На виставці представлено відеозапис торгів; витяги з інтерв'ю з організаторами та художниками-учасниками аукціону; VR-інсталяція, що дозволяє відвідувачам стати свідками торгів; архівні матеріали, що демонструють суперечливе ставлення до аукціону, що зберігається до сьогодні. Також на виставці експонуються деякі твори, що брали участь у торгах, у тому числі малюнок Варвари Степанової (близько 1924 р.), «Клоун. Сцена в цирку» (1935) Олександра Родченка, «Фундаментальний лексикон» (1986) Гриші Брускіна (проданий за рекордні £242 000) та «Все про нього» (1971) Іллі Кабакова. Остання робота була придбана Альфредом Таубманом — тоді головою ради директорів Sotheby's — і подарована радянському Міністерству культури як перший твір для майбутнього музею сучасного мистецтва СРСР.

Аукціон «Сотбіс» ознаменував зміну радянського політичного ландшафту та став останньою міжнародною культурною ініціативою епохи перебудови, яка вимагала схвалення радянського уряду. Він також виявився одним із найуспішніших торгових обмінів у радянській культурі, що змінив позицію Спілки художників та інших офіційних інститутів, підвідомчих Міністерству культури, які швидко усвідомили вигоди, які обіцяє інтерес Заходу до неофіційного мистецтва — інтерес, здатний стати одним із джерел припливу іноземної валюти.

Проте рекордні ціни, встановлені на аукціоні і застигши радянський і західний арт-світ зненацька, не витримали розпаду Радянського Союзу і впали разом із ним. Водночас «Російський “Сотбіс”» призвів до усунення жорсткого поділу на офіційну та неофіційну культури, привніс у мистецтво дух конкуренції та викликав нову хвилю еміграції серед художників, які прагнули скористатися активною міжнародною увагою, що була породжена аукціоном. Згодом торги здобули міфічний ореол, про який письменник Ендрю Соломон сказав: «…про цю подію так багато говорили, що в наступні роки критики, куратори, колекціонери та художники чогось не ставили аукціонному дому в заслугу: він-де відкрив один напрям, винайшов інше, поклав край третьому».

Московські торги «Сотбіс» також висвітлюються у книзі « » (англомовне видання — ), опублікованій Музеєм «Гараж» у 2016 році. Це видання, зосереджене на 15 групових виставках та інших великих проектах, які привернули увагу міжнародної публіки до російських художників або познайомили російську публіку із зірками західного мистецтва, пропонує читачам унікальний погляд на народження глобального арт-світу. Книгу можна придбати у книгарні Музею, англомовне видання також доступне на сайтах

В аукціонному будинку «Сотбіс» розпочався осінній сезон. Фото Павла Терехова

В аукціонному будинку “Сотбіс” увечері у четвер був аншлаг – продавали Пабло Пікассо, Вінсента Ван Гога та радянського основоположника абстрактного мистецтва Казимира Малевича. Серед покупців, напевно, були мільярдери з Росії та інших пострадянських країн. На аукціонах, де продають роботи старих майстрів та європейський живопис 19 століття, вони традиційно купують близько третини лотів. У залі – поряд з дамами в одязі від кутюр та панами у метеликах – були й прості смертні: їм регулярно дають можливість помилуватися мистецтвом, перед тим як воно осяде у колекціях багатих та знаменитих.

Аукціонний будинок “Сотбіс” у Нью-Йорку вже понад 250 років розпродає картини різних епох та напрямків, ювелірні вироби, меблі, колекційне вино та навіть автомобілі. І арт-ринку не страшні ані кризи, ані санкції. "Сотбіс" лише за перші шість місяців заробив три мільярди сімсот мільйонів доларів, до 2016 року компанія збирається зібрати сім мільярдів.

У свята святих мистецтва

Багатих клієнтів тут заведено зустрічати з порога. Усміхнений швейцар обов'язково скаже “Ласкаво просимо до “Сотбісу” і відчинить двері. На першому поверсі на гостей вже чекають дівчата. “Будь ласка, підніміться на другий поверх,” – вітає довгонога леді у чорному. На стійці реєстрації відвідувач отримує спеціальний номер-табличку, яку потім піднімає у потрібний момент на аукціоні.

Торги відбуваються у спеціальному залі на сьомому поверсі, але спочатку – шампанське. Офіціанти пропонували “Просеко”, хтось поцікавився міцнішими напоями, але їх не було. Світські бесіди є обов'язковим елементом події.

Одні бурхливо обговорюють новини мистецтва, інші пліткують про зірок. "Вчора Вуді Ален приїжджав, бачили?" – каже сивий чоловік своєму приятелю.

Зірки справді приїжджають до “Сотбісу”. Два роки тому поп-діва Мадонна тут продала картину Фернана Леже "Три жінки за червоним столом" за сім мільйонів доларів. А колись купила лише за три. Кажуть, що натомість Леже співачка придбала щось із колекції старих майстрів.

Міжнародний директор російського мистецтва "Сотбіс" Джо Вікері спеціально приїхала до Нью-Йорка з Лондона заради Малевича. Вона знайомить “Форум” з аукціоністом та ведучим вечора Генрі Віндхемом. “Ми незабаром починаємо. Поспішайте, – запрошує він.

Міжнародний директор російського мистецтва "Сотбіс" Джо Вікері заради Малевича приїхала до Нью-Йорка. Фото Павла Терехова

Ван Гог, Пікассо, Малевич

У зал ледь умістились усі гості. Їх було близько 250, не рахуючи тих, хто брав участь у торгах онлайн. Публіка підібралася різношерста: пані в капелюхах, елегантні панове в клубних піджаках, а дехто й у повсякденному одязі. Більшість людей – не багаті поціновувачі мистецтва, а їхні агенти. Є й експерти, які позначають ціну продажу в каталозі, і навіть роззяви – простих смертних теж пускають до “Сотбісу” помилуватися мистецтвом.

На вечірні торги до «Сотбісу» в Нью-Йорку прийшли понад двісті людей. Фото Павла Терехова

Ведучий Генрі Віндхем нагадував диригента, ось тільки замість палички в руках він мав молоток, яким він ударяв по кафедрі. Щойно лунав баритон Генрі, у залі наставала труна тиша.

Початкова вартість кожного лота відображалася на електронному табло, самі предмети мистецтва з'являлися на каруселі, що обертається. Представляли їх бездоганні люди в чорних фартухів і білих рукавичок.Пристрасті розжарюються, ціни неабиякі: п'ять, десять, дванадцять мільйонів доларів. Генрі Віндхем просить склянку води та жартує: ”Подумайте добре, поки я вип'ю”. Однією з перших інтриг вечора є картина “Містичний супрематизм” радянського художника Казимира Малевича. Стартова ціна за цей чорний хрест на червоному овалі – 35 мільйонів доларів. Буквально за мить хтось дає на півмільйона більше. Аукціоніст не вражений, робить паузу і каже: “Я чекатиму довго”. Усього, з урахуванням усіх податків, полотно придбали за 37,8 мільйонів доларів.

Продаж картини Казимира Малевича «Містичний супрематизм». Фото Павла Терехова

Більше ажіотажу викликав Вінсент Ван Гог. Торги тривали понад п'ять хвилин. Картина "Пейзаж під бурхливим небом" пішла за 54 мільйони доларів. Найдорожчий лот на аукціоні зберігають до кінця торгів. Ведучий промовив "Пікассо", зала зашуміла. Картину "Співачка кабаре" 19-річний Пікассо намалював у Парижі. На полотні зображено оголену жінку з темним волоссям. Звичайному обивателю співачка видалася б не дуже привабливою артисткою кабаре, покупцям вона дуже сподобалася. За лот почалася справжнісінька боротьба, аукціоніст не раз повторював: "У вас є останній шанс." Новий власник віддав за “Співачку кабаре” 67,5 мільйонів доларів.

Російський слід

"Вечір вдався," - підсумувала для "Форуму" Джо Вікері чистою російською. За словами експерта, яка з любові до мистецтва вивчила мову, у цих торгах брала участь велика кількість російських покупців. “Для нас це навіть не було великим сюрпризом. Ми знаємо про економічну та політичну ситуацію в Росії, але росіяни таки великі колекціонери і люблять збирати мистецтво,” – додала Вікері.

Після аукціону у піднесеному настрої покупці досить швидко розійшлися додому. Отже, за ці торги вони витратили 726 мільйонів доларів.

Багато покупців не приходять самі на аукціон, а торгуються за витвори мистецтва через представників. Фото Павла Терехова

У "Сотбіс" не прийнято розповідати, хто купив і де виявляться витвори мистецтва. Покупцями часто стають не лише мільйонери, а й музеї, проте російські покупці – саме приватні особи, зазначає Вікері.

Того вечора також розпродавалася і колекція колишнього голови аукціонного будинкуАльфреда Таубмана . Його біографія варта книги. Мільярдер зробив майно на нерухомості, але в 2001 сів у в'язницю за змову з іншим аукціонним будинком "Крістіс" та обман клієнтів. Після десяти місяців ув'язнення він подав у відставку, а у квітні цього року помер після тривалої хвороби. Колекцію, в якій є Альбрехт Дюрер, Рафаель, Пабло Пікассо, Амадео Модільяні та Джаспер Джонс, почали розпродувати спадкоємці. Інтерес до неї вже виявили покупці.

“ І я думаю, що росіяни у цьому списку займуть перші місця та зацікавляться такими роботами,” – ділиться своїми прогнозами гендиректор російського представництва “Сотбіс” Михайло Каменський.

На торгах минулого було помічено російського мільярдера Алішера Усмана. У вересні 2007 року він напередодні торгів викупив у “Сотбіс” колекцію російського мистецтва відомого музиканта Мстислава Ростроповича та його дружини – оперної співачки Галини Вишневської. Зібрання картин, виробів з порцеляни та срібла збиралися продати за 30 мільйонів доларів, але Усманов заплатив у два рази більше, тільки для того, щоб колекція повернулася до Росії. Мільярдер подарував її Костянтинівському палацу Санкт-Петербурга. Як часто Алішер Усманов бере участь в аукціонах – невідомо. "Форум" зв'язався з мільярдером, але на момент публікації статті ми не отримали відповіді.

Ще один російськомовний поціновувач світових шедеврів – казахський бізнесмен Нурлан Смагулов. Цього року Смагулов придбав у "Сотбіс" барельєф "Жінки з папугою" французького скульптора Фернана Леже. Ціна точно не відома, але йдеться про кілька мільйонів доларів. Багато російських покупців беруть участь в аукціонах через іноземні компанії, щоб не світити усьому світу своє ім'я, пояснює Каменський.

“ Росіяни – очевидні лідери серед покупців. Це переважно приватні колекціонери, які живуть між Росією і Заходом. Жодної кризи ми не бачимо сьогодні. Може, торгуватися мільйонери будуть не так наполегливо, - коментує представник "Сотбіс" в Росії.

Генеральний директор російського представництва "Сотбіс" Михайло Каменський упевнений, що, незважаючи на кризу, російські покупці завжди братимуть участь в аукціонах. Фото з особистого архіву

Покупці та роззяви: хто приходить на торги

Потрапити на торги до “Сотбісу” може безкоштовно будь-хто, хто пред'явитьпосвідчення особи . На сайті компанії єКалендар подій , аукціони проходять кілька разів на місяць. Як глядач можна вільно побувати на ранкових або обідніх торгах, увечері кількість місць обмежена, і перевагу віддають покупцям. Але бувають випадки, коли місця залишаються, тому шанс потрапити є у всіх, треба лише зателефонувати до “Сотбісу” та запитати про наявність безкоштовних квитків.

Мешканка Брукліна Оксана Ганжара третій рік поспіль відвідує аукціонний будинок "Сотбіс". Фото з особистого архіву

Оксана Ганжара із Брукліна робить так регулярно. "Знайомі вже жартують, мовляв, ти мільйонеркою стала", - з усмішкою розповідає Оксана. Вона любить мистецтво, особливо картини імпресіоністів та модерністів, а також колекції вин. Побачити, як люди спокійно розкидаються мільйонами! Просто круто насправді подивитися на ці торги,” – ділиться своїми враженнями Оксана. Цього року мешканка Нью-Йорка вже відвідала торги та переглянула кілька передаукціонних виставок. »Ви можете прийти до “Сотбісу” просто як у музей, я вже й подруг своїх сюди покликала. І сфотографуватися з шедевром того ж Пікассо, хіба ще десь таке можливо?» – радіє Оксана.

Але "Сотбіс", звичайно, робить ставку, в першу чергу, на багатих покупців, для роботи з якими є спеціальний відділ.

За кілька місяців до початку торгів його співробітники обдзвонюють своїх постійних клієнтів та розсилають запрошення. Деякі організовують приїзд, зустріч в аеропорту, розміщення в готелі та індивідуальні екскурсії.

Обов'язковим пунктом програми є передаукціонні вечірки для обраних. Клієнти можуть перед торгами подивитися лот, що цікавить, і переконатися в правильності вибору. “Втім, будь-яка людина може стати потенційним покупцем на аукціоні. Потрібно зареєструватись на сайті “Сотбіс”, – розповідає Михайло Каменський.

Серед формальностей – витяг збанківського рахунку . Вся інформація доступна і наросійською мовою . Вимоги до суми варіюються.“ Це, звісно ж, залежить від того, що клієнт має намір придбати”, – зазначає Михайло Каменський.

Аукціонний будинок дотримується конфіденційності, імена розголошуються тільки за бажанням самих покупців.

Як влаштовано аукціон

"Сотбіс" пропонує всіляку допомогу продавцям предметів мистецтва:перед торгами витрачає кілька місяців створення каталогу, відбір фотографій і організацію виставок. За бажанням співробітники аукціонного будинку можуть розробити рекламну стратегію та просунути колекцію, організувати перевірку, зберігання та транспортування.

Аукціонний будинок настільки любить своїх клієнтів, що сам викуповує лот, якщо ніхто не придбає товар за обумовлену ціну. Джо Вікері зазначає, що для зручності клієнтів навіть у самій будівлі "Сотбіс" все продумано до дрібниць. “У нас тут дуже гарне сховище для лотів. Ви бачите найвищі двері. Їх встановлювали для величезних картин”, – вказує вона. У будівлі працює сигналізація, і будь-який рух фіксують мікроскопічні камери. Гості їх не помічають.

Ми просимо вас про підтримку: зробіть свій внесок у розвиток проекту ForumDaily

Дякую, що залишаєтеся з нами та довіряєте! За останні чотири роки ми отримали багато вдячних відгуків від читачів, яким наші матеріали допомогли влаштувати життя після переїзду до США, отримати роботу чи освіту, знайти житло чи влаштувати дитину в садок.

Безпека внесків гарантується надійно захищеною системою Stripe.

Завжди ваш, ForumDaily!

Processing . . .

Останнім часом на культурне життя в усьому світі дедалі активніше впливає таке явище як мистецькі аукціони. Найбільші світові ЗМІ (газети, журнали, телебачення, радіо та інтернет-видання) заповнені сенсаційними новинами з торгів на аукціонах. Ці повідомлення та численні коментарі привертають до себе набагато більше уваги громадськості, ніж публікації про унікальні виставки шедеврів мистецтва та новини з найбільших музеїв світу.

Аукціони (лат.auctio - продаж із громадських торгів) – поширений спосіб реалізації товарів з урахуванням конкурсу покупців. Аукціонери чудово враховують людську психологію і роблять ставку на азарт, за якої покупці за інерцією піднімають ціну на радість аукціоністам та продавцям.

На аукціонах продають усі (антикваріат, картини, землю, нерухомість, пакети акцій, марочне вино, листи знаменитостей, коштовності та навіть дитячі малюнки). При цьому ефективно вирішуються різні проблеми: від суто комерційних до благодійних.

Вважається, що аукціони існували вже в 5 столітті до н. е. у Стародавньому Вавилоні (ними продавали дівчат заміжжя) й у Стародавньому Римі. З падінням Римської імперії аукціони були закриті та з'явилися знову лише у Франції у XIII столітті. Поява сучасного типу аукціонів історично пов'язують із Нідерландами, де у 1599 р. було проведено перший книжковий аукціон у Європі. Аукціонний продаж книг підхопила Англія (1676 року), що стала батьківщиною найбільших аукціонних будинків світу. У розвинених країнах аукціонні будинки нині є чи не у кожному великому місті. Розрізняють кілька типів аукціонів, але основними є «англійська» («висхідна») та «голландська» («низхідна»).
Англійський аукціон ґрунтується на встановленні мінімальної ціни для подальших торгів, у процесі яких ціна поступово збільшується, і річ йде до того, хто призначив найвищу ціну (так працюють, наприклад, обидва найбільші аукціонні будинки Christie's та Sotheby's).

Голландський аукціон починається з дуже високої ціни та ведеться з її поступовим зниженням. Річ або товар йде до того, хто встиг першим «перехопити» ціну, що знижується. Така форма активно використовується і зараз, наприклад, на аукціонах тюльпанів чи риби, тобто там, де щось потрібно швидко продати.

Чим більший аукціонний будинок, тим універсальніша його діяльність (від антикваріату та образотворчого мистецтва до колекційних машин та музичних інструментів). Торги проходять іноді по кілька разів на день, у тому числі, в on-line режимі і починають нагадувати фондові біржі, хоча обороти поки незрівнянні.

Антикваріат, живопис, графіка та скульптура є ядром будь-яких великих аукціонів творів мистецтва. Це, як правило, вторинний арт-ринок, тобто на ньому продають не нові твори, а те, що було створено раніше, потім куплено чи успадковано.
Одним із найбільш визначальних факторів успішного проведення аукціону є попередня оцінка запропонованих робіт. Крім загальної моди, місця автора історія мистецтва, жанру, техніки, рідкості і збереження твори з його ціну впливає т. зв. провенанс картини (англ. provenance – походження, джерело). Це своєрідна «біографія» твору: автор, дата, в яких колекціях знаходилася, на яких виставках виставлялася. Провенанс зазвичай наводиться в аукціонних каталогах на підтвердження справжності експонату. Цікавий провенанс може значно збільшити цінову планку торгів.

Кожен аукціон пропонує детальну інструкцію для продавців та покупців. Зазвичай аукціон супроводжує передаукціонну виставку, що відкривається за кілька днів до торгів.

До кожного аукціону готується каталог, який можна придбати або переглянути на сайті аукціону. У каталогах наводяться відомості вже про конкретні лоти (окремі об'єкти або групи об'єктів, запропонованих для продажу як неподільні одиниці), а також передпродажний розкид ціни, в рамках якого конкретний лот очікується бути проданим.

Для участі в аукціоні, які бажають зробити покупку, повинні пройти реєстрацію та отримати жетон. Якщо клієнт не може бути присутнім під час торгів, він може зробити покупку по телефону або залишити заздалегідь письмову заявку, в якій зазначено максимальну ціну, яку він готовий заплатити за певний лот.

Успішний покупець повинен мати на увазі, що ціна в аукціонному залі (hammer price - ціна після удару молотка) менша, ніж реальна ціна покупки: необхідно буде заплатити аукціону комісійні, а також різні податки, прийняті в країні, в якій проходять торги.

Про два «кити» аукціонних торгів, найстаріші англійські будинки «Сотбіс» та «Крістіс», сьогодні знають, мабуть, усі. Аукціонний будинок Сотбіс (англ. Sotheby's) заснований понад 260 років тому в Лондоні.
Датою його народження вважається 1744, а засновником - Семюел Бейкер. Починав він із книжкової торгівлі та досить швидко нажив солідний капітал. У 1767 р. у фірмі почав працювати племінник Семюела – Джон Сотбіс. Після смерті Бейкера фірма стала іменуватися "Сотбіс". Поступово купувати лоти на її торгах стало вважатися ознакою гарного тону та гарантією серйозних вкладень. Центральні зали Сотбіс розташовані в Лондоні на елегантному Нью-Бонді. Саме тут розігруються ефектні вистави на сотні мільйонів доларів. Виходом Сотбіс на міжнародну сцену стало створення у 1955 р. відділення у Нью-Йорку. Потім була створена велика мережа філій по всьому світу (у Парижі, Лос-Анджелесі, Цюріху, Торонто, Мельбурні, Мюнхені, Единбурзі, Йоганнесбурзі, Х'юстені, Флоренції тощо).

У 1990 р. обсяг товарообігу всіх відділень Сотбіс досяг понад 2 мільярди доларів.
Вся історія Сотбіс – блискуче свідчення того, що торгувати витворами мистецтва прибутково, престижно та перспективно.

Одним із перших ринок витончених мистецтв захопив інший найбільший аукціонний будинок Крістіс (англ. Christie's), історія якого розпочалася 5 грудня 1766 року, коли його засновник, колишній морський офіцер Джеймс Крісті, відкрив перші торги. Незабаром він уже володів у Лондоні приміщенням зі спеціально збудованим для нього аукціонним залом.

Вважається, що саме тут проходили найбільші аукціони XVIII та XIX століть. І до речі, ніхто інший, як сам Джеймс Крісті, виступив посередником в угоді з продажу російській імператриці Катерині II знаменитої колекції живопису сера Роберта Волпола, який вважається першим британським прем'єр-міністром. Ця угода заклала основи майбутнього музею Ермітажу.

Найважливішим досягненням фірм Сотбіс та Крістіс у XX столітті стали тріумфальні продажі робіт імпресіоністів та сучасних художників. Вперше вдалося прикувати увагу клієнтів до мистецтва нового часу та перетворити роботи цих майстрів на дорогі лоти. Торгівля творами мистецтва стала відтепер великим бізнесом зі своєю специфікою та своїми сюрпризами. В останні роки двом аукціонним гігантам вдалося провести кілька приголомшливих продажів, що увійшли в історію бізнесу та визначили сучасний рівень цін на предмети мистецтва. Приголомшливі новини аукціонів перетворилися на надбання перших сторінок преси всього світу.

Хоча сьогодні аукціонні будинки Сотбіс та Крістіс контролюють до 90% світових аукціонних продажів антикваріату та предметів мистецтв, але ними, зрозуміло, не вичерпується різноманіття аукціонних будинків світу. На цьому ринку є ще кілька важливих «гравців», таких як найстаріший аукціонний будинок Німеччини Kunsthaus Lempertz (Кельн), храм французьких аукціоністів "Hоtel Drouot", найвідоміший аукціонний будинок Австрії «Dorotheum» та інші.
Можна з упевненістю стверджувати, що нові сенсації на аукціонних торгах не змусять довго чекати, і ми знову виявимося свідками інтригуючих подій у світі мистецтва.

Придбати що-небудь на торгах знаменитої аукціонної фірми Сотбіс (Sotheby's) вважається і ознакою особливої ​​респектабельності, і гарантією серйозних капіталовкладень.

Сьогодні торгувати витворами мистецтва прибутково, престижно, перспективно, і вся блискуча історія Сотбіс – урок, як правильно вести справи. Обмежень на вивезення художніх шедеврів із Великобританії немає, на відміну інших країн. Тому унікальні витвори мистецтва з легкістю переходять до національних та приватних колекцій Європи та Америки. Ефектні спектаклі на мільйони доларів розігруються або в Лондоні на елегантній Нью-Бонді, або в Нью-Йорку на респектабельній авеню Йорк. Спільно з аукціонним будинком Christie's займає 90% світового ринку аукціонного продажу антикваріату та предметів мистецтва.

Історія

А починалося все у Лондоні понад 200 років тому. Датою народження знаменитого будинку вважається 1744, а засновником - Семюел Бейкер. Починав він із книжкової торгівлі. Тоді придбання книг було у великій моді у колекціонерів та заможних людей. Охоче ​​купувалися цілі бібліотеки, часто після смерті її власника. На цих аукціонах Бейкер швидко нажив капітал. У 1767 р. партнером Бейкера став Джордж Лі, людина з репутацією блискучого аукціоніста. Потім у фірмі почав працювати племінник Семюела – Джон Сотбіс. Після смерті Бейкера в 1778 спадщина була поділена між цими компаньйонами, а фірма стала іменуватися Сотбіс. До цього в часі вона вже взялася і за торгівлю гравюрами, монетами та іншим антикваріатом.

У 1917 році фірма переїхала з вулиці Веллінгтон на Нью-Бонд 34/35, до центру Лондона, де знаходиться і донині. Біля входу до нової резиденції фірми було встановлено чорну базальтову постать єгипетської богині Сехмет, зараз це символ Сотбіс. До цих пір у цих будівлях розміщуються чудові аукціонні зали для великих та малих продажів творів мистецтва та рідкісностей.

Найяскравіша сторінка історії знаменитого будинку пов'язана з ім'ям директора Пітера Вілсона. Випередити могутніх конкурентів (у тому числі СHRISTIE"S) йому допомогла величезна енергія та комерційне чуття: він раніше за інших оцінив перспективу можливостей закордонного арт-ринку. Іншим його досягненням стали тріумфальні продажі робіт імпресіоністів і сучасних художників. Наступний крок на шляху до тріумфу: створення в 1955 році відділення в Нью-Йорку. Потім філії відкрилися в Парижі, Лос-Анджелесі, Цюріху, Торонто, Мельбурні, Мюнхені, Единбурзі, Йоганнесбурзі, Х'юстені, Флоренції.

Найуспішніші продажі

1980 року в Нью-Йорку аукціонна ціна відомої картини англійського художника Тернера перевершила всі попередні і пішла за 6,4 мільйона доларів. У 1985 році за «Пейзаж із сонцем, що сходить» Ван Гога було отримано 9,9 мільйона доларів. У Цюріху в 1969 році пройшов перший європейський ювелірний аукціон швейцарської філії Сотбіс, а в 1976 році вперше за окремий дорогоцінний камінь -знаменитий Рожевий діамант - було отримано 1 090 000 доларів. Одним із останніх ювелірних «хітів» у Женеві стали вироби російської фірми Фаберже. Дивовижне яйце «Яблуневий колір» на торгах Сотбіс у 1996 році пішло за 1433500 швейцарських франків.

Серед «цвяхів» сезону 1990 року відомі колекція Грети Гарбо – 20 900 000 доларів, краєвид Констебля «Плотина» – 10 780 000 фунтів, рукописний Бестіарій герцога Нортумберлендського (енциклопедія тваринного світу XIII століття) – 0970.

Російське відділення

Створення Російського відділення стало ще однією значущою віхою у розвитку знаменитого будинку. Сьогодні Сотбіс посідає провідну позицію на світовому ринку. Це означає - регулярні, двічі на рік (червень, грудень, цього року грудневі торги перенесені на жовтень) аукціони в Лондоні та періодичні в інших філіях, а також число лотів, що значно випереджає конкуруючі фірми. Торгівля древнім російським мистецтвом вважається перспективним напрямом, але доки виходить межі 1% від загального обороту фірми.

Комерційний інтерес до російського мистецтва на західному ринку виник до середини 70-х, але регулярні торги, які визнали і художню, і комерційну цінність робіт російських художників, почалися з 1984 року. 1988 року Сотбіс провела свій перший аукціон у Москві, який досі вважається сенсаційним, бо показав рекордні ціни і на сучасне мистецтво. Проте піком комерційного інтересу став 1989 рік. Речі йшли порівняно зі стартовою ціною, з величезним відривом. Наслідком цих аукціонів став справжній бум на російський авангард. Приклад тому – півмільйона фунтів стерлінгів – за роботи Л. Попової або 800 000 доларів – за пейзаж А. Екстер. Тоді ж сенсаційно, десятикратно, зросли ціни на полотна російських реалістів ХІХ століття і художників «Світу мистецтва».

Нині кількість покупців із Росії значно зросла: у гру вступили приватні особи, комерційні галереї, банки, які купують живопис XIX століття. Серед гучного продажу останнього періоду (1995 року) можна назвати «Портрет Аврори Демидової» пензля К. Брюллова, за якою намагалася боротися і Третьяковська галерея. Ефектна вистава з закінчився на користь Галини Вишневської. За стартової ціни 60 000 фунтів стерлінгів шедевр дістався відомої володарці колекції російського мистецтва за 189 500 доларів.

Сьогоднішній день

Нині щороку аукціонний будинок продає у всьому світі близько 250 тисяч творів мистецтва. Не залишає фірма традиційного букіністичного спрямування, продає ювелірні вироби. Крім того, «Сотбіс» займається продажем земельної та нерухомої власності. Оборот аукціонного будинку становить 135 млн фунтів щорічно.

До речі, Галина Вишневська стала учасницею й одного із останніх скандалів, що вибухнули на Сотбіс. Колекцію «Ростроповича-Вишневської»: витвори мистецтва 18-20 століть, посуд, порцеляну, срібло, меблі (всі 450 лотів) ще до початку торгів придбав відомий російський бізнесмен Алішер Усманов за 36 млн фунтів стерлінгів. У Гонконгу у вересні цього року було продано за рекордну суму перстень із яскраво-блакитним ограненим алмазом вагою шість каратів, він пішов з молотка за 8 мільйонів доларів.

Новини

14 листопада аукціонний будинок Сотбіс у Женеві (Швейцарія) продаватиме один із найбільших у світі діамантів. За камінь вагою 84,37 карата організатори аукціону планують виручити $12-16 млн. Переможець аукціону отримає право назвати безбарвний кристально чистий і бездоганно відполірований симетричний камінь власним ім'ям або на честь коханої людини.

11 грудня у Нью-Йорку буде виставлена ​​на продаж статуетка «Оскара», вручена в 1941 році за фільм Орсона Уеллса «Громадянин Кейн». Організатори торгів сподіваються виручити за цей лот від 800 тисяч до 1 мільйона 200 тисяч доларів. На вартість статуетки впливає те, що вона була єдиним «Оскаром», присудженим кінострічці «Громадянин Кейн» - фільму, який вважається одним із найкращих в історії кіно. Нагорода дісталася тоді творцям – за найкращий сценарій.

У московському центрі ГАРАЖ завершилася виставка «Ставки на гласність. Аукціон "Сотбіс" у Москві, 1988»

Єдиний справжній заморський аукціон «Російський авангард та сучасне радянське мистецтво», проведений у Росії, цікавий сьогодні як комерційний, і як соціальний експеримент. Як мистецтво оцінювалося 30 років тому й сьогодні? Кого взяли у майбутнє? Як час скоригував ранги та ціни?

«Сотбіс» 1988 року став не лише сміливим комерційним, а насамперед архіскладним дипломатичним заходом. Чи бачимо справу: горезвісна «гадить англійка» раптом запрошує і привозить своїх містеров-твістерів купувати мистецтво ще вчора ворожої «Верхньої Вольти з ракетами». Перебудова, гласність, п'янке повітря свободи, раптово оголошена обстановка довіри… та ще й можливість легально купити та вивезти перший російський авангард. Щодо вивезення навіть було отримано особливе розпорядження влади – питання вирішувалося на найвищому рівні.

Аукціон породив багато очікувань. Збоку він здавався чарівним вхідним квитком до світового арт-ринку і взагалі роздав чимало авансів. У передмові до каталогу торгів за підписом голови «Сотбісу» Високоповажного графа Гаурі є такі слова: «Сотбіс пишається тим, що проводить перший міжнародний аукціон мистецьких творів у Радянському Союзі. Ми впевнені, що він не буде останнім, оскільки для розвитку культурних зв'язків немає нічого кращого, як вільний обмін ідеями та витворами мистецтва між молодими художниками, колекціонерами та студентами факультетів образотворчих мистецтв усіх країн світу».

Впевнені вони... «Сни, мілорде, я бачив сни, вони чисті як сльози». Минуло 30 років, але жоден закордонний аукціон так і не прийшов до Росії.

Та й не прийде у найближчому майбутньому.

За три десятки років той перший і поки що останній московський «Сотбіс» встиг обрости безліччю легенд. Про справи гарні і не дуже. «Не дуже» - оскільки відразу почалася радянська за духом метушня людей, зіпсованих квартирним питанням: кого брати на торги, а кого не брати, хто свої, а хто за блатом. Художникам терміново видавали продуктовий дефіцит, щоб не було соромно перед іноземцями. Із грошима (за договором художникам обіцяли гроші: валюту та рублі за курсом) теж, кажуть, не все гарно вийшло. Звідки відомо? Про щось мені розповідали самі свідки тих подій. Про щось можна прочитати в книгах учасника торгів художника Гриця Брускіна. До речі, можу сміливо порадити його «Минулий час недосконалого вигляду» або будь-яку іншу книгу: написано талановитісно, ​​читається на одному подиху. Загалом було чи не було, але в цю метушню цілком віриться: все дуже в дусі пізніх радянських часів.

Але легенди легендами, а реальну фактуру все ж таки можна реконструювати з високою часткою достовірності за каталогом торгів, за протоколами та іншими показаними на виставці документами. Отже, ось що тоді сталося:

1. До аукціонного каталогу «Сотбіс» 7 липня 1988 року були включені 34 художники: Гриша Брускін, Сергій Волков, Олександр Древін, Євген Дибський, Юрій Дишленко, Ілля Глазунов, Вадим Захаров, Ілля Кабаков, Світлана Копистянська, Ігор Белла Левікова, Малле Лейс, Тетяна Назаренко, Ірина Нахова, Володимир Немухін, Наталія Нестерова, Аркадій Петров, Дмитро Плавінський, Леонід Пуригін, Олександр Родченко, Олександр Ситников, Анатолій Слєпишев, Варвара Степанова, Ілля Табєнкін, Лев Табенкін, Натал , Іван Чуйков, Едуард Штейнберг, Сергій Шутов, Гія Едзгверадзе, Марія Ендер, Володимир Янкілевський. З 34 художників прізвища чотири сьогодні не на слуху, а решта регулярно продаються на світових і російських аукціонах. Тож у цьому питанні – браво, «Сотбіс»!

2. Загалом виставили 120 лотів. З них 8 робіт (найбільше) виставив художник Вадим Захаров, далі йшли Олександр Родченко (7 робіт), Гриша Брускін, Світлана та Ігор Копистянські (по 6 у кожного). Загалом у більшості авторів у каталог увійшло 2–4 роботи. Простіше перерахувати тих, у кого було лише по одній картині чи малюнку: Марія Ендер, Тетяна Назаренко, Дмитро Плавінський та Володимир Янкілевський.

3. Особливо цінний російський авангард був чомусь на розігріві: його продавали в першому стрінгу, з 1 по 18 лот. У блоці російського авангарду були представлені роботи Надії Удальцової, Олександра Древіна, Олександра Родченка, Варвари Степанової та Марії Ендер.

4. Найдорожчим твором на торгах стало абстрактне полотно «Лінія» 1922 року пензля Олександра Родченка: за нього заплатили £330 000, тобто $564 300.

5. Найдоступніша робота на тих торгах коштувала £2 200, або $3 762. За цю однакову суму пішли одразу кілька робіт: три півтораметрові полотна Юрія Дишленка, велика картина Бели Левікової та два полотна Іллі Табенкіна.

6. Купувати могли лише іноземці, за валюту. Радянським художникам і спадкоємцям авангардистів належало 60% від суми реалізації (інше - організаторам), з яких 10% у валюті, а решта в рублях за переказним курсом.

7. Елтон Джон купив лоти 51 та 56 – картини Світлани та Ігоря Копистянських. Кожну за £44 000 ($75 240). Лот 57 (Копистянський) купив за інформацією автора Девід Боуї, за £24 200 ($41 382). Також у протоколі рукою вписано, що начальник "Сотбісу" Альфред Таубман купив картину Іллі Кабакова "Відповіді експериментальної групи" за £22 000 ($37 620).

8. Загальний обсяг продажів, згідно з протоколом, становив £2 085 000 (включаючи комісію 10 %). Частка догляду за лотами, за моїми підрахунками, становила 94%. У інших джерелах зустрічається цифра 98%. Але, згідно з протоколом, із 120 лотів (останній лот мав номер 119, але там були 4 та 4A) непроданими залишилися 7.

9. Російський авангард офіційно та публічно було продано іноземцям з дозволом на вивіз. Роботи художників російського авангарду надійшли на торги не з музейних фондів, а з приватних зборів сімей та спадкоємців.

10. Фактично з першим ударом молотка Симона де Пурі у сфері мистецтва у СРСР настав ринок. Після цього протягом кількох років багато учасників московського «Сотбісу» перебралися на Захід. Деякі назавжди. Московський аукціон «Сотбіс» став останньою великою подією 1988 року, якою фактично закінчується хронологія підпільного та неофіційного мистецтва у відомому довіднику «Інше мистецтво». І з цим важко не погодитись: те, що відкрито продають у Совінцентрі, підпіллям уже не назвеш.

Згадаймо окремі картини та малюнки з тих історичних торгів.

Коментар: Робота Родченко «Клоун. Сцена в цирку» – одна з небагатьох, яку можна було живцем подивитися на виставці у «Гаражі». Вона була надана московськими колекціонерами Мариною та Борисом Молчановим. Про неї відомо, що 26 квітня 2006 року вона була перепродана нинішньому власнику на Sotheby's у Нью-Йорку за $528 000, тобто у 10 разів дорожче, ніж була куплена 18 роками раніше в СРСР. «Клоун» цікавий, зокрема, тим, що це одна з перших картин (а може й перша), яку Родченко зробив у 1935 році після довгого періоду відмови від живопису. Перед цим він не брався за кисті 14 років, вважаючи, що не живопис, а лише фотографія відповідала завданням часу. Зараз ціновий орієнтир для роботи такого класу складає вже близько $1,2 млн.

Коментар: Авангардні орнаменти, візерунки та концепти Варвари Степанової в останні роки особливо затребувані російськими дизайнерами. Її стилістику – відомі ромби – взяли на озброєння при оформленні метро, ​​при розробці стилю форми олімпійської збірної Росії для ігор у Ріо в 2016 році і навіть при створенні всього фірмового стилю святкування 870-річчя Москви. Для гуаші, проданої на «Сотбіс» 1988-го, можна назвати не лише ціновий орієнтир сьогоднішнього дня, а й нещодавню аукціонну ціну: цей малюнок для тканини наприкінці 2016-го. Сьогодні ця гуаш коштувала б швидше $55 000–60 000. Приблизно в 7 разів дорожче, ніж 30 років тому. Це трохи дорогувато – «у чистому вигляді», без усієї цієї історії такі гуаші коштують дешевше. Але за рахунок провенансу – за цим малюнком «Сотбіс» спеціально замовив тканину і з неї – шиї для гостей того історичного аукціону – така ціна цілком виправдана.

Коментар: Конструктивістська «Лінія» Родченко, яку, за повідомленням New York Times, купив лондонський дилер Девід Джуда (David Juda), стала найдорожчою картиною торгів - $564 300 у перерахунку з фунтів. Сьогодні твір такого класу коштував би на світовому аукціонному ринку в 5-6 разів дорожче - близько $3 000 000, а може, й більше. Діючий аукціонний рекорд для Родченка становить $4 500 000 - стільки 2016-го віддали за іншу його конструктивістську композицію.

Перший російський авангард того липневого дня 1988 року було розпродано повністю. Нічого дивного. Зазвичай ціни були в 1,5-2 рази вищі за естімейти. З того часу низка речей вже не раз перепродувалась новим власникам. І, судячи з цін повторних продажів, типова дохідність інвестицій, зроблених 30 років тому, склала 17–20 % річних. Це за простим відсотком, без урахування інфляції, але все одно непогано.

Сучасне мистецтво та «другий російський авангард» (шістдесятники) теж розійшовся на ура. Але тут, на відміну від ситуації Родченка, Степанової чи Ендера, покупцям вимагалося набагато більше знань та візіонерства. Не було жодних гарантій, що всі художники каталогу займуть найвищі місця в історії мистецтва. Так і сталося. За ситуацією 2018 року, очевидно, що за якісь роботи сильно переплатили, а якісь, навпаки, були куплені за невеликі гроші. Втім, все одно покупка на першокласному аукціоні дає на порядок більше спокою колекціонерам, ніж емоційні покупки з ринку на свій страх і ризик не зрозумій за якими цінами. Незважаючи на зовнішній тиск, в цілому організатори аукціону - укладачі каталогу провели якісний відбір, значно знизивши ризики покупців. Так, робіт, які на відрізку в 30 років подорожчали в 5-6 разів (з темпами російського авангарду), серед них набагато менше. І незважаючи на окремі вдалі приклади, емпіричне правило про вищі ризики інвестицій у сучасне мистецтво, ніж те, що вже пройшло перевірку часом, загалом працює.

Коментар: Велетенська триметрова робота, складена з 32 полотен, стала найдорожчим лотом того аукціону у стрінгу сучасного мистецтва "Фундаментальному лексикону" Гриші Брускіна успіх був практично забезпечений: його фото прикрашало обкладинку аукціонного каталогу. Але майже 17-кратного зростання ціни щодо естімейту $24 000 не міг передбачити ніхто. Робота дуже ефектна та концептуальна – про все наше життя. Її можна було побачити на виставці у Москві. Припустити її аукціонну вартість сьогодні – складне завдання. У 2000 році на «Крістіс» порівнянне за класом чотириметрове полотно «Логії I» було продано за $424 000. Це аукціонний рекорд, але за 18 років багато води вибігло. Думаю, що сьогодні «Фундаментальний лексикон» коштував би щонайменше вдвічі дорожче – за рахунок художньої якості, а також провенансу та свого меморіального значення. Загалом 30 років тому на «Сотбісі» продали 6 картин Брускіна (усі, які виставлялися на торги). За однією з речей - лоту 21 - можна зробити більш точну цінову прив'язку: того разу він був проданий за $26 334, а в 2017-му робота зіставного класу з тієї ж серії пішла на «Сотбісі» за $150 000. Зростання в 5, 7 разів за 30 років. Незабаром після московського "Сотбісу" художник Гриша Брускін поїхав до Америки. Через деякий час з ним уклала контракт впливова галерея «Мальборо», яка на той час була номером один за Френсісом Беконом та іншим першим іменам.

Коментар: У спогадах про ті події раз у раз звучить: «нав'язали», «спустили зверху» тощо. Молоде покоління художників не жаліло Іллю Сергійовича. Його роботи справді виглядають екзотично серед творів учорашніх неофіційних чи напівофіційних художників. Але картини на аукціон виставили добрі, принаймні три з чотирьох. Найдорожчою з них стало півтораметрове полотно «Іван Грозний» 1974 року, опубліковане в одній із монографій про Глазунова. Це жорстка натуралістична історична розповідь, зовсім не для дому. Але водночас це абсолютний Глазунов, у своїй найсильнішій порі, найціннішого періоду. Нинішній його аукціонний рекорд, близький до $100 000, сьогодні належить до іншої роботи такого ж класу - «Російському Ікару» 1973 року. Але треба розуміти, що це саме рекорд, виняток. А зазвичай олії Глазунова сьогодні продаються в діапазоні $10 000–25 000. Звичайно, з урахуванням аукціонної історії та розміру «Іван Грозний» коштував би дорожче за звичайну річ. Але не вдесятеро. Швидше, ті ж $50 000–60 000 – може, трохи дорожчі.

Коментар: Картини найдорожчого з російських художників, що нині живуть, на історичному «Сотбісі» пішли вище естімейтів, але без ажіотажу Наприклад, найпоказовіші та найцінніші «Відповіді експериментальної групи» були продані приблизно вдвічі вище за естімейт, але все ж таки за відносно скромні $37 500. Але минув час, і сьогодні Кабаков вважається одним з головних, навіть просто головним за значенням російським художником післявоєнного неофіційного мистецтва Західними мистецтвознавцями написані монографії, зняті фільми, художник представлений у провідних музеях світу. Дивно, що серед аукціонного топ-5 у Кабакова майже всі роботи виконані на фігуративній основі, включаючи «Жука» В'ячеслава Кантора за 5,8 мільйона доларів. Не приймають колекціонери до своїх зборів таблиці та тексти. Найближчий референсний продаж для «Відповідей експериментальної групи» відбувся на Phillips два роки тому: триметрову таблицю концепт «Собакін» продали за $660 000. Дорого. Але «Відповіді» за всіма статтями кращі й значніші за «Собакін». Отже, аукціонна ціна на них сьогодні може становити, швидше, від $1 000 000 - у 26 разів більше, ніж 30 років тому. Якщо так, то ця річ Кабакова стала однією з найвигідніших покупок тих торгів.

Схожі статті