Wieże dotarły do \u200b\u200bwrażenia malarstwa. Opis obrazu „Przybyły gawrony” autorstwa A. Savrasova

Alexei Savrasov to artysta, który dał nam wspaniałe obrazy, wśród których pojawiło się najpopularniejsze, niezrównane dzieło The Rooks.

Alexey Kondratyevich Savrasov, tworząc obraz The Rooks Have Arrived, dokonał prawdziwej rewolucji w sztuce, przedstawiając nową wizję świata. To nie były włoskie widoki, nie ruiny Rzymu, nie obce krajobrazy, które docenili miłośnicy malarstwa. To były motywy wiejskie. Jednocześnie w 1871 roku na wystawie tego obrazu po prostu nie było konkurentów, nie miał sobie równych. Tak było w przypadku, gdy prosty rustykalny wygląd przewyższał klasykę, ponieważ obraz Savrasowa Przybyły wieże, o którym dziś piszemy esej, przyćmił krajobrazy tak znanych artystów, jak Shishkin, Perov, Kuindzhi. Praca stała się popularna i wszyscy chcieli ją kupić. Kupiłem go do mojej kolekcji Tretyakov.

Historia obrazu

Jeśli przejdziemy do historii powstania płótna, należy powiedzieć, że Savrasov od dawna chciał przedstawić kościół. I tak, kiedy w 1871 roku był w wiosce Molvitino, niedaleko Kostromy, zauważył piękny kościół z początku XIII wieku. Aby ją zobrazować, artystka zaczęła szukać dokładnie tego punktu, w którym będzie najlepiej widoczna. Nie wiadomo, czy piękno rosyjskiej przyrody, czy marcowe powietrze zainspirowało artystę, ale spod jego pędzla narodziło się prawdziwe arcydzieło, zgodnie z którym są proszeni w klasach 2 i 3. Pozwól nam, a my, zgodnie z obrazem Savrasowa, przybyliśmy Gawrony, zrobimy opis płótna.

Opis obrazu

Biorąc pod uwagę reprodukcję Savrasova The Rooks przyleciała, psychicznie znajdujemy się w chwili, gdy natura dopiero zaczyna się budzić. Nie ma jeszcze wyraźnych oznak wiosny, ale jest już dobrze wyczuwalna w powietrzu.

Na zdjęciu autorka przedstawia pierwsze dni wiosny. Gawrony mówią nam, że nadeszła wiosna, że \u200b\u200bprzybyły do \u200b\u200bwioski i już pracują nad przyszłymi gniazdami. Ktoś buduje gniazdo od podstaw, a ktoś właśnie postanowił naprawić stare. Patrząc na te ptaki - posłańców wiosny, możemy sobie wyobrazić, jak hałaśliwe, krzyczą na siebie. Tworzą gniazda na wierzchołkach starych brzóz. Liście jeszcze nie zakwitły na drzewach, ale pąki już zaczęły puchnąć, co oznacza, że \u200b\u200bjuż wkrótce szare, nieokreślone drzewa zostaną przekształcone.

Na pierwszym planie autor płótna przedstawił śnieg. Nie jest już miękki i puszysty, nie świeci na słońcu. Śnieg na zdjęciu jest matowy, brudny, ponieważ codziennie topi się i staje się mniejszy. Woda spływa do dolnego biegu, gdzie już zebrała się ogromna kałuża, co pokazano po prawej stronie.

Za brzozami widać płot, który częściowo zasłania kościół, kaplicę i domy. Jednak kopuła jest nadal widoczna, podobnie jak pola, na których śnieg nadal leży w oddali, ale wkrótce te pola zostaną zaorane i zasiane.

Na średnim i wyższym poziomie nauczania jedną z opcji pracy twórczej jest opis obrazu. Uczniowie klas szóstych lub siódmych muszą napisać esej na podstawie obrazu Aleksieja Savrasowa „Przybyły wieże”.

Cele i zadania esejów na obrazku

Pomimo fabuły, która jest wyraźna na pierwszy rzut oka, opisanie tego obrazu nie jest tak łatwe. Uczeń musi dostrzec głęboki sens prostoty fabuły. Dlaczego są przydzielane te kreatywne zadania? Esej pomaga uformować mowę pisemną, nauczyć się poprawnie wyrażać myśli na określony temat, zobaczyć i zrozumieć treść fabuły, opisać słowami, co zobaczył. Podczas opisywania krajobrazu rozwija się logika, ponieważ musisz nauczyć się podkreślać główne i drugorzędne, zobaczyć szczegóły i opisać zgodnie z planem.

Trochę o artyście

Alexey Savrasov to rosyjski artysta znany ze swoich krajobrazów. Jednym z jego najsłynniejszych dzieł jest obraz „Przybyły wieże”. Savrasov pracował nad tym w 1871 roku. Szkice zostały napisane przez niego podczas podróży do wioski Molitvino w regionie Kostroma. Artysta wskazał swoje miejsce pracy na obrazie w lewym dolnym rogu. Być może pierwsze pomysły zrodził się w okolicach Jarosławia, niedługo przed wyjazdem do Molitvino. Alexey Savrasov dokończył zdjęcia w Jarosławiu, kończąc w Moskwie.

Wystawy i przeglądy

W tym samym roku obraz został kupiony przez Pawła Tretiakow, założyciela Galerii Trietiakowskiej i kolekcjonera. Wkrótce został wystawiony w Towarzystwie Moskiewskim, a następnie na wystawie Stowarzyszenia Wędrujących Wystaw Artystycznych w Petersburgu. Krajobraz zebrał wiele entuzjastycznych recenzji. Artyści i krytycy mówili, że jest to jeden z najpiękniejszych krajobrazów i najlepsze zdjęcie Savrasowa. Pomimo prostoty fabuły, obraz przedstawia duszę artysty, który ceni poglądy rosyjskiej przyrody. Ale obraz docenili nie tylko krytycy i artyści. Cesarzowa Maria Aleksandrowna chciała powtórzyć swoją kolekcję, a artystka napisała dla niej kolejną. A w 1872 roku to ona wystawiała na Wystawie Światowej w Austrii.

Sezon na zdjęciu

Przed przystąpieniem do pracy nad esejem opartym na obrazie Savrasova „Przybyły wieże” zastanów się nad samym krajobrazem. Obraz przedstawia bardzo wczesną wiosnę, kiedy słońce dopiero zaczyna się nagrzewać, śnieg topnieje i odsłania czarne krzewy i pnie drzew zmęczone zimą. Pod słońcem zaczęły gromadzić się kałuże, a pierwszymi symbolami wiosny i rodzącego się życia były gawrony, których na zdjęciu nie widać od razu.

Kompozycja malarska

A więc zacznijmy pracę nad esejem. Opis obrazu „Przybyły wieże” zacznijmy od kompozycji. Rozważmy to dokładnie. Na zdjęcie zrobiono podwórko kościoła. Od razu rzuca się w oczy duże krzywe drzewo, na którego gałęziach znajdują się gniazda gawronów i same ptaki. Jeszcze kilka ptaków wokół brzóz. Możesz zrozumieć, że wiosna nadeszła przez rozmrożone plamy na śniegu. Możemy zauważyć, że wieże są nieco większe niż w rzeczywistości. Ale ta pozornie groteskowa przesada w najmniejszym stopniu nie psuje obrazu, a wręcz przeciwnie, krajobraz dzięki nim zdaje się oddychać wiosną. Środek kompozycji to kilka brzóz na pierwszym planie. Wzdłuż krawędzi obrazu po prawej i lewej stronie znajdują się gałęzie drzew, które nie weszły w krajobraz, ale dzięki nim środkowa część jest wyważona. Światło słoneczne pada z lewej strony, a cienie z brzóz delikatnie padają na stopiony śnieg. Za drzewami widać płot i drewniany kościół z dzwonnicą, a dalej - bezkresne pola z wylewającą się już rzeką, które ciągną się po horyzont. Ta płaszczyzna nadaje obrazowi nieskończoność i przestronność. Aby wzmocnić poczucie przestrzeni, artysta nieznacznie zmienił perspektywę. Pierwszy plan wygląda tak, jakby artysta malował obraz będąc blisko ziemi. Ale wtedy horyzont byłby niższy, chociaż w krajobrazie znajduje się pośrodku płótna. Zamysł artysty był następujący: chciał zwrócić uwagę na tło, na płaszczyznę, która pełni ważną semantyczną rolę w krajobrazie, dlatego należy to opisać w eseju opartym na obrazie „Przybyły wieże”. A.K.Savrasov zastosował tę technikę nie tylko w tym krajobrazie, ale także w innych pracach.

Kolory i odcienie

Skomponowanie obrazu „Przybyły gawrony” nie jest możliwe bez opisania kolorów, tonów i światła. Krajobraz podzielony jest na trzy poziome części. Każda z części jest pomalowana na swój własny kolor i światło. Górna połowa, która zajmuje połowę, przedstawia jasne niebo z przeważnie zimnymi niebieskimi tonami. U dołu, zajmując około trzydziestu procent, malowany jest śnieg na szaro i biało.

A w środku przeważają brązowe odcienie. Okazuje się, że budynki zdają się wisieć w powietrzu wśród jasnych odcieni, a to daje poczucie lekkości i lekkości. Aby elementy obrazu zlały się w jedną całość, artysta stosuje odpowiedni kąt i kompozycję oraz grę światła i cienia. Ogólnie cała kompozycja dąży do góry, co osiąga się, przedstawiając młode brzozy sięgające do nieba. Savrasovowi udało się przekazać smutek wychodzącej zimy i radość nadchodzącej wiosny. Efekt ten został osiągnięty przez rozmrożone plamy, przebłyski nieba i jasne tony śniegu. W tle - nasłoneczniony, różowawo-złoty, a z przodu - już luźny, roztopiony i szarawy śnieg.

Ptaki - symbol wiosny w kompozycji opartej na obrazie „Przybyły gawrony”

Zwróćmy uwagę na ptaki, które posłużyły za podstawę fabuły. Obraz nosi tytuł „Przybyły wieże” i to daje nam klucz do zrozumienia obrazu. Spróbujmy wyobrazić sobie krajobraz bez wież. Jak to się zmieni? Wtedy obraz nie będzie miał takiej dynamiki, jak teraz. Ptaki symbolizują życie. Latają wokół brzóz, wokół ich gniazd, w których wyklują się pisklęta. Jeden z ptaków na ziemi trzyma gałązkę w dziobie i zamierza zbudować gniazdo. To ptaki sprawiają, że czujemy nadejście wiosny, bo wraz z ich pojawieniem się zaczyna się ruch i odradza się życie. Możesz więc zakończyć rozumowanie eseju na obrazie „The Rooks Have Arrived”.

Historia artysty Aleksieja Savrasowa jest jedną z wielu, które potwierdzają ideę, że człowiek musi znaleźć swoje prawdziwe powołanie. Jako nastolatek swoje akwarele sprzedawał kupcom z Moskwy, a potem wstąpił do szkoły malarstwa, rzeźby i architektury. Twórczość Venetsianova wywarła silny wpływ na światopogląd malarza - harmonia jego płócien poruszyła duszę Savrasowa.

Moskiewskie Towarzystwo Miłośników Sztuki zapewniło utalentowanemu młodemu człowiekowi fundusze na studia w Europie. Po powrocie do domu zwrócił się ku motywom życia na wsi. Przed Savrasovem dyskretne piękno przyrody było uważane za niegodne uwagi - ówczesne społeczeństwo ubóstwiało włoskie widoki, ruiny starożytnego Rzymu, zagraniczne zachody słońca i pełne romantyzmu wschody słońca. Obraz „Przybyły wieże” dokonał prawdziwej rewolucji w sztuce tamtych czasów.

Historia narodzin tego płótna jest interesująca. Wieś Molvitino niedaleko Kostromy była dużym, tętniącym życiem ośrodkiem z pięknym kościołem zbudowanym na początku XVIII wieku. Jej dzwonnica z kokosznikami zdobiącymi dwuspadowy namiot, małe kopuły białej świątyni znajdowały się wśród tysięcy w ogromie carskiej Rosji. Legendy o wiosce mówiły, że to właśnie stąd urodził się Iwan Susanin.

Savrasov trafił do Molvitino wiosną 1871 roku i niemal natychmiast rozpoczął pracę nad szkicami prowincji. Artysta kochał wiosnę, a na jego szkicach ołówkowych ożywiały brzozy oświetlone słońcem, a muzyka kropli z dachów domów, szmer pierwszych wiosennych potoków.

Malarz od dawna chciał namalować kościół. Szukał punktu, z którego byłby najlepiej oglądany i raz został tam do wieczora. Zdarzyło się coś, co powinno było się wydarzyć wcześniej czy później - natura przedmieść, mocny aromat marcowego powietrza dały mu inspirację. Szkic do przyszłego obrazu powstał zaskakująco szybko.

„Przybyły wieże”. Już sama nazwa daje każdemu z nas poczucie wiosny, świtu natury, energii witalnej i całej gamy niezrozumiałych, ale cudownych i ekscytujących uczuć. Obraz nie przedstawia symbolicznych obrazów dla istoty widza, jest prosty i zrozumiały, a zatem bliski każdemu człowiekowi.

Zwykły wiosenny dzień jest trochę szarawy. Pochyłe brzozy na wzgórzu są po prostu przyczepione do wież. Brzęczą i pracowicie budują nowe gniazda lub odnawiają stare. Wiosenna świeżość unosi się w powietrzu, a rozmrożone plamy na śniegu odbijają błękitne niebo ukryte za błękitnymi chmurami. Ogrodzenia domów z desek nie mogą ukryć małego kościoła z łuszczącymi się ścianami. Jego kopuła tylko podkreśla typowy charakter rosyjskiej wsi i rozległość rosyjskiej duszy. Nieco dalej widać pola, które wkrótce zostaną zaorane, ale póki jeszcze jest na nich śnieg. Horyzont dopełniają lawendowe zagajniki. Gdzieś tam, w oddali, codzienny bieg życia płynie jak zwykle i tylko lekki wiatr jednoczy go i naturę w jedną całość.

Na pierwszym planie płótna jest śnieg. Jest brudny i matowy, bez blasku, na nim tylko szare cienie brzóz, matowe i połamane. Chmury płyną po błotnistym, popielatym niebie. Ze względu na bogactwo szarości krajobraz wiejski na pierwszy rzut oka wydaje się dość zwyczajny. Jednak to dopiero początek. Jasne, żywe kolory wnosi do niego jasny kościół, rozmrożona plama wody i cudownie pękający promień światła. Ponadto Savrasov jest jednym z nielicznych artystów, którzy umieli przedstawiać powietrze. Płótno oddycha, jest pełne świeżości wiosny i ciepłego oddechu, co podkreśla niezwykłe oświetlenie. Pierwszy plan obrazu jest pomalowany w taki sposób, że brzozy, śnieg i ryczące gawrony są przedstawione pod światło. Obraz wydaje się więc wypełniony stonowanymi kolorami, co tylko podkreśla nieuchronność przyszłej wiosny.

Poranek roku jest tu głównym bohaterem, jest harmonijny na całym obrazie. Malarzowi udało się przedstawić nie tylko statyczny krajobraz, ale uchwycić nieuchwytne zjawiska natury, tworząc niesamowity sens życia. Energia łączy wszystko - ptaki, roztopiony śnieg, dym z kominów chat, ich niewidzialni mieszkańcy, kopuły kościoła. Na obrazie jest ruch, co widać już w jego nazwie - „Przyleciały gawrony”, nad gniazdami przelatują ptaki, brzozy wydają się żywe, sięgają po niebo. Autor osiąga niesamowite efekty dźwiękowe - już słychać, jak niespokojni posłańcy wiosennego dudnienia, jak woda bulgocze i spada z dachów chat, czyli czuje się ten urok wiosennego nastroju.

Teraz obrazy o tematyce wiosennej są tak powielone, że olśniewają oczy. Niektórzy artyści zarabiają na życie pisząc raz w roku serię obrazów z cyklu wiosennego. Jednak w 1871 roku, kiedy to zdjęcie pojawiło się przed oczami publiczności na wystawie w Petersburgu, nie było mu równych. To była rewolucja, nowa wizja świata, która zmieściłaby się na małym płótnie (katalogi nazywają to „olej, płótno, wysokość 62 cm i szerokość 48,5 cm”). Majestatyczne krajobrazy Shishkin, Kuindzhi, Kramskoy i Perov nie były już aktualne. Skromny rustykalny wygląd przewyższył klasykę, a dziś ten obraz jest niezwykle popularny. Petr Tretyakov natychmiast nabył płótno, a rok później Savrasov otrzymał polecenie powtórzenia pracy. Od tego czasu artysta wykonał ponad 10 replik obrazu - każdy chciał mieć w swoim domu kawałek wiosny.

Co ciekawe, w 1997 roku Centralny Bank Rosji wyemitował monetę o nominale 2 rubli, na której przedstawiono portret artysty oraz fragment jego „wież”. Banknot ten przypadł na setną rocznicę śmierci autora tego obrazu. Innym nie mniej uderzającym faktem jest to, że ten sam kościół Molvitinskaya z płótna Savrasowa jest teraz domem dla Muzeum Iwana Susanina.

Nikt, nawet sam artysta, nie był w stanie powtórzyć takiego sukcesu i stylu obrazu „Przybyły wieże”. Płótno jest produktem jego chwilowego impulsu, inspiracji, popartej prawdziwym talentem, a inspiracja, jak wiesz, jest szczególnym uczuciem.

W rosyjskim folklorze jest takie powiedzenie, że wieża może dziobać zimę - tak zaczyna się spotkanie wiosny. Płótno Savrasowa jest uderzające, ponieważ autor przekazał nie tylko przemianę wszystkich żywych istot, ale także odnowę wewnętrznego świata osoby żyjącej w jedności z naturą.

Spośród wszystkich obrazów symbolizujących początek określonego sezonu, ukazujących naturę i określony nastrój, twórczość A.K. Savrasov „The Rooks Have Arrived” jest jednym z najbardziej interesujących, rozpoznawalnych i uderzających. Płótno zostało napisane w 1871 roku i niemal natychmiast stało się interesujące dla ludzi. Zwróciła uwagę współczesnych, przede wszystkim tak się stało, ponieważ obraz emanuje prostotą, mimo że niesie mocne obrazy, mówi o zmianie pogody i doznań. Arcydzieło zostało nabyte przez słynnego filantropa wkrótce po napisaniu i dodaniu do kolekcji Tretiakowskiej.

Główna idea obrazu

Obraz sugeruje, że natura wkrótce czeka poważne zmiany. Mówi o nadejściu wiosny, przebudzeniu po długiej zimie. Należy zaznaczyć, że nie ma bezpośrednich „słów” na obrazie, że zbliża się wiosna. Wszystko tutaj składa się ze wskazówek, które autorowi udało się przedstawić w taki sposób, że nie odstają od ogólnego obrazu, ale harmonijnie się uzupełniają, pokazując, że wkrótce nadejdzie najbardziej wyczekiwana pora roku - wiosna.

Moment pokazany na obrazku

Obraz nie przedstawia natury jako całości, ale natychmiastową chwilę, która mówi nam, że teraz szczególnie wyraźnie odczuwa się nadejście wiosny. Takie chwile zdarzają się np. Gdy człowiek idzie ulicą w zimowym ubraniu, jest surowy i pogrążony w myślach. Ale nagle postanawia podnieść oczy, a potem zdaje sobie sprawę, że natura i wszystko wokół niego bardzo się zmieniło. Widzi, że niebo zrobiło się niebieskie, że słońce zaczęło jaśniej świecić, a śnieg nie jest już tak zimny i niedostępny jak poprzednio, ale praktycznie stopił się, zastąpiony szumem strumieni, a gdzieś w oddali słychać śpiew ptaków, które radują się nadejściem wiosny.

Co widać na płótnie

Obraz jest całkowicie znajomym krajobrazem, tutaj można wyróżnić przyrodę, która wciąż jest w stanie hibernacji, ale są już wszystkie zwiastuny rychłego nadejścia wiosny.

Można powiedzieć, że jest już prawie wiosna. Na pierwszym planie na zdjęciu widać nie śnieżnobiały śnieg, ale brudny, lekko stopiony śnieg. O tym, że obraz jest wiosna, mówi się również:

  • Duża rozmrożona łata znajdująca się po prawej stronie obrazu;
  • Promień wiosennego słońca, który potajemnie oświetla cały obraz;
  • Specjalny oddech daje obrazowi uczucie powietrza, na obrazie którego Savrasov po prostu nie miał sobie równych.

Przyglądając się bliżej tym szczegółom, można wyraźnie zrozumieć, że nadejście wiosny jest przed nami na zdjęciu.

Podobne artykuły

Izaak Lewitan jest uznanym mistrzem pędzla. Szczególnie znany jest z tego, że potrafił stworzyć obrazy ukazujące piękno przyrody, przedstawiające piękny krajobraz, który na pierwszy rzut oka wydaje się zupełnie zwyczajny ...

Podobne artykuły