أهل الطين. جلينكا ، ميخائيلو إيفانوفيتش - سيرة ذاتية قصيرة

تميز إبداع M. Glinka (1804-1857) بإبداع جديد ، و المرحلة الكلاسيكيةتنمية الثقافة الموسيقية الروسية. يقوم الملحن بتكبير الوصول إلى أفضل وصول إلى الموسيقى الأوروبية مع التقاليد الوطنية للثقافة الموسيقية للبلاد. خلال 30 عامًا ، لم تحقق موسيقى Glinka شهرة واسعة بعد ، ولكن ليس من الصعب فهم كل شيء:

"الفيروس زهرة نادرة على أرض الموسيقى الروسية. حفظ اليوجا! Vіn kvіtka low i tsvіte مرة كل قرن "(V. Odoevskiy).

  • من جانب ، إلى جانب السمات الرومانسية المتحركة الموسيقية للتعبير والأشكال الكلاسيكية.
  • s іnshoy ، أساس إبداع اليوجا لحن مثل أنف إحساس غامض(الاهتمام بالتفاصيل والتلاوات المحددة ، التي نادرًا ما يدخل إليها الملحن ، سيكون أكثر شيوعًا بالنسبة لأ. دارغوميزسكي).

إبداع أوبرا M. Glinka

جلينكا ليكون على مستوى المبتكرين والمبتكرين لطرق موسيقية جديدة للتطوير ، ومبدع بعض الأنواع الجديدة في الأوبرا الروسية:

— الأوبرا البطولية التاريخيةلنوع الدراما الموسيقية الشعبية ("إيفان سوزانين" أو "الحياة للقيصر") ؛

- أوبرا ملحمية ("رسلان وليودميلا").

تم إنشاء مسرحيتين بتكلفة 6 سنوات. في عام 1834 ، بدأوا العمل على أوبرا "إيفان سوزانين" ("الحياة للقيصر") ، والتي تم تصورها كخطيب. الانتهاء من العمل على الخلق (1936) - نهر الشعب أول أوبرا كلاسيكية روسيةفي مؤامرة تاريخية ، كان فكر K.Rilyev بمثابة dzherel بالنسبة له.

ميخائيلو إيفانوفيتش جلينكا

تنعكس خصوصية مسرحية "إيفان سوزانين" في الشارات الحالية لأنواع الأوبرا:

  • الأوبرا البطولية التاريخية(قطعة)؛
  • رسم الدراما الموسيقية الشعبية. Risi (ليس منقطع النظير) - بالنسبة إلى الدراما الموسيقية الشعبية ، فإن صورة الناس مذنب بولادة من جديد (في نبيذ الأوبرا - مشارك نشط في الأعمال اليدوية ، ولكنه ثابت) ؛
  • رسم الأوبرا الملحمية(قلة تطوير قطعة الأرض ، خاصة على قطعة خبز) ؛
  • رسم درام(تفعيل الأنشطة من لحظة ظهور البولنديين) ؛
  • رسومات مسرحية غنائية ونفسية، Pov'yazani ، بشكل أساسي ، مع صورة الشخصية الرئيسية.

يجب أن تنزل مشاهد الكورال إلى خطابة هاندل ، وأفكار بورغ والتضحية بالنفس - إلى غلوك ، وحيوية الشخصيات وحيويتها - إلى موزارت.

ما ظهر في العالم بعد 6 سنوات بالضبط ، أوبرا غلينكا "رسلان وليودميلا" (1842) لاقت قبولًا سلبيًا ؛ V. Stasov هو الوحيد ، ربما ، من منتقدي تلك الساعة ، الذي يفهم المعنى الصحيح. يثبت فين أن "رسلان وليودميلا" ليس أوبرا ، بل تلفزيون ، مكتوب وفقًا لقوانين مسرحية جديدة تمامًا ، غير معروف قبل مشهد الأوبرا.

ياكشو "إيفان سوزانين" ، متابعة خط التقاليد الأوروبية، تيازو أكثر إلى نوع الأوبرا الدرامية مع صور الدراما الموسيقية الشعبية والأوبرا الغنائية النفسية ، ثم "رسلان وليودميلا" نوع جديد من الدراما ،التي otrimav اسم الملحمة. اتضح أن Yakosti ، الذي تبناه الفنانون المعاصرون باسم nedolіki ، هو أهم جوانب النوع الأوبرالي الجديد ، الذي يشبه فن البيليني.

ميزات Deyaki yogo المميزة:

  • الطبيعة الخاصة والواسعة وغير quaplily للتطوير ؛
  • وجود صراعات مباشرة بين قوى الكهانة ؛
  • خلابة وبارفيست (اتجاه رومانسي).

كثيرا ما تسمى الأوبرا "رسلان وليودميلا"

"مساعد الأشكال الموسيقية".

بعد "رسلان وليودميلا" ، بدأ الملحن العمل على الدراما الأوبرا "الزوجة" (بقية العقد) حسب أ. شاخوفسكي ، حيث تُركت غير مكتملة.

الإبداع السمفوني من Glinka

بكلمات P. Tchaikovsky عن "Kamarinskaya" يمكن للمرء أن يعبر عن أهمية إبداع الملحن بشكل عام:

"الأعمال السمفونية الروسية مكتوبة بغنى ؛ يمكن القول أن هذه مدرسة سيمفونية روسية صحيحة. انا ماذا؟ الكل ربحوا في "Kamarinskaya" ، مثل السابق ، مثل البلوط الكامل في بلوط ... ".

شكلت موسيقى جلينكا المسار التالي لتطور السيمفونية الروسية:

  1. النوع الوطني (النوع الشعبي) ؛
  2. غنائي غنائي
  3. دراماتيكي
  4. نفسية غنائية.

فيما يتعلق بهذا ، فإن Waltz-Fantasy (في عام 1839 كُتب للبيانو ، كُتب للبيانو في عام 1839 ، فيما بعد كانت هناك طبعات أوركسترا ، باقيها مؤرخة حتى عام 1856 ، تمثل الرابع على التوالي). يتجلى نوع موسيقى الفالس في غلينكا ليس فقط كرقصة ، ولكن كطبقة أساسية نفسية تعكس العالم الداخلي (هنا تستمر نفس الموسيقى في تطوير اتجاه ، كما ظهر سابقًا في أعمال جي بيرليوز) .

سمفونية درامية للـ po'azaniya z im'yam ، باللون الأسود الأول ، L. Beethoven ؛ في الموسيقى الروسية ، يتم أخذ التطور الأكثر أهمية فيما يتعلق بعمل P. Tchaikovsky.

ابتكار الملحن

يتم التعبير عن الطابع المبتكر لأعمال Glinka بالكامل فيما يتعلق بخط السيمفونية من النوع الشعبي ، والتي تتميز بمثل هذه المبادئ والمبادئ:

  • الأساس الموضوعي للإبداعات ، كقاعدة عامة ، هو أن تصبح مرجعية للأغنية الشعبية ومادة للرقص الشعبي ؛
  • مجموعة متنوعة من الأغاني في الموسيقى السيمفونية من أجل تطوير واستخدام التطور الذي يميز الموسيقى الشعبية (على سبيل المثال ، طرق مختلفة لتطوير التباين المتنوع) ؛
  • التراث في الأوركسترا لأصوات الآلات الشعبية (أو لإحضارها إلى الأوركسترا). لذلك ، في Kamarinskaya (1848) ، غالبًا ما يرث الكمان صوت balalaika ، وفي عشرات المفاتحات الإسبانية (The Aragonese Jota ، 1845 ؛ Night in Madrid ، 1851) ، يتم تقديم المصبوبات.

العمل الصوتي من Glinka

لمدة ساعة ، كان اكتشاف عبقرية هذا الملحن روسيا صغيرًا بالفعل مع التقاليد الغنية في مجال النوع الرومانسي الروسي. الجدارة التاريخية هي الإبداع الصوتي لميخائيل إيفانوفيتش ، وكذلك A. Dargomizhsky ، الذي أقسم في الأدلة المذكورة ، المتراكمة في الموسيقى الروسية في النصف الأول من القرن التاسع عشر. وإحضار اليوغا إلى موسيقى rіven الكلاسيكية. بنفسه جنبًا إلى جنب مع أسماء هؤلاء الملحنين أصبحت الرومانسية الروسية نوعًا كلاسيكيًا من الموسيقى الروسية. Mayuchi بنفس الأهمية في تاريخ الرومانسية الروسية ، عنيد ومبدع في ساعة واحدة ، يذهب Glinka و Dargomizhsky بطرق مختلفة في تنفيذ مبادئهم الإبداعية.

ميخائيلو إيفانوفيتش محروم من إبداعه الصوتي شاعر غنائي، Vvazhayuchi smut - فيراز العواطف والمشاعر والمواقف. زفيدسي - ألحان panuvannya(فقط في الرومانسيات القديمة توجد تلاوات ، على سبيل المثال ، في حلقة صوتية واحدة من 16 قصة حب "وداعًا لسانت بطرسبرغ" في محطة N. Kukolnik ، 1840). البذاءة لشخص جديد هو مزاج جامح (الأرواح ، كقاعدة عامة ، على الأنواع التقليدية - المرثية ، الأغنية الروسية ، القصيدة ، الرومانسية ، أنواع الرقص ، رقيقة).

بالحديث بشكل عام عن الإبداع الصوتي لـ Glinka ، يمكننا أن نقول:

  • أعيد تخيلها في رومانسيات الفترة المبكرة (20 صفحة) في الأغاني والمرثيات. في أعمال الثلاثينيات. في أغلب الأحيان كنت ألتفت إلى القمة.
  • في رومانسيات ساعة متأخرة ، هناك ميل إلى التمثيل الدرامي ("لا تقل أن قلبك يؤلم أكثر" - المثال الأكثر وضوحا على الأسلوب الخطابي).

تجمع موسيقى هذا الملحن أفضل إنجازات الثقافة الموسيقية الأوروبية مع التقاليد الوطنية. يتبع سقوط أول موسيقى روسية كلاسيكية من حيث الأسلوب ثلاثة خطوط مستقيمة:

  1. مثل ممثل عصره ، جلينكا ممثل بارز للفن الروسي.
  2. (في الخطة الأيديولوجية ، يتم التعبير عنها في أهمية صورة البطل المثالي ، وقيمة أفكار بورغ ، والتضحية بالنفس ، والأخلاق ؛ وتظهر أوبرا "إيفان سوزانين" في هذه الخطة) ؛
  3. (كوشي تنوع موسيقي في مجال التناغم ، الآلات).

يتجسد الملحن أيضًا في أنواع الموسيقى الدرامية

(موسيقى ما قبل مأساة عازف الدمى "الأمير خولمسكي" ، والرومانسية "Sumniv" ، ودورة "وداعًا لسانت بطرسبرغ") ؛ ما يقرب من 80 قصة حب متعلقة بالشعر الغنائي (جوكوفسكي ، بوشكين ، ديلفيج ، بوبيتير ، توشو).

تم طي إبداع آلات الحجرة بهذا الشكل بواسطة ميخائيل إيفانوفيتش:

  • قطع البيانو (الاختلافات ، polonaises و mazurkas ، الفالس ، toschos) ،
  • مجموعات الغرفة ("The Great Sextet" ، "ثلاثي مثير للشفقة") ،

Orchestration في Glinka

مساهمة غير مصنفة من قبل الملحن تطوير الأجهزة ،بعد إنشاء أول مساعدة روسية في المنطقة الدنماركية ("ملاحظات حول الأجهزة"). يشمل العمل قسمين:

  • zagalnoesthetichesky (من تعيين رئيس الأوركسترا والملحن والتصنيفات وما إلى ذلك) ؛
  • razdіl ، scho ينتقم من خصائص الآلة الموسيقية للجلد واليوغا ذات القدرات المختلفة.

يتردد صدى تنسيق M.

"فرقة يوغو هي واحدة من أخفها ، على قيد الحياة في عصرنا."

بالإضافة إلى ذلك ، يؤدي الموسيقي دور سيد تعدد الأصوات. كونها ليست عازفة متعددة الأصوات ، فإن فولوديا أكثر إشراقًا منها. تكمن الميزة التاريخية للمؤلف في هذه المنطقة من بولندا في حقيقة أن الأزيز قد وصل إلى مدى تقليد أوروبا الغربية وتعدد الأصوات دون النطق الروسي.

الدور التاريخي للملحن M. Glinka

يؤمن فون بحقيقة أن فين:

  1. أصبح مؤسس الموسيقى الكلاسيكية الروسية ؛
  2. بعد أن أظهر نفسه على أنه أعظم مبتكر ومكتشف للطرق الجديدة في تطوير الثقافة الموسيقية في البلاد ؛
  3. إحضار الحقائب إلى الأمام وتوليف تقاليد الثقافة الموسيقية الأوروبية الغربية وخصائص الإبداع الشعبي الروسي.
هل أحببتها؟ لا تأخذ فرحتك إلى العالم - شارك

ميخائيلو إيفانوفيتش جلينكا(20 مايو [1 أحمر] ، قرية نوفوسباسكوي ، مقاطعة سمولينسك - الثالثة شرسة ، برلين ؛ دفن في سانت بطرسبرغ) - الملحن الروسي. تم استلهام إبداعات Glinka من أعظم الملحنين الروس - A. S. Dargomizhsky ، M. P. Mussorgsky ، N. A. تشايكوفسكي وآخرين. خلف Vistula V.V.Stasov ، "خلقت الإساءات [بوشكين وجلينكا] لغة روسية جديدة - واحدة في الشعر والأخرى في الموسيقى."

الموسوعي يوتيوب

  • 1 / 5

    ولد ميخائيلو جلينكا في 20 مايو (أسود واحد) 1804 في قرية نوفوسباسكو بمقاطعة سمولينسك ، في والدة والده ، القائد بالإنابة إيفان ميكولايوفيتش جلينكا (1777-1834). ماتوريو يوغو بولا كانت الأخت الثلاثية للأب - إفغينيا أندرييفنا جلينكا زيميلكا (1783-1851). كان الجد الأكبر للملحن من عائلة Glinka لشعار النبالة لترزاسك هو Viktorin Vladislav Glinka (pol. Wiktoryn Władysław Glinka). بعد إنفاق سمولينسك كومنولث في عام 1654 ، قام V.V. أنقذت حكومة القيصر أرض فولوديمير لطبقة النبلاء في سمولينسك وامتيازات نبيلة ، بما في ذلك العديد من شعارات النبالة.

    صخور الأطفال والشباب

    حتى ست سنوات ، استيقظ ميخائيلو جدته (بعد الأب) فيوكلا أولكساندريفنا ، كما لو كانت قد أغرقت والدتها تمامًا في أعقاب ابنها. ان رايز عصبية ، مريبة ومريضة قصيرة الأمد للأطفال - "الميموزا" ، لخصائص جلينكا المشعرة. بعد وفاة Tekli Oleksandrivna ، أعاد Mikhailo التحولات بترتيب الأم ، والتي أبلغت عن كل الجهود المبذولة لمحو آثار vihovannia الهائلة. منذ عشر سنوات ، بدأ ميخائيلو في قراءة البيانو والكمان. المربية Varvara Fyodorivna Klammer طُلب من سانت بطرسبرغ كأول معلمة لـ Glinka.

    في عام 1817 ، أحضر الأخوان ميخائيل إلى سانت بطرسبرغ ووضعوه في مدرسة النبلاء الداخلية (في عام 1819 تمت إعادة تسمية الدور إلى مدرسة النبلاء الداخلية في جامعة سانت بطرسبرغ) ، وتولى ديسمبريست ف.ك. -1871) مهام GA Glinka ( 1776-1818) - ابن عم والد الملحن.

    في سانت بطرسبرغ ، تلقى جلينكا دروسًا خاصة من معلمي الموسيقى البارزين ، بما في ذلك كارل زينر وجون فيلد. في عام 1822 ، أكمل ميخائيلو إيفانوفيتش بنجاح (دراسات أخرى) دورة دراسية في مدرسة داخلية نبيلة في جامعة إمبريال سانت بطرسبرغ. في المنزل الداخلي ، تعرف جلينكا على أ.س.بوشكين ، الذي جاء إلى هناك إلى شقيقه الصغير ليف ، زميل ميخائيل في الصف. عادت هذه الزُرْق إلى الظهور في مصير عام 1828 وازدهرت حتى وفاة الشاعر.

    فترات الحياة والإبداع

    1822-1835

    وقع جلينكا في حب الموسيقى. بعد الانتهاء من المنزل الداخلي ، كان من الممكن المشاركة: لعب كلاسيكيات الموسيقى الأوروبية الغربية ، والمشاركة في الموسيقى المنزلية في الصالونات النبيلة ، وفي بعض الأحيان عزف أوركسترا العم. في الوقت نفسه ، حاول جلينكا نفسه كمؤلف موسيقي ، فكتب تنويعات للقيثارة والبيانو على موضوع من أوبرا الملحن النمساوي جوزيف ويل "العائلة السويسرية". منذ هذه اللحظة ، يعطي Glinka المزيد والمزيد من الاحترام للتركيبات ، وبدون أي عوائق ، يقوم بالفعل بتأليف أكثر من أعلى بوفرة ، محاولًا بيده في الأنواع المختلفة تمامًا. خلال فترة النبيذ هذه ، كتب أغانٍ ورومانسية جيدة: "لا تهدئني بدون استهلاك" على كلمات EA Baratinsky ، "لا تغني ، يا جميلة ، معي" إلى كلمات AS بوشكين ، "لا شيء خريف لا حب "يزن" لكلمات أ. يا ريمسكي كورساكوف وآخرين. ومع ذلك ، لفترة طويلة كنت غير راض عن عملك. تهمس جلينكا بلا مبالاة في طرق لتجاوز حدود أشكال وأنواع موسيقى البوب. في عام 1823 ، تُمارَس الأوركسترا على عروق وترية ، وأداجيو وروندو للأوركسترا ، وأكثر من مفاتحتين أوركسترا. تتوسع دائرة معارف ميخائيل إيفانوفيتش في العالم. تعرفت على ف.أ.جوكوفسكي ، أ.س. غريبويدوف ، آدم ميكيفيتش ، أنطون ديلفيج ، في.أ.أودوفسكي ، وأصبحت صديقًا لليوغا.

    قام Vlitka 1823 Glinka برحلة إلى القوقاز ، وزيارة P'yatigorsk و Kislovodsk. إن الإلمام بموسيقى شعوب القوقاز قد أزال أثرًا كبيرًا في العمل الإبداعي للملحن وأصبح شائعًا في أعمال أخرى حول مواضيع مماثلة. لذلك ، على أساس الأغنية الشعبية الأذربيجانية "Galanin dibinde" ، أنشأ الملحن "جوقة بيرسكا" لأوبرا "رسلان وليودميلا". من عام 1824 إلى عام 1828 ، عمل رئيس الوزراء كمساعد لسكرتير المكتب الرئيسي لطرق النجاح. في عام 1829 ، شاهد إم جلينكا ون. بافليشوف "الألبوم الغنائي" ، ومن بين أعمال المؤلفين الآخرين ، كان هناك غلينكا بييسي.

    في نهاية أبريل 1830 ، انتقل الملحن إلى إيطاليا ، وسافر على طول الطريق المؤدي إلى درسدن وقام برحلات رائعة على طول نهر Nimechchina ، والذي امتد طوال أشهر الصيف. عند وصوله إلى إيطاليا في بداية الخريف ، استقر جلينكا في ميلانو ، التي كانت في ذلك الوقت مركزًا رائعًا للثقافة الموسيقية. في إيطاليا ، تعرفت على المؤلفين الموسيقيين البارزين في بيليني وج. في إبداعات اليوجا ، كان جزء كبير منها عبارة عن أغانٍ مؤلفة على تلك الأوبرا الشعبية ، ولم يعد هناك أي شيء تعليمي ، وكانت جميع المؤلفات منتصرة. أعطى جلينكا احترامًا خاصًا للفرق الموسيقية ، حيث كتب عملين أصليين: Sextet للبيانوفورتي ، واثنين من الكمان ، والفيولا ، والتشيلو والباس المزدوج ، وثلاثي مثير للشفقة للبيانوفورتي والكلارينيت والباسون. في هذه الإبداعات ، ظهرت رسومات بخط يد ملحن جلينكا بشكل واضح بشكل خاص.

    في Lipnya 1833 ، ذهب Glinka إلى برلين ، بعد أن ارتفع سعره ليوم واحد في فيينا. في برلين ، تحت إشراف المنظر الألماني سيغفريد دين جلينكا ، لعب تعدد الأصوات والأدوات. في عام 1834 ، بعد سماع التقرير الإخباري عن وفاة الأب ، استدار جلينكا إلى روسيا.

    تحول جلينكا إلى الخطط العظيمة لإنشاء أوبرا وطنية روسية. بعد بحث طويل الأمد حول حبكة أوبرا جلينكا ، من أجل متعة ف.جوكوفسكي ، شارك في رواية حول إيفان سوزانين. في نهاية أبريل 1835 ، تزوجت جلينكا من ماري بيتريفنا إيفانوفا ، قريبتها البعيد. بعد ذلك بوقت قصير ، ذهب الشباب إلى Novospasskoye ، وتولى دي جلينكا كتابة الأوبرا بحماس كبير.

    1836-1844

    1844-1857

    من المهم أن ينتقد ميخائيلو إيفانوفيتش أوبراه الجديدة في منتصف عام 1844 ، مما جعل الرحلة الجديدة أكثر تكلفة بكثير. هذه المرة ذهبت إلى فرنسا ثم إلى إسبانيا. في باريس ، تعرّف جلينكا على الملحن الفرنسي هيكتور بيرليوز ، الذي أصبح (لاحقًا) أستاذًا في موهبته. في ربيع عام 1845 ، غنى Berlioz Glinka في حفلته الموسيقية: lezginka من "Ruslan and Lyudmila" وأغنية أنتونيدي من "Ivan Susanin". ألهم نجاح هذه الإبداعات جلينكا للتفكير في تقديم حفلة موسيقية مواتية في باريس لإبداعاته. في 10 أبريل 1845 ، كان المصير العظيم للحفل الموسيقي للملحن الروسي ناجحًا في قاعة حفلات هيرتز بشارع بيريموغا في باريس.

    في 13 مايو 1845 ، انطلق جلينكا إلى إسبانيا. هناك ، جسّد ميخائيلو إيفانوفيتش الثقافة التقليدية التي غنت لغة الشعب الإسباني ، مسجلاً ألحان الفولكلور الإسباني. كانت النتيجة الإبداعية لهذه الرحلة عبارة عن مفاتحتين سمفونيتين تمت كتابتهما في موضوعات فولكلورية إسبانية. في خريف عام 1845 ، أنهى جلينكا عرض "جوتا أراغون" ، وفي عام 1848 ، بعد عودته إلى روسيا - "نيش في مدريد".

    Vlitka 1847 انطلقت Glinka في طريق الالتفاف ، في قرية أسلافها Novospasskoye. لم تكن إعادة بناء جلينكا في النهار أمرًا بسيطًا. عاد ميخائيلو إيفانوفيتش مرة أخرى إلى سان بطرسبرج ، لكنه غير رأيه ، وقرر قضاء الشتاء في سمولينسك. ومع ذلك ، فقد طُلب منه الذهاب إلى بالي وفي المساء ، وربما في اليوم التالي أعادوا فحص الملحن ، وأحضروه إلى فودشاو وعلى وشك مغادرة روسيا مرة أخرى [ ]. تم منح Ale جواز سفر أجنبيًا إلى Glintsy ، الذي وصل إلى وارسو في عام 1848 ، وعلق في تلك المدينة. هنا كتب الملحن الخيال السمفوني "Kamarinskaya" على هاتين الأغنيتين الروسيتين: الأغنية المرحة "بسبب الوزن ، وارتفاع الغناء" وأغنية الرقص المفعمة بالحيوية. عزز جلينكا نوعًا جديدًا من الموسيقى السيمفونية في عمله الإبداعي ووضع الأسس لمزيد من التطوير ، حيث ابتكر بشكل رائع جرأة فائقة من الإيقاعات والشخصيات والحالات المزاجية المختلفة. قال Petro Illich Tchaikovsky هذا عن تلفزيون Glinka:

    في عام 1851 ، توجه والد جلينكا إلى سانت بطرسبرغ ، لإعطاء دروس في الغناء ، وإعداد أجزاء الأوبرا ومرجع للغرفة بعروض مثل N.K. Ivanov ، O.A Petrov ، A. Ya. Petrova-Vorobyova ، A.P.Lodii ، D.M Leonova وغيرهم. تحت إشراف Glinka المستمر ، تشكلت المدرسة الصوتية الروسية. Buwav في M.I. في عام 1852 ، كتب جلينكا وأ. غالبًا ما جاء A. S. Dargomizhsky.

    في عام 1852 ، ذهبت جذور جلينكا مرة أخرى إلى الطريق. كان Vіn يخطط للسفر إلى إسبانيا ، لكنه يعاني من التنقل في العربات والجو ، بعد أن استقر في باريس ، بعد أن عاش ثلاثة أعوام أكثر من عامين. في باريس ، بدأ جلينكا العمل على سيمفونية "تاراس بولبا" ، التي لم تكتمل أبدًا. قطعة خبز حرب القرم ، التي وقفت فيها فرنسا ضد روسيا ، أصبحت podієu ، وكُتب ما تبقى من الحرب عن دخول Glinka إلى الوطن الأم. في الطريق إلى روسيا Glinka هناك نوعان من tizhnі provіv بالقرب من برلين.

    في أوائل عام 1854 وصل جلينكا إلى روسيا. قضيت الصيف في Tsarskoye Selo في دارشا ، وفي الصيف انتقلت مرة أخرى إلى سانت بطرسبرغ. بالإضافة إلى ذلك ، في عام 1854 ، بدأ ميخائيلو إيفانوفيتش في كتابة مذكرات أطلق عليها "ملاحظات" (نُشرت عام 1870).

    في عام 1856 ذهب غلينكا روزهاف إلى برلين. هناك تعلم فن جي بي باليسترينا وإي. S. باخ. في الوقت نفسه ، كتب الشاعر جلينكا الموسيقى في نصوص طقسية الكنيسة السلوفاكية: ekteni و "دعني أصلي" (لثلاثة أصوات).

    الموت

    توفي ميخائيلو إيفانوفيتش جلينكا في 15 فبراير 1857 في برلين ودُفن في سرداب اللوثرية. على العشب من نفس المصير ، من أجل الإساءة للأخت الصغيرة م. جلينكا لودميلا (لأنه بعد وفاة والدتها واثنين من أطفالها من بداية الخمسينيات من القرن التاسع عشر ، كرست نفسها بالكامل لتوربوتام عن شقيقها ، وبعد وفاتها بذلت كل شيء لنشر عمله).

    قبل ساعة من نقل رماد جلينكا من برلين إلى روسيا ، تمت كتابة "بورسلين" على الورق المعبأ في الكرتون. بل إن الأمر الأكثر رمزية ، كما لو كان تخمين الشريعة ، هو ما جمعه أصدقاء جلينكا بعد العرض الأول لفيلم إيفان سوزانين. تم نصب نصب تذكاري على قبر Glinka ، إبداعات وفقًا للرسم التخطيطي لـ I. أنا. جورنوستيف.

    يوجد في برلين نصب تذكاري للكنيسة الأرثوذكسية الروسية ، والذي يتضمن شاهد قبر من مكان دفن جلينكا في كنيسة الثالوث اللوثرية ، بالإضافة إلى تناوب عام 1947 لمكتب فيسك كوماندانت لملحن قطاع راديان في برلين

    ذاكرة

    مقالة مفصلة: ذكرى ميخائيل جلينكا

    تم منحه إلى معهد كونسرفتوار ولاية نوفوسيبيرسك.

    عناوين جلينكا في سان بطرسبرج

    مسابقة صوتية دولية تحمل اسم M.I. جلينكا

    باسم Mikhail Glinka أسماء منافسة صوتية مهمة أخرى لروسيا - المسابقة الصوتية الدولية التي سميت باسم M.I. جلينكا ، نوع من التنظيم في الستينيات. من عام 1968 إلى عام 2009 ، نجوم رئيس zhurі bula spivachka غير القابل للتغيير والمعلم ، فنان الشعب في SRSR ، بطل الاشتراكية Pratsі ، الحائز على جائزة لينين والجوائز السيادية لروسيا ، الأكاديمية ، الأستاذة إيرينا كوستيانتينيفنا أركيبوفا.

    في أوقات مختلفة ، أصبح مثل هؤلاء الفنانين البارزين مثل فولوديمير أتلانتيف ، سيرجي ليفركوس ، يوري مازوروك ، إيفجين نيسترينكو ، أولينا أوبرازتسوفا ، ماريا غوليجينا ، أولغا بورودينا ، دميترو خفوروستوفسكي ، فولوديمير تشيرنوف ، حنا نتريبكو ، أسكار عبدرازاكوف ، إلدار ألدار. . Trifonova و Olena Manistina و Mikhailo Kazakov و Albina Shagimuratova و Volodymyr Vasiliev و Ariunbaatar Ganbaatar وشركاء آخرون.

    إنشاء أساسي

    الأوبرا

    • "الحياة من أجل القيصر" ("إيفان سوزانين") (1836)
    • "رسلان وليودميلا" (1837-1842)
    إنشاء السمفونيات
    • سيمفونية حول موضوعين روسيين (1834 أكمله ونسقه فيساريون شبالين)
    • موسيقى قبل المأساة لنيستور كوكولنيك "الأمير خولمسكي" (1842)
    • المقدمة الإسبانية رقم 1 "Bliskuche Capriccio حول موضوع أراغون هوتي" (1845)
    • "Kamarinskaya" ، خيال حول موضوعين روسيين (1848)
    • المقدمة الإسبانية رقم 2 "أخبرني عن ليلة صيفية في مدريد" (1851)
    • "Waltz-Fantasy" (1839 - للبيانوفورتي ، 1856 - نسخة موسعة للأوركسترا السيمفونية)
    عمل فعال بالغرفة
    • سوناتا للفيولا والبيانو (غير مكتمل ؛ 1828 نقحها فاديم بوريسوفسكي في عام 1932)
    • تحويل رائع لموضوعات من أوبرا فينتشنزو بيليني "لا سونامبولا" للبيانو الخماسي والجهير المزدوج
    • روندو رائعة على موضوع من أوبرا فينتشنزو بيليني "Capulets and Montagues" (1831)
    • Grand Sextet Es-dur للبيانو والوتر الخماسي (1832)
    • "الثلاثي المثير للشفقة" في d-moll للكلارينيت والباسون والبيانو فورتي (1832)
    الرومانسية والأغاني
    • "ليلة البندقية" (1832)
    • أغنية وطنية (أصبحت النشيد الرسمي للاتحاد الروسي من 1991 إلى 2000)
    • "أنا هنا ، إنزيلا" (ألف وثمانمائة وثلاثون شوتيري)
    • "نظرة ليلية" (1836)
    • "Sumniv" (1838)
    • "ليلة زفير" (1838)
    • "نار البجاني تحترق في الدم" (1839)
    • أغنية الربيع "برج رائع للوقوف" (1839)
    • الدورة الصوتية "وداع بطرسبورغ" (1840)
    • "أغنية اليوم" (من حلقة "وداعًا لسانت بطرسبورغ")
    • "Lark" (من دورة "Farewell to St. Petersburg")
    • "فيسنانيا" (1840)
    • "أشعر بصوتك" (1848)
    • "كأس الصحة" (1848)
    • "أغنية مارغريت" من مأساة جوته "فاوست" (1848)
    • ماري (1849)
    • "أديل" (1849)
    • "تدفق فينسك" (1850)
    • "الصلاة" ("في حياة فاشكو خفيلين") (1855)
    • "لا تقل قلبي يؤلمني" (1856)
    • "أتذكر لحظة رائعة" (لآية بوشكين)

    ملاحظات

    1. Levasheva O. Y. ، Lebedeva-Emelina A.V. Glinka // الموسوعة الروسية العظمى. - م ، 2007. - V.7. - س 233 - 235.
    2. // قاموس موسوعي لبروكهاوس وإيفرون: في 86 مجلدًا (82 مجلدًا ، І 4 إضافية). - سان بطرسبرج. ، 1890-1907.
    3. Findeizen N. F.// قاموس السيرة الذاتية الروسي: في 25 مجلدا. - سان بطرسبرج. - م ، 1896-1918.
    4. روزانوف ، أ. م. جلينكا. البوم. الفترة الأولى من الحياة في Novospaskoye (نيبر). . - م: موسيقى. - "فلادنا عجوز ،" غير معروفة جيدًا "، عملت مع خادم هائل ، أفسدت أونوكها" إلى درجة نيموفر "". تاريخ الانتهاء 25 ربيع 2014. ثابت 25 ربيع 2014 سنة.
    5. // قاموس مالي الموسوعي لبروكهاوس وإيفرون: في 4 مجلدات - سانت بطرسبرغ. ، 1907-1909.
    6. صداقة كبيرة بين الشعبين الأذربيجاني والروسي / أوكلاداتشي ب. أ. عزيزبيكوفا ، شيخان قربانوف. محرر Vidpovidalny I. أ. حسينوف. - ب: Vidavnitstvo من أكاديمية العلوم لجمهورية أذربيجان RSR ، 1964. - S. 214.
    7. Karagicheva L.كارا كاراييف. - م: ملحن راديانسكي ، 1960. - ص 9.
    8. Badalbәјli Ә. ب.م. Glinka (أذربيجان) // Әdәbіјјat va inҹәsәnәt. - 29 مايو 1954.
    9. للحديث عن نسخة البيانو الأصلية لفانتازيا الفالس الشهيرة ، والمعروفة للجميع في مكتب تحرير الأوركسترا ، أحدهم يعارض أعمال جلينكا بجمالها الخارق
    10. ماريا بيتريفنا إيفانوفا (جلينكا) ب. 1817. الدخول: 234301 (نيبر). . رودوفيد. - "26 أبريل 1835 القبعات: ميخائيلو إيفانوفيتش جلينكا ؛ ١٥ فبراير ١٨٤١: ميكولا ميكولايفيتش فاسيلتشيكوف ؛ انفصال جوفتن 1846: ميخائيلو إيفانوفيتش جلينكا. تاريخ الإصدار 5 مارس 2014 قاعة القراءة 5 مارس 2014

    جلينكا ميخائيلو إيفانوفيتش جلينكا ميخائيلو إيفانوفيتش

    (1804-1857) ، ملحن ، مؤسس الموسيقى الكلاسيكية الروسية. وضعت الأوبرا حياة للقيصر (إيفان سوزانين ، 1836) ورسلان ولودميلا (1842) الأساس لخطين مستقيمين من الأوبرا الروسية - الدراما الموسيقية الشعبية وحكايات الأوبرا الخيالية والأوبرا بيلين. أرست الأعمال السمفونية ، بما في ذلك "Kamarinskaya" (1848) ، و "Spanish Overtures" ("Aragonese Jota" ، 1845 و "Nich in Madrid" ، 1851) أسس السيمفونية الروسية. الرومانسية الروسية الكلاسيكية (حوالي 80). أصبحت "الأغنية الوطنية" التي كتبها جلينكا الأساس الموسيقي للنشيد السيادي للاتحاد الروسي. أسس جائزة Glinka (M. أقيمت مسابقة للمغنين سميت باسم جلينكا (منذ 1960).

    جلينكا ميخائيلو إيفانوفيتش

    GLINKA ميخائيلو إيفانوفيتش ، الملحن الروسي ، مؤسس الموسيقى الكلاسيكية الروسية. مؤلفي أوبرا "Life for the Tsar" ("Ivan Susanin" ، 1836) و "Ruslan and Ludmila" (1842) ، وضعوا قطعة خبز من سطرين مستقيمين من الأوبرا الروسية - الدراما الموسيقية الشعبية وحكايات الأوبرا بيلين. إنشاء سيمفونيات: "كامارينسكايا" (1848) ، "الافتتاحيات الإسبانية" ("جوتا أراغون" ، 1845 و "نيش في مدريد" ، 1851) أرست أسس السيمفونية الروسية. الرومانسية الروسية الكلاسيكية. أصبحت "الأغنية الوطنية" التي كتبها جلينكا الأساس الموسيقي للنشيد السيادي للاتحاد الروسي (1991-2000). أسس جائزة Glinka (M. أقيمت مسابقة للمغنين سميت باسم جلينكا (منذ 1960).
    الطفولية. Navchennya في منزل داخلي نبيل (1818-1822)
    ولد جلينكا في عائلة مساعدي سمولينسك الأول. N. و E. A. Glinok (العديد من أبناء العمومة والأخوات). Pochatkov illumine zdobuv home. سماع أصوات كريباكيف ودق أجراس الكنيسة ، تظهر مبكرًا على الموسيقى. البكاء لأوركسترا الموسيقيين الكبار عند العم الصغير باناس أندريوفيتش جلينكا. بدأت المهن الموسيقية - العزف على الكمان والبيانوفورتي - في إنهاء pizno (1815-1816) وكانت ذات طابع هواة. ومع ذلك ، أعطت الموسيقى دفعة قوية للأرضيات الجديدة ، التي كانت تحترم ذات مرة عدم احترام الخمور: "من أنت لتعمل؟ ... الموسيقى هي روحي!
    في عام 1818 ، التحق جلينكا بمدرسة سانت بطرسبرغ الداخلية في المعهد التربوي الرئيسي في سانت بطرسبرغ (في عام 1819 تم تغيير اسمها إلى منزل سانت بطرسبرغ الداخلي حتى شقيقه. حاكم جلينكا بوف ف.كوشلبيكر (سم.كوتشيلبيكر فيلهلم كارلوفيتش)، ياكي فيكلاداف في دار الأدب الروسي. بالتوازي مع التدريب ، تلقى Glinka دروسًا في العزف على البيانو (مرة واحدة من الملحن الإنجليزي John Field (سم.فيلد جون)، وإذا ذهبت إلى موسكو - من علماء اليوغا في عمان وزينر والشيخ ماير - لإنهاء الموسيقار الشهير). الانتهاء من المدرسة الداخلية في عام 1822 ، سوف ندرس بشكل مختلف. في يوم التخرج بنجاح ، قمت بعزف كونشيرتو البيانو العام لهامل.
    بداية حياة مستقلة
    بعد الانتهاء من المنزل الداخلي ، لم يدخل Glinka الخدمة على الفور. في عام 1823 ذهب للاستمتاع بالمياه المعدنية القوقازية ، ثم ذهب إلى نوفوسباسكوي ، وأحيانًا "كان يعزف على العم نفسه مع الأوركسترا ، ويعزف على الكمان" ، بعد أن بدأ أيضًا في تأليف موسيقى الأوركسترا. في عام 1824 ، تم استثماره في الخدمة كمساعد لسكرتير المكتب الرئيسي لطرق النجاح (pishov عند الإدراج في chervni 1828). احتلت الرومانسية المكانة الرئيسية في إبداع اليوجا. من بين أعمال تو بوري "لقاء الزفاف" على آيات في أ. جوكوفسكي (سم.زوكوفسكي فاسيل أندريوفيتش)(1826) ، "لا تغني ، يا جمال معي" على أبيات شعر أ.س.بوشكين (1828). واحدة من أفضل الرومانسية في الفترة المبكرة - مرثية على الجزء العلوي من E. A. Baratinsky (سم.باراتينسكي إيفجن أبراموفيتش)"لا تهدئني بدون استهلاك" (1825). في عام 1829 ، رأى جلينكا ون. بافليشوف "الألبوم الغنائي" ، ومن بين أعمال المؤلفين الآخرين ، كتبوا وكتبوا عن جلينكا.
    أول زاكوردونا أغلى (1830-1834)
    ذهب ربيع 1830 Glinka إلى Trivala عبر الحدود بتكلفة أعلى ، وقابل بنوع من النعيم مثل الابتهاج (على مياه Nimechi وفي المناخ الدافئ لإيطاليا) ، والإلمام بفن أوروبا الغربية. قضيت بضعة أشهر في آخن وفرانكفورت ، بعد أن وصلت إلى ميلانو ، بدأت في التأليف والغناء ، ورؤية المسارح ، والقيام برحلات إلى أماكن إيطالية أخرى. في إيطاليا ، تعرف الملحن على V. Bellina (سم.بيليني فينسينزو)، ف. مندلسون (سم.مندلسون فيليكس)و G. Berlioz (سم.بيرليوز هيكتور). في خضم إنجازات الملحن لموسيقى الروك الهادئة (أعمال آلات الحجرة ، والرومانسية) ، يمكن للمرء أن يرى الرومانسية "ليلة البندقية" في الأعلى. كوزلوف. في الشتاء والربيع ، كرس الآلاف من مائة وثلاثين ألف من مستكشفي غلينكا بالقرب من برلين ، أنفسهم بجدية لتناول نظرية الموسيقى والتأليف تحت الخزف الشهير سيغفريد دين. في الوقت نفسه ، نشأت فكرة جديدة حول إنشاء أوبرا روسية وطنية.
    Rebuvannya في روسيا (1834-1842)
    بالانتقال إلى روسيا ، استقر جلينكا في سان بطرسبرج. أثناء مشاهدة أمسيات الشاعر جوكوفسكي ، تعرفت على Gogol ، P. A. Vyazemsky (سم.فيازيمسكي بيترو أندريوفيتش)، في. F. Odoevskiy (سم.أودوفسكوجو فولوديمير فيدوروفيتش)أنه في. اختنق الملحن بفكرة قدمها جوكوفسكي لكتابة أوبرا مبنية على قصة عن إيفان سوزانين (سم.سوزانين إيفان يوسيبوفيتش)، عن من تم التعرف عليه في شبابه ، بعد أن قرأ "دوما" ل K. F. Rilyev (سم.ريليف كيندرات فيدوروفيتش). أصبح العرض الأول للخلق ، الذي سمي على اسم هجوم مديرية المسارح "حياة القيصر" ، في 27 سبتمبر 1836 ، يوم ميلاد الأوبرا الروسية البطولية. مرت فيستافا بنجاح كبير ، وكانت عائلة القيصر حاضرة في الجادة الجديدة ، وفي القاعة بين الأصدقاء الأثرياء غلينكا بوف وبوشكين. لا يُنسى بعد تعيين رئيس الوزراء جلينكا كمرافق احتفالي لمحكمة Spivatsky Chapel.
    في عام 1835 ، أصبح جلينكا صديقًا للنائبة إيفانوفا. Tsey shlyub vyyavivsya ليس بعيدًا وحجب حياة الملحن على صخرة غنية. الربيع والصيف +1838 Glinka provіv في أوكرانيا ، واختيار الأفضل للتنزه. S. S. Gulak-Artemovskiy (سم.جولاك أرتيميفسكي سيميون ستيبانوفيتش)- ليس فقط مغنيًا ، ولكن أيضًا مؤلفًا ومؤلفًا للأوبرا الأوكرانية الشهيرة Zaporozhets وراء نهر الدانوب. بعد العودة إلى سانت بطرسبرغ ، غالبًا ما رأى جلينكا منازل الأخوين أفلاطون ونستور ليالكار (سم.ليالكاريف نيستور فاسيلوفيتش)، دي zbiravsya gurtok ، scho مطوية zdebіl z أناس من الفن. كان هناك أنا. K. Aivazovsky (سم.إيفازوفسكي إيفان كوستيانتينوفيتش)و K. P. Bryullov (سم.بريولوف كارل بافلوفيتش)، Yakiy بعد أن رسم الكثير من الرسوم الكاريكاتورية الرائعة لأعضاء المجموعة ، بما في ذلك Glinka. على قمة N. Kukolnik ، كان جلينكا يكتب سلسلة من الرومانسيات "وداعًا لسانت بطرسبرغ" (1840). بعد سنوات ، انتقلت إلى منازل إخوتي في جو عائلي لا يطاق.
    في عام 1837 ، تحدث جلينكا مع بوشكين حول إنشاء أوبرا على أساس حبكة رسلان وليودميلا. في عام 1838 ، بدأ العمل على الخلق ، والذي حدث العرض الأول له في خريف الورقة السابع والعشرين من عام 1842 في سانت بطرسبرغ. بغض النظر عن أولئك الذين تركتهم العائلة المالكة قبل نهاية العرض ، قام الأطفال البارزون للثقافة بنفث الهواء خارج الكنوز (تمنيًا لوحدة الفكر هذه المرة لم يحدث ذلك - بسبب الطبيعة المبتكرة للغاية المسرحية). في أحد مشاهد "رسلان" لعبت دور فرانز ليست (سم.قائمة فيرينك)، لم يقدّر أوبرا جلينكا فحسب ، بل أيضًا دوره في الموسيقى الروسية ككل.
    في عام 1838 ، تعرفت جلينكا على كاترينا كيرن ، ابنة بطلة قصيدة بوشكين الشهيرة ، وكرست لها عمله الملهم: "فالس فانتسي" (1839) ورومانسية بوشكين الرائعة على الشعر "أتذكر لحظة رائعة "(1840).
    ماندري الجديدة (1844-1847)
    ربيع 1844 بعد أن أمضى بضعة أيام في برلين ، بعد أن أمضى الكثير من الوقت في باريس ، يتظاهر مع بيرليوز ، الذي أدرج بعض أعمال جلينكا في برنامجه الموسيقي. بعد أن شهد بعض النجاح ، بعد أن ألهم الملحن للتفكير في تقديم حفلة موسيقية مناسبة في باريس مع أفضل أعماله ، والتي تم إحياؤها في 10 أبريل 1845. وقد حظيت الحفلة الموسيقية بتقدير كبير من قبل الصحافة.
    في عشبية ألف وثمانمائة وخمسة وأربعين عامًا ، ذهب Glinka إلى إسبانيا ، بعد أن جربها حتى منتصف عام 1847. شكلت الأعمال البطولية الإسبانية أساس قطعتين أوركسترا رائعتين: "Hot of Aragon" (1845) و "تحدث عن ليالي الصيف في مدريد "(1848 ، الطبعة الثانية - 1851). في عام 1848 ، أمضى الملحن بضعة أشهر بالقرب من وارسو ، كتب دي بولا "Kamarinskaya" - tvir ، عن نوع من P. I. تشايكوفسكي (سم.تشايكوفسكي بترو إليتش)تذكر أنه في نيويورك ، "مثل البلوط في بلوط ، كل الموسيقى السيمفونية الروسية تنتقم."
    لبقية العقد
    في شتاء 1851-1852 ، استكشف جلينكا بالقرب من بطرسبورغ ، حيث أصبح قريبًا من مجموعة من أطفال الثقافة الصغار ، وفي عام 1855 تعرف على إم. (سم.بالاكيرف ميلي أوليكسيوفيتش)، أصبح ياكي رئيسًا لـ "المدرسة الروسية الجديدة" (abo "Mighty Purchase (سم.يمكن شراء)") ، بعد أن طور بطريقة إبداعية التقاليد التي أرساها جلينكا.
    في عام 1852 ، ذهب الملحن مرة أخرى إلى باريس لبضعة أشهر ، من عام 1856 عاش في برلين ، وتوفي في عام 1857 الشرس ودفن في الكنز اللوثري. في عشب من نفس المصير ، تم نقل الرماد إلى سانت بطرسبرغ ودفن في tsvintary من ألكسندر نيفسكي لافرا.
    جلينكا وبوشكين. معنى جلينكا
    لذلك ، فإن غلينكا لا تقل أهمية في الموسيقى الروسية عن أهمية بوشكين في الشعر الروسي. الاستياء - المواهب العظيمة ، الاستياء - مؤسسو الإبداع الفني الروسي الجديد ، الاستياء خلق لغة روسية جديدة - واحدة في الشعر ، والأخرى - في الموسيقى ، "كتب الناقد ف. في. ستاسوف بهذه الطريقة (سم.ستاس فولوديمير فاسيلوفيتش).
    أنتج عمل جلينكا سطرين من أهم خطوط الأوبرا الروسية: الدراما الموسيقية الشعبية وأوبرا القصص الخيالية. وضع فين أسس السمفونية الروسية ، ليصبح أول كلاسيكي من الرومانسية الروسية. احترمت جميع الأجيال اللاحقة من الموسيقيين الروس يوجو كمعلمهم ، وبالنسبة للأثرياء عن طريق البريد لاختيار car'eri الموسيقية ، فقد أصبحوا على دراية بأعمال السيد العظيم ، zmist الأخلاقي العميق لهم للذهاب مع شكل شامل.

    القاموس الموسوعي. 2009 .

    أتساءل ما هو "جلينكا ميخائيلو إيفانوفيتش" في القواميس الأخرى:

      مبتكر الأوبرا الوطنية الروسية ومؤسس مدرسة الموسيقى الفنية الروسية. G. الاستلقاء على عائلة Glinok النبيلة ، مقاطعة سمولينسك ، يقودون قطعة خبزهم من بولندا (بلدة Glinka ، مقاطعة Lomzhinsky ، مقاطعة Makovsky) و ... ... موسوعة السيرة الذاتية العظيمة

      Glinka ، ميخائيلو إيفانوفيتش الملحن العبقري ، مؤسس مدرسة الموسيقى الوطنية الروسية ، ولد في 20 مايو 1804 في القرية. نوفوسباسكي (بالقرب من مدينة يلني ، مقاطعة سمولينسك) ، والدة الأب. رأى أطفال ليدفي مشهد والدتهم ، مثلما أخذتها اليوجا عليها ... ... قاموس السيرة الذاتية

      الملحن الروسي. مؤسس الموسيقى الكلاسيكية الروسية. ولد في عائلة مالك الأرض. من عام 1817 يعيش في بطرسبورغ. بدأ في معاش نبيل ... ... موسوعة راديانسكا الكبرى

      - (1804 57) ، الروسية. ملحن. إلى غنائية L. ، تحولت فتاتان. كان من الممكن أن يعرف الملحن و L. وخاصة من خلال استدعاء Mikh. Yu. Vielgorsky و A. S. Stuneev. الرومانسية على الآية L. "أشعر بصوتك" G. clave بالقرب من وارسو باللون الأحمر عام 1848 ، من أجل ... ... موسوعة ليرمونتوف

      - (1804 57) ملحن روسي ، مؤسس الموسيقى الكلاسيكية الروسية. أرست أوبرا حياة القيصر (إيفان سوزانين ، 1836) ورسلان ولودميلا (1842) الأساس لأوبرا روسية مباشرة ، ومسرحيات موسيقية شعبية وأوبرا كازي ، وأوبرا ... ... قاموس موسوعي كبير

      - (1804 1857) ، ملحن. في عام 1818 ، 22 ، دخل منزلًا داخليًا نبيلًا في معهد Head Pedagogical ، حيث انضم إلى V. في 20 x rr. شعبية koristuvavsya ... سانت بطرسبرغ (موسوعة)

      قد يكون لهذا المصطلح معاني أخرى لـ divs. جلينكا. ميخائيلو إيفانوفيتش جلينكا ... ويكيبيديا

      جلينكا ميخائيلو إيفانوفيتش- نصب تذكاري ل M.I. جلينكا. نصب تذكاري لم. جلينكا. سان بطرسبورج. جلينكا ميخائيلو إيفانوفيتش (1804-1857) ، ملحن. في عام 1818 ، 22 ، دخل منزلًا داخليًا نبيلًا في معهد Head Pedagogical ، حيث تم تجميعه مع V.Küchelbecker (yogo ... ... كتاب موسوعي "سانت بطرسبرغ"

      صعود مجيد. ملحن 20 مايو 1804 في قرية نوفوسباسكي ، مقاطعة سمولينسك ، روزوم. في الليل من 2 إلى 3 من الشرسة ، في عام 1857 ، في برلين ، دفن في سانت بطرسبرغ في الكسندر نيفسكي لافرا. طفولية ج.مايزه دون انقطاع تمر بالقرية ... القاموس الموسوعي F.A. Brockhaus و I.A. إيفرون

    متخصص على اليمين

    ميخائيلو إيفانوفيتش جلينكا (1804-1857)ولد في قرية نوفوسباسكو ، مقاطعة سمولينسك ، على بعد عشرين ميلاً من مدينة يلنيا. كان باتكو يوجا مساعدًا. لمدة عشر سنوات بدأ الصبي يتعلم العزف على البيانو والكمان. في عام 1817 ، أعطيت اليوغا لمدرسة النبلاء الداخلية في معهد Head Pedagogical في سانت بطرسبرغ. Mikhailo vіdmіnno vchivsya ، والإنجازات الناجحة بشكل خاص في الرسم واللغة الأجنبية. في الحال ، تناول الموسيقى بجدية مع عازف البيانو والملحن الأيرلندي جون فيلد ، الذي كان على قيد الحياة في روسيا منذ 1802 ، وكذلك مع الفيكلاداش الآخرين. عشية العطلة الصيفية في حديقة الأب جلينكا ، بعد أن انتصر مع الموسيقيين الكبار ، أعمال هايدن ، موتسارت ، بيتهوفن وغيرهم من المؤلفين. في عام 1822 ، أنهى الخريجون تدريبهم المهني في منزل داخلي. Vletka 1823 قام Glinka برحلة إلى القوقاز. من 1824 إلى 1828 كان مساعدًا لسكرتير المكتب الرئيسي لطرق النجاح.

    ابتكر ميخائيلو جلينكا الأعمال الموسيقية الأولى في عشرينيات القرن التاسع عشر. في عام 1825 ، كُتبت الرومانسية الشهيرة "لا تكن هادئًا" على شعر باراتينسكي. في نهاية شهر 1830 شهد غلينكا الطوق. لقد زرت نابولي وميلانو والبندقية وروما وفيدني ودريسدن. استقر في ميلانو ، وسماع الكثير من الأوبرا الإيطالية. "بعد أوبرا الجلد ،" تخمين النبيذ ، "العودة إلى المنزل ، التقطنا الأصوات لتخمين القليل من الحب للمكان." Prodovzhuvav العمل وأكثر من إبداعات vlastniy. من بين الأعمال التي ابتكرها في الدوائر ، يمكن للمرء أن يرى "Sextet للبيانو ، واثنين من الكمان ، والفيولا والتشيلو والباس المزدوج" و "الثلاثي المثير للشفقة للبيانو والكلارينيت والباسون". تعرف جلينكا على أعظم الملحنين في تلك الساعة: دونيزيتي ، بيليني ، مندلسون ، بيرليوز. في برلين ، نعمل على تطوير نظرية الموسيقى في احتفال المعلم الشهير سيغموند فيلهلم دين.

    توقف عمل Glinka الشاق بسبب مكالمة حول وفاة Yogo Dad. بالانتقال إلى روسيا ، بدأ في تنفيذ النبيذ في إيطاليا ، الخطة - لإنشاء أوبرا وطنية روسية. من أجل متعة V'yazemsky ، اختار Glinka قصة إنجاز إيفان سوزانين. في الربع الأخير من عام 1835 ، كونت جلينكا صداقات في ماري إيفانوفو. ("شبه جزيرة القرم طيبة القلب الطاهر" ، كتبت إلى والدتي عن صورتي ، "تعلمت أن أحيي ذكرى سلطتي ، التي كنت أعرفها دائمًا في الفريق: النظام والإحسان ... لا تحترم الشباب والحيوية الشخصية ، إنه أكثر احترامًا وخارقًا مات في البزهاني). استقر الملحن في منزل أجداده ، وخصص ساعته كاملة للعمل في الأوبرا.

    أقيم العرض الأول لأوبرا "حياة للقيصر" في 27 نوفمبر (9 مارس) ، 1836. أصبحت الأقدار بعد إنتاج أول أوبرا ساعة اعتراف غلينكا في روسيا وخارجها. في هذه الساعة من الخمر ، بعد أن كتب الكثير من الأعمال المعجزية. على الجزء العلوي من Nestor Kukolnik ، ابتكر Glinka دورة من اثنتي عشرة قصة حب "وداعًا لسانت بطرسبرغ" والرومانسية "Sumniv". تم طي نفس أفضل الرومانسية على الجزء العلوي من بوشكين - "أنا هنا ، إنزيلا" ، "الخطمي الليلي" ، "في الدم تحترق نار النار" ، "أتذكر لحظة رائعة". رومانسية بولي وعلى قمة جوكوفسكي وديلفيج. بصفته صانعًا للمحكمة ، سافر غلينكا في جميع أنحاء البلاد في همسات من الأصوات الطيبة (بعد أن احتل مزرعة النبيذ بأكملها حتى عام 1839).

    في عام 1837 ، بدأ مدير جلينكا العمل على أوبرا "رسلان وليودميلا". من خلال وفاة بوشكين ، سوف يتحول الشعور بالذنب والاضطراب إلى شعراء آخرين لإلقاء كتاب مفتوح. وكان من بينهم نيستور كوكولنيك وفاليريان شيركوف وميكولا ماركيفيتش وآخرين. نص Subsumkovy ينتمي إلى Shirkov و Kostyantin Bakhturin. هناك ، تم أخذ بعض الأجزاء ، ولكن بشكل عام ، تمت كتابتها من جديد. قام جلينكا وكاتب التحرير الخاص به بإجراء عدد من التغييرات على مخزون ديوفيه أوسيب. ظهرت بعض الشخصيات (Rogdai) ، وظهر البعض الآخر (Gorislava) ، تعرفوا على تحول deakoi وخطوط الحبكة. كتب جلينكا الأوبرا في خمس لفات مع فترات راحة كبيرة: اكتملت في عام 1842. أقيم العرض الأول في الخريف السابع والعشرين (9 مارس) من نفس المصير على خشبة المسرح الكبير في سانت بطرسبرغ بعد ست سنوات بالضبط من العرض الأول للأوبرا. بعد التعرف على نوع "حياة للقيصر" ، اعترف غلينكا بأنها "أوبرا بطولية مأساوية" ، ووصف أوبراه الأخرى بأنها "أوبرا ساحرة رائعة". بعد كلمات جلينكا ، قبل الجمهور الأوبرا "حتى لو كانت غير ودية" ، غادر الإمبراطور وباب يوغو القاعة بتحد قبل نهاية العرض. انتقد فادي بلغارين الأوبرا بشدة في الصحافة. تحدث Odoevsky إلى دعم Glinka. كتب فين: "... على التربة الموسيقية الروسية ، تنمو زهرة نادرة - فرحتك ، مجدك. دع الديدان تزحف على ساق اليوجا وتبصق عليها - ستسقط الديدان على الأرض وستضيع الزهرة. اعتنِ باليوجا: الزهرة منخفضة وتتفتح مرة واحدة فقط كل مائة عام.

    في عام 1844 انتقل جلينكا إلى باريس ، ثم عاش في إسبانيا من عام 1845 إلى عام 1848 ، حيث عزف الأغاني والرقصات الشعبية. وكانت نتيجة ذلك مبادرات حول الموضوعات الشعبية "جوتا أراغون" (1845) و "نيش في مدريد" (1848). في المصير التالي ، أعيش في أماكن مختلفة: سانت بطرسبرغ ، وارسو ، وباريس ، وبرلين. اكتب اختلافات أوركسترا من "فالس فانتازيا" ، غرس بعضها في الفالس السمفونية من P. I. تشايكوفسكي. عند وصولها إلى برلين ، تلتقي جلينكا مرة أخرى بمدرس نظرية الموسيقى الخاص بها دن. Vіvchaє polyfonіchnі خلق باخ ، mriyuchi خلق تعدد الأصوات الروسية. ومع ذلك ، لم أشرب النبيذ بالفعل. توفي ميخائيلو إيفانوفيتش جلينكا في برلين في مصير شرس عام 1857.

    شيم المشاهير

    ميخائيلو جلينكا

    تطورت التقاليد التي أرستها أوبرا جلينكا في الموسيقى الروسية في أنواع الأوبرا الملحمية البطولية والحكايات الخرافية. أصبح Dargomizhsky و Borodin و Rimsky-Korsakov و Tchaikovsky من سقطوا من هذه التقاليد. أثار فيلم "A Life for the Tsar" استياءًا شديدًا لدى المعاصرين والناشدات ، وبغض النظر عن أولئك الذين ابتكروا أوبرا من قبل الملحنين الروس ، فإن تاريخ موسيقى الأوبرا المحلية غالبًا ما يتم الاحتفال به مع العروض الأولى. لا يزال المؤرخون الأكثر دقة يدركون أهميتها ، مثل جميع الأوبرا الروسية السابقة في "ملحمة ما قبل جلينكا".

    كان غلينكا مترددًا بعض الشيء في سبب توليه للأوبرا عن سوزانينا ، تمامًا كما بدأت أوبرا كاترينو كافوس إيفان سوزانين ، لأول مرة في عام 1815. ومع ذلك ، أعاد جوكوفسكي النظر في الملحن ، قائلاً إنه أنشأ الكثير من الأعمال على نفس المؤامرات ، ولم يكن مهتمًا بالتحدث معه. من أجل اقتراح جوكوفسكي ، لكتابة مكتبة الطلبات ، البارون إيجور روزن. في فترة راديان ، وصفته السير الذاتية على أنها فرضت من قبل جلينسي "لإنهاء الشاعر الأوسط ، بشدة فولوديا موفما الروسية". يجب أن يعرف ألي أن روزين قام بالتركيز على المهام المهمة ، بحيث تم إنشاء الأوبرا بصمت: كتب جلينكا الموسيقى على مؤخرة رأسه ، وعندها فقط قام روزين بتجميع الآيات معًا. كان بولو قوياً بالنسبة إلى روزن ومجتهد للغاية. كما لو أن الملحن لا يليق بأية بيتية ، نظر إليه روزن حتى النهاية ، وهو يعزف نسخته الخاصة.

    تم الانتهاء من أوبرا بولا في Zhovtni 1836. قام مدير المسارح الإمبراطورية ، أ. جدعون ، بتسليم إلى كافوس ، مؤلف أوبرا "إيفان سوزانين" عام 1815. كتب كافوس خطابًا رائعًا وقدم تقريرًا عن zusil غني ، ساعد في الإنتاج ، وفي يوم العرض الأول قاد الأوركسترا بنفسه. هناك أسطورة أن ميكولا الأول غيرت عنوان أوبرا "إيفان سوزانين" إلى "الحياة للقيصر". في الواقع ، بعد أن غيروا اسم Glinka نفسه من أجل متعة جوكوفسكي ، أدركوا أنه من الخطأ تسمية أوبرا كافوس ، كما كان الحال في المسارح. اختاروا نسخة جديدة من "الموت للقيصر". ميكولا الأول ، بعد أن قال: "بعد أن عشت للملك ، لا تموت" ، مصححًا كلمة "موت" إلى "حياة".

    تم التعرف على العرض الأول للبولا في سقوط الورقة السابع والعشرين (الصندوق التاسع) ، 1836. نظر ميخائيلو إيفانوفيتش إلى الرسوم المستحقة عليه قائلاً: "أنا لا أبيع معنوياتي!" قبل جمهور المسرح الكبير في سانت بطرسبرغ الأوبرا بحب ، وبكى الإمبراطور لمدة ساعة من المشاهدة.

    ما تريد أن تعرف عنه

    بعد ثورة العود ، قال أ. جورودتسوف ليحل محل النص الأصلي لأوبرا "حياة للقيصر" بالترنيمة الأخيرة في إصدار جديد بالكلمات: "المجد للحرية والعمل الصادق". بعد ذكرى عام 1917 ، لم يتم عرض أوبرا "حياة القيصر" حتى عام 1939 ، حيث بدأ إعداد إنتاج جديد تحت اسم "إيفان سوزانين" تحت إشراف قائد الأوركسترا س. أ. ساموسود. كتب libreto سيرجي جوروديتسكي. في صيغة اليوجا ، سيتم تغيير الحبكة بشكل كبير. تم نقل ضياء بولو من عام 1613 إلى يونيو 1612 ، إذا تم تدريب الجنود البولنديين في موسكو من قبل ميليشيا مينين وبوزارسكي. أصبحت المؤامرة غريبة بشكل مدهش: يرسل الملك سيغيسموند zagin ، لهزيمة الميليشيا الروسية ، وهو بروتين زاجن ، الذي هاجم من بولندا إلى موسكو ، لأسباب غير معروفة ، بالقرب من كوستروما ، في الريف ، يعيش إيفان سوزانين. في سوزانين ، سيتم إرسال البولنديين بعيدًا ، وذلك بإرشادهم إلى الطريق إلى معسكر مينينا. حول أولئك الذين عرفتهم سوزانين فرياتوفاف في الدير تحت قيادة كوستروما القيصر ميخائيل فيدوروفيتش ، لم يقل أي شيء في النسخة الجديدة. في libreto ، كانت هناك ألغاز يومية حول القيصر. النشيد الأخير له نائب " المجد ، المجد ، قيصرنا الروسي ، / أعطانا الرب الملك القيصر! / تحية لعائلتك المالكة الخالدة / الشعب الروسي يزدهر لهم!بدأوا في النوم: "المجد ، المجد ، أنت روسيا بلدي! / المجد يا أرضي! / كن قوياً إلى أبد الآبدين / وطننا الغالي محبوب! ..". في هذا الإصدار ، عُرضت أوبرا جلينكا في 21 فبراير 1939. في عام 1992 ، أقام المسرح الكبير أوبرا بعنوان cob و libreto.

    على التوالي موفا

    "الحارس جاد علينا! غيِّر أسلوبك الخاص ومهد طريقًا جديدًا لموسيقى الأوبرا الروسية ، "- إم جلينكا.

    "غلينكا ... في مثل هذا العالم ، بعد أن أعطى احتياجات الساعة وجوهر شعبه ، الذي ارتقى إليهم من اليمين ، ازدهر ونما في أقصر ساعة وأعطى مثل هذه الثمار التي لا تصدق في حياتنا الوطن الأم في استمرار قرن من حياته التاريخية ، "- في في ستاسوف.

    "Glinka pіdnіs naspіv إلى المأساة" ، - ف.أودوفسكي.

    "على الرغم من أنهم وحدهم هم من انتصروا بأكبر قدر من النجاح ... حتى في البروفات ، جاء الموسيقيون إلى الذهن ... لقد كانوا معاديين ودفنوا أحياء وفي بناء أصالة charіvnoї p'єsi ، كما لو كانوا منحوتين في مثل هذه الخطوط الرفيعة ، تتشكل وتنتهي بمثل هذا الذوق! مثل الحلقات المعجزة ، مرتبطة بدقة بالدافع الرئيسي ... مثل ظلال الألوان الرقيقة ، والجرسات المختلفة للأوركسترا! .. Yaka zakhoplivіst rhythmіchnyh hoіdіv vіd vіd vd vd vіd vіd і حتى النهاية! مثل أكبر حالات سوء الفهم ، من الواضح أن نرى تطور المنطق نفسه! "، - فرانز ليزت عن فيلم Glinka "Hot of Aragon".

    "إذا كنت تتساءل لماذا ، أولاً وقبل كل شيء ، تتجلى القوة المذهلة للعبقرية الإبداعية لـ Glinka ، حتمًا ستفكر في قطعة خبز في تصوف اليوجا - حول روح الجنسية التي تأثرت بعمق من قبل الملحن ، "- D. D. شوستاكوفيتش

    22 حقائق عن ميخائيل جلينكا

    • Krіm vyvchalis في منزل داخلي نبيل: الفرنسية والإنجليزية والألمانية واللاتينية mov ، ولغة Mikhailo Glinka vyvchiv أيضًا الإسبانية والإيطالية والفارسية.
    • بسبب انشغاله ، لم يكن لدى جوكوفسكي وقت لكتابة نص الأوبرا بنفسه. لئلا يخلق لها أغنية صغيرة "آه ، لا تكن فقيرا ...".
    • تم إخراج جزء سوزانين في أول إنتاج للأوبرا من قبل Viconnav Osip Petrov ، وجزء Vanya لعبت فيه المغنية contralto Anna Vorobyova. فاز Nezabara بعد العرض الأول zamіzh لشريكه المسرحي وأصبح tezh Petrova. مثل هدية الربيع ، غنت غلينكا أغنية دوداتكوف لفانيا ("سقطت بيدني في الميدان ..." في الفصل الرابع).
    • كدليل على دفنه في الأوبرا ، قدم ميكولا الأول خاتمًا من الألماس إلى Glintsy.
    • في يوم العرض الأول لأوبرا "A Life for the Tsar" أ.س.بوشكين ، في أ. جوكوفسكي ، ب.
    • كان جلينكا أول من أدى مشاهد الباليه في الأوبرا ليس لأغراض زخرفية بحتة ، ولكن لخدمتها كتوضيح لصور الشخصيات وتطور الحبكة. بعد غلينكا في الأوبرا الروسية ، تم إنشاء صورة نمطية: الروس يغنون ، الأعداء يرقصون (البولونيز في "حياة للقيصر" ، ثم البولنديين لموسورجسكي ، بولوفتسي لبورودين).
    • في اليوم الثالث ، إذا قام البولنديون بتغيير سوزانين لقيادة zagin ، فإن النسخ المقلدة للبولنديين تكتب بإيقاع بولونيز أو مازورك بحجم 3/4. إذا موفا فيدي سوزانين ، موسيقى روزمير 2/4 أو 4/4. بالإضافة إلى ذلك ، كما تلوم سوزانين التضحية بالنفس و vdaє ، nibi yogo zatsіkavili zatsikavі proponirovanі بنسات من البولنديين ، انتقل vіn tezh إلى tridolny rosemіr (في الكلمات "إذن ، حقيقتك ، بنسات - القوة").
    • حتى نهاية القرن التاسع عشر ، كان من المقبول أن تشتهر فرقة الباليه الأخرى "Life for the Tsar" بـ "جناح الرقص" ، لا تقدم أوبرا ، بل قائد باليه.
    • أصبحت "الأغنية الوطنية" لجلينكا من 1991 إلى 2000 النشيد الرسمي للاتحاد الروسي.
    • كرست جلينكا ، وهي رواية عن بيت بوشكين "أتذكر ذكرى رائعة" ، إلى حنا كيرن ، التبرع لكاثرين كيرن.
    • في عام 1832 ، كان أول الفائزين بالثلاثي البائس هم عازف الكلارينيت بيترو تاسيسترو ، وعازف الباسوني أنطونيو كانتو ، وجلينكا نفسه ، الفائز بجزء البيانو.
    • خلال الإنتاج الأول لفيلم "Ruslan and Lyudmila" في مشهد حديقة Chornomor الساحرة ، التقط الفنان صورًا لكائنات وحيدة الخلية: المنخربات والأشعة الراديوية ، مأخوذة من أطلس الحيوان الألماني.
    • لم يعجب الدوق الأكبر كوستيانتين بافلوفيتش صديقه بأوبرا جلينكا ، لذلك عاقب الجنود في غرفة الحراسة ونشر شائعة "رسلان وليودميلا".
    • في الأغنية الفنلندية في أوبرا "رسلان وليودميلا" غنى غلينكا لحن الأغنية الشعبية الفنلندية ، التي كان ينظر إليها على أنها رائعة.
    • في "روسلان وليودميلا" ، اخترع غلينكا مصاحبة أوركسترالية للمزامنة: قيثارة pizzicato و pianoforte ، التي أخذها الملحنون الآخرون إلى المشروع ، موسيقى Rimsky-Korsakov في "Sniguronci" و "Sadko".
    • جوقة Partіyu Golovi vykonuє prihovany vіd glyadachіv cholovіchi choir. Rozpovid يمكن تسمية رؤساء الجوقة حول تاريخ Chornomor والسيف الخارق بالنسخة الوحيدة في التاريخ للجوقة.
    • يتم التعرف على جزء من راتمير بصوت المرأة المتباين ، ولا تغني Chornomor في Glinka.
    • في مسيرة Chornomor ، يبدو صوت سيليستا - وهي آلة تُعزف في الأوركسترا فقط في بداية ثمانينيات القرن التاسع عشر. حل فون محل Vikoristan Glinka وأصبح على الفور كأسًا نادرًا من الهارمونيكا. في الآونة الأخيرة ، تم عرض المقطوعة الأصلية مع جزء من الأكورديون والأكورديون للمعرفة في برلين والنسخة الأولى من الأوبرا في المسرح الكبير.
    • اللحن الجورجي الشعبي ، مثل جلينكا ، كان مبنيًا على الرواية الرومانسية "لا تغني ، يا جمال ، أمامي ..." أعلى بوشكين ، بعد أن سجلت في جورجيا وعبرت عن غلينتسي أولكسندر غريبويدوف.
    • كانت القوة الدافعة وراء إنشاء "أغنية المرور" هي افتتاح أول عامل في روسيا عام 1837.
    • تم نصب أول نصب تذكاري لجلينتسي في عام 1885 في سمولينسك. السور البرونزي لنصب فيكونان على مرأى من صفوف من الملاحظات ، ألغى تسجيل 24 سطراً من أعمال الملحن.
    • على أساس "حياة للقيصر" في عشرينيات القرن الماضي ، تم نقل مسرحية "Hammer and Sickle" إلى حرب Hromadyanskaya كجزء من أوبرا Glinka.

    مواد عن ميخائيل جلينكا

    ميخائيلو جلينكا هو ملحن روسي ، مؤسس الأوبرا الوطنية الروسية ، ومؤلف أوبرا الحياة للقيصر المشهورة عالميا (إيفان سوزانين) ورسلان وليودميلا.

    ولدت جلينكا ميخائيلو إيفانوفيتش في الأم الأجداد لعائلته في منطقة سمولينسك في 20 مايو (1 أحمر) ، 1804. كان والد يوغو من طبقة النبلاء البولندية الروسية. تم إحضار آباء الملحن المستقبلي واحدًا تلو الآخر من قبل الأقارب البعيدين. ماتي ميخائيلا يفغينيا أندرييفنا جلينكا-زيميلكا كان ابن عم يوغو باتكا - إيفان ميكولايوفيتش جلينكا.

    ميخائيلو جلينكا في بقية الصخور

    الغلام طفل مريض وضعيف. اهتمت والدة تيكل أولكساندريفنا ، الأب تيكلي أولكساندريفنا ، بإحياء ميخائيلو في السنوات العشر الأولى من حياته. كانت الجدة امرأة لا هوادة فيها وتؤيدها ، فقد كانت تزرع عدم الثقة والعصبية لدى الطفل. بدأت onuk Tekli Oleksandrivna في المنزل. ظهر الاهتمام الأول بالموسيقى لدى الصبي في مرحلة الطفولة المبكرة ، إذا حاول تقليد نداء المساعدة في خطابات الحياة المنزلية.

    بعد وفاة الجدة ، تولى ميخائيلا والدة اليوغا. حكم فون الابن في مدرسة سانت بطرسبرغ الداخلية ، حيث تم تدريب الأطفال النبلاء فقط. هناك تعرف ميخائيلو على ليو بوشكين وأخيه الأكبر. رأى أولكسندر سيرجيوفيتش أحد أقاربه ويعرف أصدقائه المقربين ، وكان أحدهم ميخائيلو جلينكا.


    في المنزل الداخلي ، بدأ الملحن المستقبلي في أخذ دروس الموسيقى. مدرس Yogo المفضل هو عازف البيانو كارل ماير. خمّن جلينكا أن الفيكلاداخ نفسه قد انغمس في تشكيل اليوجا ذات المذاق الموسيقي. في عام 1822 ، أكمل مساعد ميخائيلو تدريبه المهني في منزل داخلي. في يوم إصدار النبيذ ، مع المساهم ماير ، عزفنا علنًا كونشرتو هاميل للبيانو فورتي. Vistup mav Suspіh.

    Kar'eri كوب

    شوهدت الأعمال الأولى لـ Glinka حتى فترة الإصدار من المنزل الداخلي. في عام 1822 ، أصبح ميخائيلو إيفانوفيتش مؤلفًا لعدد من الروايات الرومانسية. واحد منهم هو "لا تغني ، يا جمال ، في وجودي" مكتوب في الأعلى. أصبح التعرف على الموسيقي مع الشاعر ساعة من التعلم ، ولكن بعد سنوات قليلة من إطلاق سراح Glinka من المنزل الداخلي ، أصبح الشباب أصدقاء على أساس الاهتمامات المشتركة.

    كان ميخائيلو إيفانوفيتش في حالة صحية سيئة عندما كان طفلاً. في عام 1923 ، ذهب الروزو فين إلى القوقاز ، ليذهب من خلال إغراء المياه المعدنية. هناك ، كنت كريمة مع المناظر المحلية ، وخيطت الأساطير الصوفية والفنون الشعبية ، وأعتني بصحتي. بعد عودته من القوقاز ، لم يترك ميخائيلو إيفانوفيتش مايزي ريك أمهات أجداده ، وخلق مؤلفات موسيقية.


    في عام 1924 ، ذهب عدد من النبيذ إلى العاصمة ، وتم فصله عن الخدمة للخدمة في وزارة شلياخيف والتوعية. لم يخدم تشي خمس سنوات ، جلينكا فيشوف في مكتب البريد. سبب خروج الخدمة لم يكن وقت فراغ كافٍ لشغل الموسيقى. أعطت الحياة في سانت بطرسبرغ معارف ميخائيل إيفانوفيتش مع المبدعين البارزين لأول مرة. تم شحذ حاجة الملحن للإبداع.

    في عام 1830 ، تدهورت صحة جلينكا ، غير الموسيقي مدينة سانت بطرسبرغ إلى مناخ أكثر دفئًا. ذهب الملحن في رحلة إلى أوروبا. سوف أحسن صحتي بالذهاب إلى Italy Glinka بعد الحصول على تعليم مهني. في ميلانو ، تعرف الملحن على دونيزيتا وبيلينا ، بعد أن لعب الأوبرا وبيل كانتو. بعد عدة سنوات من توبيخه في إيطاليا ، ذهب Glinka إلى Nimechchin. هناك أخذ دروسًا من Siegfried Den. أتيحت الفرصة لميخائيل إيفانوفيتش لمقاطعة التعيين من خلال الوفاة المبكرة للأب. سرعان ما تحول الملحن إلى روسيا.

    rozquit kar'yeri

    احتلت الموسيقى كل أفكار جلينكا. في عام 1834 ، بدأ الملحن العمل على أوبراه الأولى ، إيفان سوزانين ، والتي تم تغيير اسمها لاحقًا إلى الحياة للقيصر. تم قلب الاسم الأول للإنشاء خلال ساعات راديان. ولدت الأوبرا عام 1612 ، لكن حرب 1812 أضيفت إلى الحبكة التي أصبحت طفولة المؤلف. إذا بدأ في الانهيار ، كان Glintsy على قدم وساق ، وبعد البصق على ذكرى الموسيقي ، تم حفظه لمدة عشر سنوات.

    في عام 1842 ، أنهى الملحن العمل على أوبراه الأخرى. تم تقديم Tvіr "Ruslan and Lyudmila" في نفس يوم عرض "Ivan Susanin" ولكن بفارق ست سنوات.


    كتب جلينكا أوبرا لصديقه منذ زمن بعيد. احتاج Youmu إلى حوالي ست سنوات لإنهاء هذه الوظيفة. لم تأت خيبة أمل الملحن فيما بيننا ، إذا لم يكن التلفزيون ناجحًا. أنين النقد أثر في الموسيقي. لذلك في عام 1842 ، واجه الملحن أزمة في حياته الخاصة ، والتي أثرت على صحة Glinka العاطفية والجسدية.

    أدى عدم الرضا عن الحياة إلى جعل ميخائيل إيفانوفيتش Dovgostrokov الجديد أكثر تكلفة في أوروبا. رأى الملحن مدينة إسبانيا وفرنسا. خطوة بخطوة ، وجّه إلهامك الإبداعي. كانت نتيجة هذه الرحلة إبداعات جديدة: "جوتا أراغون" و "سبوجاد حول قشتالة". ساعد العيش في أوروبا Glintsy على بث الثقة بالنفس. عاد الملحن مرة أخرى إلى روسيا.

    الساعة الفعلية التي قضاها جلينكا عند والدة العائلة ، ثم كان على قيد الحياة في بطرسبورغ ، لكن الموسيقي سئم من عالم الحياة. في عام 1848 ، انحنى نبيذ روسي في وارسو. عاش الموسيقي هناك لمدة عامين. هذه الفترة من حياة الملحن هي إحياء لذكرى إبداعات الخيال السمفوني "Kamarinskaya".

    من خلال إطالة بقية السنوات الخمس من حياته ، أثبت ميخائيلو إيفانوفيتش بالورود. في عام 1852 انتقل الملحن إلى إسبانيا. كان معسكر الموسيقي السليم ضعيفًا ، وإذا وصل جلينكا إلى فرنسا ، فلن يتمكن من الفوز هناك. تفضل باريس لك. رؤية قوة الحياة ، بدأ الملحن العمل على السمفونية "تاراس بولبا". بعد أن عاش بالقرب من قدرين في باريس ، عاد الموسيقي بمبادراته الإبداعية إلى وطنه الأم. كان سبب هذا القرار هو قطعة خبز حرب القرم. لم تكتمل سمفونية "تاراس بولبا".

    بالانتقال إلى روسيا عام 1854 ، كتب الموسيقي مذكراته وكأنها شوهدت بعد القرن السادس عشر تحت عنوان "ملاحظات". في عام 1855 ، غنى الشاعر ميخائيلو إيفانوفيتش على القمة الرومانسية "أهمية الحياة". عبر النهر ، ذهب الملحن إلى برلين.

    أخصائي الحياة

    سيرة جلينكا هي قصة حب الشخص للموسيقى ، وبيرة الملحن والحياة اليومية الخاصة. أصبح ميخائيلو ، في ظل ساعة أعزَّه في أوروبا ، بطلاً للعديد من الأشياء الجميلة الغرامية. بالانتقال إلى روسيا ، أصبح الملحن أصدقاء. وراء مؤخرته ، يفوز الرجل العجوز باختيار قريبه البعيد ليكون رفيق الحياة. أصبحت ماريا (ماريا) بيتريفنا إيفانوفا فريق الملحن.


    في منزل الصديق ، كانت هناك الذكرى الرابعة عشرة في العاصمة ، لكن الملحن لم يسمع. Shlyub vyyavivsya غير سعيد. ميخائيلو إيفانوفيتش يتفهم بذكاء أنه رحم الاختيار. غنى العشاق الموسيقي بحاشية غير محبوبة ، ورأت امرأة أخرى القلب. كان حب الملحن الجديد كاترينا كيرن. كانت الفتاة ابنة موسيقى بوشكين ، ياكي أولكسندر سيرجيوفيتش أهديت المقطع "أتذكر لحظة رائعة".


    ازدهر Vіdnosini Glinka مع kokhanoy لمدة 10 سنوات. لجزء كبير من هذه الساعة ، الموسيقي ودود رسميًا. بدأت الفرقة القانونية لماريا إيفانوف ، التي لم تعيش مصيرها في مكان قانوني ، في الثرثرة بشكل غير مفهوم على الجانب. تعرف Glinka عن مفيدة. دروزينا عذب الموسيقي في المارنوط ، وفضح وتغير. الملحن buv duzhe prignіcheny.


    بعد ست سنوات ، تزوجت السفينة مع جلينكا ماريا إيفانوفا سرًا من البوق ميكولا فاسيلتشيكوف. عندما تحطم الأثاث ، نزع جلينكا أمله في الانفصال. طوال الساعة ، مكث الملحن مع كاترينا كيرن في vіdnosinakh. في عام 1844 ، أدرك إخوة الموسيقي أن توتر الحب هو عواطف zgas. بعد عامين آخرين من الكروم ، بعد أن أزالوا الانفصال ، لكن في كاترينا ، لم يكوّنوا صداقات.

    جلينكا وبوشكين

    كان ميخائيلو إيفانوفيتش وأوليكساندر سيرجيوفيتش زملاء في العمل. يبلغ عمر بوشكين بوف خمس سنوات من غلينكا. منذ أن عبر ميخائيلو إيفانوفيتش الحدود في عشرين عامًا ، كان لديهم الكثير من المصالح المشتركة مع أولكسندر سيرجيوفيتش. كانت صداقة الشباب مقلقة حتى الموت المأساوي للشاعر.


    لوحة "بوشكين وجوكوفسكي في جلينكا". الفنان فيكتور أرتامونوف

    ابتكر جلينكا أوبرا "رسلان وليودميلا" من أجل تحسين قدرة الأم على العمل مع بوشكين. حسنت وفاة الشاعر بشكل كبير عملية إنشاء الأوبرا. نتيجة لذلك ، فشل إنتاج Maizhe. يُطلق على Glinka اسم "بوشكين من الموسيقى" ، على الرغم من أنه قدم نفس المساهمة في إنشاء مدرسة الأوبرا الوطنية الروسية ، مثل صديق في تطوير الأدب الروسي.

    الموت

    في Nіmechchinі ، كان Glinka منخرطًا في إنشاء Johann Sebastian Bach وزملائه الطلاب. دون أن يعيش في برلين وموسيقى الروك ، مات الملحن. وقع الموت مع يوجو في المصير الشرس لعام 1857.


    نصب تذكاري عند قبر ميخائيل جلينكا

    تم دفن الملحن بشكل متواضع في كنز لوثري صغير. بعد بضعة أشهر ، جاءت الشقيقة الصغيرة لجلينكا ، ليودميلا ، إلى برلين للحكم على نقل رماد شقيقها إلى الوطن الأم. تم نقل الجثة مع جثة الملحن من برلين إلى سانت بطرسبرغ في صندوق من الورق المقوى عليه نقش "بورسلين".

    دفن جلينكا في سانت بطرسبرغ في كنز تيخفين. تم نقل شاهد قبر أصيل من القبر الأول للملحن إلى برلين على أراضي الكنيسة الأرثوذكسية الروسية. في عام 1947 ، تم تركيب النصب التذكاري لجلينتسي هناك أيضًا.

    • أصبح جلينكا مؤلف القصة الرومانسية "أتذكر لحظة رائعة" ، نوع من الكتابة على رأس ألكسندر سيرجيوفيتش بوشكين. يغني مكرسًا صفوفًا من موسيقاه إلى Ganni Kern ، و Mikhailo Ivanovich يكرس الموسيقى إلى Katerina's Donets.
    • بعد ذلك ، كمؤلف ، بعد أن سجل ملاحظة بوفاة والدته عام 1851 ، كانت يده اليمنى. ماتي بولا للموسيقي كان أقرب شخص.
    • يمكن أن يكون لدى جلينكا أطفال. كان موسيقي كوهانا في عام 1842 عبارة عن روسي بولا فيجيتنا. كان الملحن خلال هذه الفترة ودودًا رسميًا ولم يلاحظ الانفصال. أعطت الموسيقي كاترينا كيرن مبلغًا كبيرًا من البنسات مقابل روبل لكل طفل. ذهب Zhіnka Maizhe إلى النهر إلى منطقة Poltava. لنسخة واحدة ، كان الطفل لا يزال مولودًا ، لذا مثل كاترينا كيرن كان يومًا مبكرًا جدًا لفترة زمنية تافهة. لمدة ساعة ، خرج القليل من الموسيقي ، بعد أن فقدوا شغفهم. حتى نهاية حياته ، كان جلينكا من الحماقة بما يكفي ليطلب من كاترينا إيقاظ طفل.
    • الموسيقي الصخري الغني ، بعد أن انفصل عن حاشيته ماري إيفانوفا ، سيكون Mayuchi usir صديقًا له kokhanoy Katerina Kern ، لكن بعد أن سلب الحرية ، كسر روح الصداقة. بعد أن تخلى فين عن شغفه ، خوفًا من الإصابة بتضخم الغدة الدرقية الجديد. استمرت كاترينا كيرن في التحقق لمدة 10 سنوات من أن الملحن سوف يلجأ إليها.

    مقالات مماثلة