił swój ludzki wygląd, bo Chichikov, widząc go, nie mógł zrozumieć, jakiej płci jest ta postać ...

Dead Souls to klasyka literatury rosyjskiej, sztuka, którą słynny pisarz Nikołaj Wasiljewicz Gogol wymyślił, aby pokazać wspaniałą panoramę rosyjskiego społeczeństwa urzędników i właścicieli ziemskich, w tym wszystkie jej momenty, rysy i paradoksy. Centralnym problemem tej pracy jest nieuchronna śmierć duchowego „składnika” ludu i rozkwit tych głównych przedstawicieli rosyjskich posiadłości ziemskich tamtych czasów. Autor ukazuje wewnętrzny i zewnętrzny wygląd trwałego właściciela ziemskiego i sprzedajności, a także jawne wyśmiewanie zgubnych namiętności rosyjskiej biurokracji.

Już sam tytuł pracy wyraźnie wskazuje na jej niejednoznaczne znaczenie. „Martwe dusze” można nazwać nie tylko martwymi chłopami, ale także innymi żywymi postaciami wiersza. I właśnie takie definicje, jak dusze nieszczęśliwe, nieistotne, puste i bezpośrednio „martwe”, podaje im sam N.V. Gogol.

Charakterystyka bohaterki

Nastasya Petrovna aka Korobochka to jedna z kluczowych postaci w Dead Souls Gogola. Jest obdarzona losem właściciela ziemskiego, który stracił męża; jest drugą „sprzedawczynią” chłopów. Jej natura jest pełna interesowności, w istocie Nastasya Petrovna jest prawdziwą małą dziewczynką, która widzi potencjalnych klientów-nabywców w każdym przechodzeniu. To Chichikov jako pierwszy zwrócił uwagę na sprawność handlu i rażącą głupotę życia pod postacią tego właściciela ziemskiego. Pomimo tego, że Korobochka to nie tylko nienaganna gospodyni, ale także umiejętność korzystania z każdego miejsca, pomysł kupowania „martwych dusz” wcale nie był dla niej dziwny. Ponadto podjęła inicjatywę osobistego zbadania aktualnych cen za zmarłych chłopów, aby nie były zbyt tanie i nie zostały pominięte. Spokojne życie Korobochki jest pełne troski tylko o prace domowe, „małe” gospodarstwo domowe. Ale kto, bez względu na to, jak Korobochka, zna ceny produktów, takich jak miód, bekon, konopie i wszystko po to, aby je odsprzedać z bardziej zyskownym wynikiem.

Sama Korobochka zna na pamięć zmarłe chłopskie dusze, które do niej należą. Umowa, wynegocjowana z Cziczikowem, Nastasja Pietrowna zgodziła się zawrzeć dopiero po złożeniu obietnicy nabycia jej artykułów gospodarstwa domowego.

Główną ideą tej postaci jest gromadzenie i zwiększanie jak największego i tak już małego bogactwa. Właściwie dlatego nazywa się to Pudłem. Nastasja Pietrowna ma do dyspozycji około osiemdziesięciu chłopskich dusz, a jej życie wydaje się być ograniczone cienką skorupą, która oddziela jej mały świat osobisty od realnego świata zewnętrznego. Cały zgromadzony przez nią majątek gospodyni ze szczególną troską chroni i chowa wszystko w torbach i komodach. Nawet biorąc pod uwagę sporą ilość bogactwa i dostatku w domu, pozostaje kochanką, która wywiera presję na litość i płacze nad stratami. Na pytanie Chichikova o to, jak tam się dzieje wśród okolicznych właścicieli ziemskich, wspominając zarówno o Maniłowie, jak i nawet Sobakewiczu, Koroboczka umiejętnie przedstawia absolutną ignorancję na temat istnienia takich osób, jakby nigdy nie słyszała ich imion.

Pudełko to przesądny przedstawiciel właściciela ziemskiego. Nawiasem mówiąc, nigdy nie będzie wątpić, że to, co zostało wymyślone na kartach po wypowiedzianej modlitwie, z pewnością się spełni.

Wizerunek bohaterki w pracy

("Chichikov at the Korobochka", artysta Alexander Agin, 1846-47)

Nastasię Pietrownę można nazwać prymitywną „biedną wdową”, której ignorancja znajduje odzwierciedlenie w jej zachowaniu i sposobie mówienia.

Powstaje pytanie: może Nastasja Pietrowna to po prostu wyjątkowa osoba, zagubiona na pustyni prowincji?

Jednak autor wiersza z żalem konkluduje negatywną odpowiedź. „Nie”, mówi Gogol, ponieważ nędza nieodłączna od Korobochki, jej uzależnienie od pieniędzy, jej chęć zarabiania na wszystkim, co ma, samolubstwo, głupota i ignorancja to kluczowe cechy, które nie są unikalne dla Korobochki, odpowiadają też różnym warstwom klas rządzących, ich szczyt.

Ostatecznie N.V. Gogol pisze o Korobochce jako o bohaterce, która znajduje się na najniższym szczeblu niekończącej się drabiny poprawiania ludzkiego wyglądu, podkreślając w ten sposób typowość wizerunku Korobochki.

Wizerunek właściciela ziemskiego Korobochki w wierszu „Martwe dusze” Trzeci rozdział wiersza poświęcony jest wizerunkowi Pudła, które Gogol określa jako tych „małych właścicieli ziemskich, którzy narzekają na nieurodzaj, straty i trzymają głowę trochę na bok, a tymczasem zbierają trochę pieniędzy w różnorakich workach ustawionych na szufladach komody!”. (lub M. i Koroboczka są w pewnym sensie antypodami: wulgarność Maniłowa kryje się za wysokimi fazami, za refleksjami nad dobrobytem Ojczyzny, a duchowy niedostatek Koroboczki jawi się w swojej naturalnej postaci. Pudełko nie udaje kultury wysokiej: w całym swoim wyglądzie bardzo proste prostota. Podkreśla to Gogol w wyglądzie bohaterki: wskazuje na jej obskurny i nieatrakcyjny wygląd. Ta prostota przejawia się w relacjach z ludźmi. Głównym celem jej życia jest wzmacnianie bogactwa, ciągłe gromadzenie zapasów. To nie przypadek, że Cziczikow widzi ślady umiejętnego zarządzania majątkiem. gospodarstwo domowe ujawnia swoją wewnętrzną nieistotność. Ona nie ma żadnych uczuć poza chęcią kupna i korzyści. Potwierdzeniem jest sytuacja z „martwymi duszami”. Korobochka handluje chłopami z taką sprawnością, z jaką sprzedaje inne dobra swojego domu. Dla niej nie ma różnicy między istotą ożywioną a nieanimowaną W propozycji Cziczikowa tylko się boi o jednej rzeczy: perspektywie przegapienia czegoś, nie wzięcia tego, co można wykupić za „martwe dusze”. Pudełko nie odda ich Cziczikowowi tanio. Gogol przyznał jej epitet „pałka”). Pieniądze te pochodzą ze sprzedaży szerokiej gamy produktów. Gospodarstwa domowe. Korobochka zdał sobie sprawę z korzyści płynących z handlu i po wielu namowach zgadza się sprzedawać tak niezwykły produkt, jak martwe dusze. Wizerunek akumulatora Korobochki jest już pozbawiony tych „atrakcyjnych” cech, które wyróżniają Maniłowa. I znowu przed nami typ - „jedna z tych matek, drobnych ziemianek, którzy… zbierają trochę pieniędzy w pstrokatych woreczkach, ustawionych na szufladach komód”. Interesy Korobochki w całości koncentrują się na gospodarce. „Silna” i „maczugowata” Nastasja Pietrowna boi się sprzedać Cziczikowowi martwe dusze. Ciekawa jest „cicha scena”, która pojawia się w tym rozdziale. Podobne sceny znajdujemy w prawie wszystkich rozdziałach pokazujących zawarcie umowy Chichikova z innym właścicielem ziemskim. To szczególne urządzenie artystyczne, rodzaj chwilowego zatrzymania akcji: pozwala ze szczególną wypukłością ukazać duchową pustkę Pawła Iwanowicza i jego rozmówców. W finale trzeciego rozdziału Gogol mówi o typowym charakterze Korobochki, o znikomości różnicy między nią a inną arystokratką. Właścicielka ziemska Korobochka jest oszczędna, „zarabia trochę pieniędzy”, żyje w swoim majątku w odosobnieniu, jak w pudełku, a jej swojskość przeradza się w gromadzenie. Ograniczoność i głupota dopełniają charakteru ziemianina „klubowego”, który z nieufnością podchodzi do wszystkiego, co w życiu nowe. Cechy charakterystyczne dla Korobochki są typowe nie tylko dla prowincjonalnej szlachty. Prowadzi gospodarkę na własne potrzeby i handluje wszystkim, co się w niej znajduje: smalcem, ptasimi piórami, chłopami pańszczyźnianymi. Wszystko w jej domu jest zaaranżowane w staroświecki sposób. Schludnie trzyma swoje rzeczy i oszczędza pieniądze, wkładając je do toreb. Wszystko idzie w biznes. W tym samym rozdziale autor zwraca dużą uwagę na zachowanie Chichikova, skupiając się na tym, że Chichikov z Korobochką zachowuje się prościej, zuchwale niż z Manilovem. Zjawisko to jest typowe dla rzeczywistości rosyjskiej i na dowód tego autor daje liryczną dygresję o przemianie Prometeusza w muchę. Charakter Korobochki jest szczególnie wyraźnie widoczny na scenie kupna i sprzedaży. Bardzo boi się sprzedawać zbyt tanio, a nawet przyjmuje założenie, którego sama się boi: „A co, jeśli umarli się jej przydadzą?”. ... Okazuje się, że głupota Korobochki, jej „maczuga” nie jest rzadkim zjawiskiem.

Nozdrev- trzeci właściciel ziemski, od którego Chichikov próbuje kupić martwe dusze. To odważny 35-letni „gadatliwy, alkoholowy, lekkomyślny kierowca”. N. nieustannie kłamie, bezkrytycznie znęcając się nad wszystkimi; jest bardzo lekkomyślny, gotowy "srać" swojego najlepszego przyjaciela bez żadnego celu. Całe zachowanie N. tłumaczy się jego dominującą cechą: „żwawością i zwinnością charakteru”, tj. niepohamowany, graniczący z utratą przytomności. N. niczego nie wyobraża i nie planuje; po prostu nie zna miary czegokolwiek. W drodze do Sobakewicza w tawernie N. przechwytuje Chichikova i zabiera go do jego posiadłości. Tam kłóci się na śmierć z Cziczikowem: nie zgadza się na grę w karty za martwe dusze, nie chce też kupować ogiera „krwi arabskiej” i kupować dusze w ramach targu. Następnego ranka, zapominając o wszystkich obelgach, N. namawia Chichikova, by zagrał z nim w warcaby za martwe dusze. Skazany za oszustwo N. rozkazuje pobić Cziczikowa, a uspokaja go dopiero pojawienie się kapitana policji. To N. prawie zabił Chichikova. Wobec niego na balu N. głośno krzyczy: „sprzedaje martwe dusze!”, Co rodzi wiele najbardziej niesamowitych plotek. Kiedy urzędnicy wzywają N. do wyjaśnienia sprawy, bohater natychmiast potwierdza wszystkie plotki, nie będąc zakłopotanym ich niekonsekwencją. Później przyjeżdża do Chichikova i sam opowiada o tych wszystkich plotkach. Natychmiast zapominając o popełnionym przez siebie przestępstwie, szczerze oferuje pomoc Cziczikowowi w zabraniu córki gubernatora. Domowe otoczenie w pełni oddaje chaotyczny charakter N. W domu wszystko jest głupie: na środku jadalni stoją kozy, w biurze nie ma książek i gazet itp. Można powiedzieć, że bezgraniczne kłamstwa N. to druga strona rosyjskiej sprawności, którą N. obdarzony w obfitości. N. nie jest całkowicie pusty, po prostu jego niepohamowana energia nie znajduje właściwego zastosowania. Z N. w wierszu rozpoczyna się seria bohaterów, którzy zachowali coś żywego. Dlatego w „hierarchii” bohaterów zajmuje stosunkowo wysokie - trzecie - miejsce.

Wprowadzenie

§1. Zasada konstruowania wizerunków właścicieli ziemskich w wierszu

§2. Obraz pudełka

§3. Detal artystyczny jako środek

cechy charakteru

§4. Korobochka i Chichikov.

Wniosek

Lista wykorzystanej literatury


Wprowadzenie

Wiersz „Dead Souls” był tworzony przez NV Gogol przez około 17 lat. Jego fabuła została zasugerowana przez A.S. Puszkina. Gogol rozpoczął pracę nad wierszem jesienią 1835 r., A 21 maja 1842 r. Ukazało się drukiem Dead Souls. Wydanie wiersza Gogola wywołało zaciekłe kontrowersje: jedni go podziwiali, inni widzieli w nim oszczerstwo wobec współczesnej Rosji i „szczególnego świata łajdaków”. Gogol pracował nad kontynuacją wiersza do końca swojego życia, pisząc tom drugi (który później spłonął) i planując stworzyć tom trzeci.

Zgodnie z planem pisarza wiersz miał przedstawiać nie tylko współczesną Rosję ze wszystkimi jej problemami i niedociągnięciami (pańszczyzna, ustrój biurokratyczny, utrata zasady duchowej, iluzoryczny charakter itp.), Ale także podstawy, na których kraj mógłby odrodzić się w nowej społecznej -sytuacja ekonomiczna. Wiersz „Martwe dusze” miał stać się artystycznym poszukiwaniem „żywej duszy” - tego typu osoby, która mogłaby zostać panem nowej Rosji.

Kompozycja wiersza została oparta na architekturze Boskiej Komedii Dantego - wędrówki bohatera w towarzystwie przewodnika (poety Wergiliusza), najpierw przez kręgi piekielne, potem przez czyściec, przez sfery raju. W tej wędrówce liryczny bohater wiersza spotkał dusze ludzi, obciążonych grzechami (w kręgach piekielnych) i naznaczonych łaską (w raju). Wiersz Dantego był galerią typów ludzi ucieleśnionych w artystycznych obrazach znanych postaci z mitologii i historii. Gogol chciał także stworzyć dzieło na dużą skalę, które odzwierciedlałoby nie tylko teraźniejszość Rosji, ale także jej przyszłość. „... Cóż za wielka, oryginalna fabuła ... Pojawi się w niej cała Rosja! ..” - pisał Gogol do Żukowskiego. Jednak dla pisarza ważne było, aby nie przedstawiać zewnętrznej strony życia Rosji, ale jej „duszy” - wewnętrznego stanu duchowości człowieka. W ślad za Dantem stworzył galerię typów ludzi z różnych warstw ludności i stanów (właściciele ziemscy, urzędnicy, chłopi, społeczeństwo metropolitalne), w której cechy psychologiczne, klasowe i duchowe zostały odzwierciedlone w uogólnionej formie. Każdy z bohaterów wiersza jest jednocześnie postacią typową i żywo zindywidualizowaną - z własnymi cechami zachowania i mowy, stosunkiem do świata i wartościami moralnymi. Umiejętność Gogola przejawiała się w tym, że jego wiersz „Martwe dusze” to nie tylko galeria typów ludzi, to zbiór „dusz”, wśród których autor poszukuje żywej, zdolnej do dalszego rozwoju.

Gogol zamierzał napisać dzieło składające się z trzech tomów (zgodnie z architekturą Boskiej komedii Dantego): „piekło” Rosji, „czyściec” i „raj” (przyszłość). Kiedy ukazał się pierwszy tom, kontrowersje wokół pracy, zwłaszcza negatywne oceny, zaszokowały pisarza, wyjechał za granicę i rozpoczął pracę nad drugim tomem. Ale praca szła bardzo ciężko: poglądy Gogola na życie, sztukę, religię uległy zmianie; przeszedł duchowy kryzys; Zerwane zostały przyjacielskie stosunki z Bielińskim, który ostrym tonem skrytykował ideologiczną postawę pisarza, wyrażoną w „Wybranych fragmentach korespondencji z przyjaciółmi”. W chwili psychicznego kryzysu praktycznie napisany drugi tom został spalony, a następnie odrestaurowany, a na dziewięć dni przed śmiercią pisarz ponownie podpalił biały rękopis wiersza. Tom trzeci pozostał tylko w formie pomysłu.

Dla Gogola, osoby głęboko religijnej i oryginalnego pisarza, najważniejsza była duchowość człowieka, jego fundament moralny, a nie tylko zewnętrzne uwarunkowania społeczne, w jakich znajdowała się jego współczesna Rosja. Widział zarówno Rosję, jak i jej los jako syna, opłakującego wszystko, co widział w rzeczywistości. Gogol widział wyjście Rosji z kryzysu duchowego nie w przemianach gospodarczych i społecznych, ale w odrodzeniu moralności, kultywowaniu w duszach ludzi prawdziwych wartości, w tym chrześcijańskich. Dlatego ocena, jaką dzieło spotkało się z demokratycznie nastawioną krytyką i która przez długi czas determinowała odbiór pierwszego tomu powieści - krytycznego przedstawienia rosyjskiej rzeczywistości, „piekła” feudalnej Rosji - nie wyczerpuje koncepcji, fabuły czy poetyki wiersza. W ten sposób pojawia się problem filozoficznej i duchowej treści dzieła oraz określenia głównego konfliktu filozoficznego w obrazach „Dead Souls”.

Celem naszej pracy jest analiza jednego z obrazów wiersza z punktu widzenia głównego konfliktu filozoficznego wiersza - właściciela ziemskiego Koroboczki.

Główną metodą badawczą jest literacka analiza epizodu spotkania Cziczikowa z Koroboczką. a także analizę i interpretację szczegółów artystycznych.


§1. Zasada konstruowania wizerunków właścicieli ziemskich w wierszu

Głównym problemem filozoficznym wiersza „Martwe dusze” jest problem życia i śmierci w duszy ludzkiej. Wskazuje na to sama nazwa - „martwe dusze”, która odzwierciedla nie tylko sens przygody Cziczikowa - zakup „zmarłych”, tj. istniejący tylko na papierze, w opowieściach rewizyjnych, chłopi - ale także w szerszym, uogólnionym sensie - stopień śmierci duszy każdego z bohaterów wiersza. Główny konflikt - życie i śmierć - zlokalizowany jest na wewnętrznej płaszczyźnie duchowej. A potem kompozycja pierwszego tomu wiersza jest podzielona na trzy części, które tworzą kompozycję okrężną: przyjazd Cziczikowa do miasta powiatowego i komunikacja z urzędnikami - podróż od gospodarza do właściciela ziemskiego „według własnego uznania” - powrót do miasta, skandal i wyjazd z miasta. Zatem centralnym motywem organizującym całą pracę jest motyw podróży. wędrówki. Wędrówka jako podstawa fabularna dzieła jest charakterystyczna dla literatury rosyjskiej i odzwierciedla ideę poszukiwania wysokiego znaczenia, prawdy, kontynuując tradycję „chodzenia” starożytnej literatury rosyjskiej.

Cziczikow podróżuje po rosyjskim buszu, przez miasta powiatowe i osiedla w poszukiwaniu „martwych” dusz, a towarzyszący bohaterowi autor - w poszukiwaniu „żywej”. Występująca przed czytelnikiem w pierwszym tomie galeria właścicieli ziemskich jest więc naturalnym ciągiem typów ludzkich, wśród których autor szuka kogoś, kto jest w stanie stać się prawdziwym panem nowej Rosji i ożywić ją ekonomicznie, nie niszcząc moralności i duchowości. Kolejność, w jakiej pojawiają się przed nami właściciele ziemscy, zbudowana jest na dwóch podstawach: z jednej strony stopień śmierci duszy (w innym przypadku dusza żyjącego człowieka) i grzeszność (nie zapominajmy o „kręgach piekielnych”, w których dusze są usytuowane według stopnia ich grzechów) ; z drugiej - możliwość odrodzenia się, zdobycia witalności, którą Gogol rozumie jako duchowość.

W sekwencji obrazów właścicieli ziemskich te dwie linie łączą się i tworzą podwójną strukturę: każdy następny bohater znajduje się w niższym „kręgu”, stopień jego grzechu jest cięższy, śmierć w jego duszy coraz bardziej zastępuje życie, a jednocześnie - każdy następny bohater jest bliżej odrodzenia, bo Według filozofii chrześcijańskiej, im niżej człowiek upada, tym cięższy jest jego grzech, im więcej cierpi, tym bliżej jest zbawienia. O słuszności tej interpretacji świadczy fakt, że po pierwsze każdy kolejny właściciel ziemski ma coraz bardziej szczegółową historię swojego poprzedniego życia (a jeśli człowiek ma przeszłość, to także przyszłość), po drugie we fragmentach spalonego drugiego tomu i szkice do trzeciego, wiadomo, że Gogol przygotowywał odrodzenie dla dwóch postaci - złoczyńcy Cziczikowa i „łzy ludzkości” Plyushkina, tj. ci, którzy są w pierwszym tomie na samym dnie duchowego „piekła”.

Dlatego rozważymy obraz właściciela ziemskiego Korobochki z kilku pozycji:

W jaki sposób życie i śmierć są powiązane w duszy postaci?

Jaki jest „grzech” Korobochki i dlaczego jest ona między Maniłowem a Nozdrevem?

Jak blisko renesansu?

§2. Obraz pudełka

Nastasya Petrovna Korobochka to właścicielka ziemska, wdowa po sekretarce kolegialnej, bardzo oszczędna i oszczędna starsza kobieta. Wioska jest mała, ale wszystko w porządku, gospodarka kwitnie i najwyraźniej przynosi dobre dochody. Koroboczka korzystnie różni się od Maniłowa: zna wszystkich swoich chłopów („... nie prowadziła żadnych notatek ani list, ale znała prawie wszystkich na pamięć”), mówi o nich jako o dobrych robotnikach („wszyscy chwalebni ludzie, wszyscy robotnicy”), ekonomia - „wpatrywała się w gospodynię”, „stopniowo wszyscy weszli w życie gospodarcze”. Sądząc po tym, że pytając Chichikova, kim jest, wymienia osoby, z którymi stale się komunikuje: asesora, kupców, arcykapłana, jej krąg kontaktów jest niewielki i wiąże się głównie ze sprawami gospodarczymi - handlem i płaceniem podatków państwowych.

Najwyraźniej rzadko jeździ do miasta i nie komunikuje się z sąsiadami, ponieważ zapytany o Maniłowa odpowiada, że \u200b\u200bnie ma takiego właściciela ziemskiego i wymienia stare szlacheckie rodziny, które są bardziej odpowiednie w klasycznej komedii XVIII wieku - Bobrov, Kanapatiev, Pleshakov, Kharpakin. W tym samym rzędzie znajduje się nazwisko Svinin, które nawiązuje bezpośrednio do komedii Fonvizina „The Minor” (matka i wujek Mitrofanuszki to Svinin).

Zachowanie Koroboczki, jej apel do gościa „ojca”, chęć służenia (Chichikov nazywał się szlachcicem), traktowania, urządzania nocy jak najlepiej - to wszystko charakterystyczne cechy wizerunków ziemian prowincjonalnych w pracach XVIII wieku. Pani Prostakova zachowuje się w ten sam sposób, gdy dowiaduje się, że Starodum jest szlachcicem i został przyjęty na dwór.

Wydaje się, że Koroboczka jest pobożna, w jej przemówieniach zawsze pojawiają się powiedzenia i wyrażenia charakterystyczne dla wierzącego: „Moc krzyża jest z nami!”, „Najwyraźniej Bóg zesłał go jako karę”, ale nie ma wiele wiary. Kiedy Chichikov namawia ją do sprzedaży martwych chłopów, obiecując korzyść, zgadza się i zaczyna „kalkulować” korzyść. Powiernikiem Korobochki jest syn arcykapłana, który służy w mieście.

Podobne artykuły